Instrumenttikohtaiset perusopintojen opetussuunnitelmat

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaisu

• Opetellaan soittamaan kauniilla äänellä ja puhtaasti.
• Ensimmäisenä opintovuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa esiintymisiä vähintään lukukausittain.
• Opetellaan konserttikäyttäytyminen ja käydään konsertissa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen
• Opetellaan huolehtimaan soittimesta: jousen kiristäminen, löysääminen ja hartsin käyttö sekä puhdistamaan kielet.
• Opetellaan hyvä soittoasento.
• Opetellaan käyttämään kaikkia sormia.
• Opetellaan soittamaan eri voimavaihteluita: forte, piano, crescendo ja diminuendo.
• Opetellaan soittamaan ulkoa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan kuuntelemaan ja arvioimaan omaa soittoa
• Opetellaan soittamaan vaihtelevia rytmejä.
• Opetellaan nuotinlukua.
• Opetellaan konserttikäyttäytyminen ja käydään konsertissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma pieni sävellys, joka dokumentoidaan.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu opettajan järjestämään yhteissoittoon.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto

• Harjoitettu ohjelmisto vähintään 15 kappaletta
• Soitetaan asteikot: D-, G- ja C- duuri kolmisointuineen yhdessä oktaavissa.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi eri tyylistä kappaletta.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, joka antaa suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Asteikkosoittoa
• Harjoitettu ohjelmisto vähintään 15 kappaletta
• Oma pieni sävellys
• Konserttikäyntejä kuulijana ja esiintyjänä
• Yhteismusiikkia
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaisu

• Kiinnitetään huomio kauniin äänen tuottamiseen sekä sävelpuhtauteen.
• Esiintymisiä ainakin 1/lukukausi
• Opetellaan ohittamaan virheet ja soittamaan ehyt kokonaisuus.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kiinnitetään edelleen huomiota hyvään soittoasentoon. Oppilaalle kerrotaan ergonomian merkityksestä myös soittajan hyvinvoinnin kannalta.
• Opetellaan teknisiä ja musiikillisia perusasioita:
  • eri jousilajit: portato, détache ja martele
  • legato-soitto sekä vibraton alkeet
  • kolmas asema
  • huiluäänen alkeet
  • yksinkertaisia pariääniä
• Harjoitellaan itsearviointia opettajan tuella.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kehitetään nuotinlukua.
• Opetellaan soittamaan eri tempoissa.
• Asteikkosoittoa kolmisointuineen: Opetellaan C- ja D-duuriasteikot, kaksi oktaavia,  A- ja E-duurit, yksi oktaavi sekä a, e, ja d -mollit, yksi oktaavi.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma sävellys, joka dokumentoidaan.
• Harjoitellaan helppoja improvisaatiotehtäviä.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu aktiivisesti yhteismusiikkiin.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Harjoitettu ohjelmisto vähintään 10 kappaletta ja 5 etydiä.
• Opetellaan asteikkoja kolmisointuineen: C- ja D-duuriasteikot, kaksi oktaavia,  A- ja E-duurit, yksi oktaavi sekä a, e, ja d -mollit, yksi oktaavi.
• Näyttö toiselle opettajalle esim. soittotunnin yhteydessä: yksi asteikko (esitettävä ilman kaaria) ja yksi etydi oman valinnan mukaan. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • kaksi erityylistä kappaletta
  • vähintään toinen kappale soitetaan ulkoa
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti

• Muha 1 ja 2
• Asteikkosoittoa
• Eri jousilajeihin tutustuttu
• Oma pieni sävellys
• Improvisointiharjoituksia
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Konserttikäyntejä kuulijana ja esiintyjänä
• Yhteismusiikkia
• Näyttö asteikoista ja etydistä toiselle opettajalle
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaisu

• Oppilas esiintyy säännöllisesti yksin ja ryhmässä, esiintymisiä ainakin lukukausittain.
• Oppilas osaa ottaa huomioon kappaleiden tempomerkinnät ja nyanssit.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan edelleen teknisiä ja musiikillisia perusasioita:
  • vibrato
  • erilaiset sävyt soitossa
  • etydi (asemissa)
  • jousilajit: staccato, valmistava harjoitus spiccatoon, sautillé, trillit, pariäänet, oktaavit, sekstit ja terssit
  • fraasien muodostaminen

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Soitetaan asteikkoja, duurit ja mollit kolmisointuineen kaksi oktaavia:
  • F-duuri (III-asema), Es-duuri (II asema), G-duuri (I-III asemissa), E-duuri (I asema), c-molli (I asema), d-molli (I asema), g-molli (I asema)
• Oppilas käy konserteissa myös omatoimisesti.
• Itsearviointitaitoja kehitetään edelleen.

Säveltäminen ja improvisointi 

• Harjoitellaan improvisointia yksinkertaisten sointujen pohjalta.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu kamarimusiikkiperiodiin ja aktiivisesti orkesterisoittoon.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Asteikkoja:
  • F-duuri (III-asema), Es-duuri (II asema), G-duuri (I-III asemissa), E-duuri (I asema), c-molli (I asema), d-molli (I asema), g-molli (I asema) kolmisointuineen, kaksi oktaavia.
• 5 etydiä
• Näyttö asteikosta ja etydistä toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.
• Kappaleita harjoiteltu ainakin 4, joista puolet laajamuotoisia ts. konserton osa, variaatioteos tai osia sonaatista.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • kaksi erityylistä kappaletta, joista toinen on laajamuotoinen ts. Konserton osa,
    variaatioteos tai osia sonaatista)
  • eri jousilajit
  • vähintään yksi kappale soitetaan ulkoa
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti

• Muha 3
• Asteikkosoittoa
• Improvisointia helppojen sointujen pohjalta
• Eri jousilajeja harjoiteltu
• Konserttikäyntejä esiintyjänä ja kuulijana myös omatoimisesti
• Yhteismusiikkia: aktiivinen osallistuminen orkesteriin ja kamarimusiikkiperiodi
• Näyttö asteikosta ja etydistä toiselle opettajalle
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaisu

• Oppilas osaa valmistaa ja esittää laajempia kokonaisuuksia.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osaa huolehtia itsenäisesti hyvästä soittoasennosta ja ymmärtää ergonomian merkityksen.
• Jatketaan teknisten ja musiikillisten perusasioiden opettelua:
  • opetellaan soittamaan 1-5 asemissa sujuvasti
  • opetellaan soittamaan eri tyylikausien mukaisesti
  • opetellaan hallitsemaan nyansseja ja sävyjä
  • opetellaan sävykäs jousen käyttö ja hallitsemaan eri jousilajeja
  • opetellaan soittamaan kaksoisääniä, sointuja, terssejä, sekstejä ja oktaaveja kahdessa oktaavissa

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan moderniin, aikamme musiikkiin.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kehitetään improvisointitaitoja.

Yhteismusiikki

• Oppilas soittaa kamarimusiikkikokoonpanoissa ja orkesterissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Kappaleita ohjelmistossa vähintään 6, joista 2 laajamuotoisia
• 10 etydiä
• Asteikkoja:
  • C, D ja Es- duurit, c, d ja e- molli (kolme oktaavia) kolmisointuineen
  • kaksoisääniasteikot:
    • terssi-sekstiasteikot: C, F, B, Es, G, D-duuri ja d-molli
• Näyttö toiselle opettajalle duuri-, molli- ja pariääniasteikoista oman valinnan mukaan sekä etydistä tai sooloteoksesta oman valinnan mukaan esimerkiksi soittotunnin yhteydessä. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • kaksi erityylistä kappaletta ja laajamuotoinen teos
  • vähintään yksi kappale soitetaan ulkoa
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 sisältö kootusti

• Muha 4
• Asteikkosoittoa
• Riittävä harjoitettu ohjelmisto (ainakin 6 kappaletta ja 10 etydiä)
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista ja etydistä/sooloteoksesta
• Improvisointiharjoituksia
• Konserttikäyntejä esiintyjänä ja kuulijana
• Yhteismusiikkia: orkesteri- ja kamarimusiikkisoittoa
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

Tavoitteena on

• jaksaa harjoitella ja esittää n. minuutin mittaisia harjoituksia ja kappaleita pienen- ja yksiviivaisen oktaavin alueella.
• että oppilas tietää, milloin on harjoiteltu riittävästi, jotta harjoituksien soittaminen sujuu hyvin.
• harjoitella esiintymistä opettajan kanssa ja yksin sekä säestäjän kanssa aluksi tutulle yleisölle.
• Ensimmäisenä opintovuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa esiintymisiä vähintään lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen, kuten venttiilien toimintaan ja veden poistamiseen soittimesta.
• Opetellaan rentoa sisäänhengitystä ja tehokasta ulospuhallusta.
• Opetellaan hyvää soittoasentoa ja soittimen kannattelua.
• Opetellaan nuotinluvun alkeita; kokonuotit, puolinuotit ja neljäsosat.
• Opetellaan äänten nimiä ja niiden sormituksia ilman soitinta.
• Aloitetaan soitto-otteen harjoittelu. Opetellaan tuottamaan ääntä huulten välistä puhaltaen (”päristellen”) ja suukappaleella.
• Opetellaan keskirekisterin äänten sormituksia ulkoa. Aluksi voidaan kirjoittaa sormituksien numerot ja nimet nuottien alle.
• Opetellaan artikulaatiota ja alukkeita, haetaan kielen oikeaa asentoa ja kielen kärjen paikkaa.
• Soitetaan peräkkäisiä ääniä kielittäen ja legatossa.
• Opetellaan äänten aloittaminen ja toistaminen annetussa rytmissä ja tempossa. Tutustutaan metronomin käyttöön.
• Ryhdytään luomaan soittorutiineja päivittäisillä perusharjoituksilla, kuten ”pitkät äänet”-harjoitus, jolla opitaan kuuntelemaan äänen tasaisuutta ja ilmankäytön hallintaa.
• Opetellaan noudattamaan huolellisesti opettajan antamia ohjeita ja opettaja muistuttaa säännöllisen harjoittelun merkityksestä.
• Opetellaan soittamaan 2/4, 3/4 ja 4/4 -tahtilajeissa.
• Opetellaan duureja ja luonnollisia molleja yhden oktaavin alueella. Oppilaan kehityksen mukaisesti kukin soittaa asteikkoja oman rekisterinsä rajoissa.
• Harjoitellaan dynamiikan vaihtelua.
• Opetellaan soittimen perushuoltoa, kuten venttiilien öljyämistä ja viritysputkien rasvaamista.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tehdään äänen korkeuden, rytmin ja musiikin pulssin hahmottamista kehittäviä jäljittelyharjoituksia.
• Soitetaan lyhyitä harjoituksia korvakuulolta.
• Soittotunneilla kuunnellaan eri musiikkityylejä ja opetellaan tunnistamaan oman soittimen ääni eri kokoonpanoissa.
• Opetellaan erottamaan musiikilla ilmaistuja sävyjä, kuten duurin ja mollin ero kappaleen tunnelmassa.
• Oppilas kuuntelee harjoittelun tueksi opettajan tekemiä tallenteita läksytehtävistä ja mahdollisuuksien mukaan myös tallentaa ja kuuntelee omaa soittoaan ja arvioi sitä itse.
• Oppilasta kannustetaan käymään mahdollisimman monissa ja musiikin eri tyylilajien konserteissa, sekä kuuntelemaan muiden oppilaiden soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilasta kannustetaan kokeiluihin hänen osaamillaan äänillä aluksi opettajaa matkien ja tuttujen kappaleiden ääniä ja rytmejä muuttaen.
• Valmistetaan opettajan avulla helpossa sävellajissa muutaman tahdin mittaisia kappaleita eri tahtilajeissa.

Yhteismusiikki

• Aloitetaan mahdollisuuksien mukaan yhteissoitto ja esiintyminen samantasoisista soittajista muodostetussa kokoonpanossa.
• Soitetaan duettoja opettajan kanssa ja mahdollisuuksien mukaan useampiäänisiä kappaleita muiden oppilaiden kanssa.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto:

• Harjoiteltua ohjelmistoa täytyy olla vähintään kahdesta erilaisesta kokoelmasta, joista toinen voi sisältää pieniä laulukappaleita ja toinen etydinomaisia harjoituksia, yhteensä opettajan harkinnan mukainen riittävä määrä.
• Opetellaan duureja ja luonnollisia molleja yhden oktaavin alueella. Oppilaan kehityksen mukaisesti kukin soittaa asteikkoja oman rekisterinsä rajoissa.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään
  • Kaksi lyhyttä kappaletta, joista toinen soitetaan pianon tai äänitteen kanssa.
  • Toinen kappaleista voi olla solistinen osuus kokoonpanossa, dueton ylempi stemma tai lyhyt säestyksetön kappale.
  • Vähintään yksi kappale esitetään etappikonsertissa, toisen voi soittaa muulle kuin omalle opettajalle vaihtoehtoisesti esimerkiksi soittotunnin yhteydessä.
  • Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, joka antaa suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti:

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Lyhyiden aiheiden matkimista korvakuulolta
• Tuttujen melodioiden muuntelua
• Oma pieni sävellys opettajan avustuksella
• Asteikkosoittoa
• Riittävä harjoitettu ohjelmisto
• Esiintymisiä ainakin tutulle yleisölle
• Konserttikäyntejä kuulijana
• Itsearviointia alusta lähtien
• Yhteismusiikkia, musiikkitunnilla ja ainakin opettajan kanssa duoja
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Esiintymisiä vähintään lukukausittain
• Tavoitteena on jaksaa harjoitella ja esittää jopa kahden minuutin mittaisia kappaleita ja etydejä.
• Kehitetään edelleen kykyä tunnistaa hyvä ja onnistunut soittosuoritus esimerkiksi omia tallenteita apuna käyttäen.
• Opetellaan kappaleiden viimeistelyä esityskuntoon.
• Oppilasta rohkaistaan kertomaan tarinaa soittamalla ja hakemaan soittimen rajoja osaamiaan keinoja liioitellen.
• Harjoitellaan esiintymistilanteita ja konserttikäyttäytymistä tunneilla mahdollisuuksien mukaan pienen yleisön, vaikka toisen opettajan kanssa.
• Keskustellaan konsertissa soittamisen tuomista tunteista ja niihin valmentautumisesta sekä omista esiintymiskokemuksista oppimistilanteina.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Osataan käsitellä soitintaan huolellisesti ja huoltaa sitä itse eli öljytä venttiilit, rasvata viritysputket sekä pestä soitin.
• Soittoasento alkaa olla luonteva.
• Osataan alkusoitto-osioon kuuluvien äänten nimet ja sormitukset.
• Alukkeiden ja artikulaation perusasiat on omaksuttu.
• Kerrataan alkusoittoon kuuluvia sävellajeja.
• Osataan harjoitella opettajan ohjeiden mukaan.
• Opitaan säännöllisen harjoittelun merkitys, usein ja lyhyempiä jaksoja on parempi kuin monen päivän harjoittelu yhdellä kerralla.
• Harjoitellaan suurempaa dynaamista vaihtelua.
• Lisätään etydinomaisten kappaleiden osuutta harjoittelussa.
• Opetellaan erilaisia artikulaatiotapoja, kuten staccato ja tenuto.
• Opetellaan soittamaan kappaleita myös ulkomuistista.
• Opetellaan duurisävellajit 2 ylennysmerkkiin ja 2 alennusmerkkiin asti sekä luonnolliset mollit.
• Tutustutaan 5/4 (5/8), 6/8, 7/8 tahtilajeihin sekä vaihtuviin tahtilajeihin. Harjoitellaan kahdeksas- ja kuudestoistaosia yhdistäviä rytmejä.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opitaan hakemaan omatoimisesti tallennetusta musiikista esimerkkejä kappaleista, joita haluaisi ohjelmistoonsa ja tarvittaessa kirjoitetaan niitä ylös tai opetellaan korvakuulolta.
• Kehitetään edelleen kykyä hahmottaa musiikilla ilmaistua tunnetilaa, kuten surumielisyyttä tai iloisuutta.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kuunnellaan yhdessä tallenteita ja harjoitellaan opettajan esimerkin mukaan kolmisointupohjaisia improvisaatioharjoituksia helpoissa duuri- ja mollisävellajeissa.
• Tavoitteena on oppilaan esitys omassa luokassa tai tallenne itse tehdystä kappaleesta.

Yhteismusiikki

• Oppilas harjoittelee ja esiintyy säännöllisesti itsensä tasoisista soittajista muodostetussa kokoonpanossa.
• Kiinnitetään huomiota sävelpuhtauteen ja tutustutaan intervallien virittämiseen yhteissoitossa yhdessä opettajan kanssa tehdyillä sointuharjoituksilla.
• Opetellaan kuulemaan duuri- ja molliterssin ero.
• Harjoitellaan puhtaiden kvarttien ja kvinttien virittämistä.
• Opetellaan virittämään oma soitin annetun viritysäänen mukaan.
• Opetellaan pysymään mukana kapellimestarin lyönnissä ja yhteisessä pulssissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Duurisävellajit 2 ylennysmerkkiin ja 2 alennusmerkkiin asti sekä luonnolliset mollit yhden oktaavin alueella
• Asteikot ja prima vistan voi soittaa toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä, prima vista etappikonsertti 1 tasoa.
• Kappaleita vähintään 6 ja etydinomaisia harjoituksia useammasta kuin kahdesta erityylisestä kokoelmasta opettajan harkitsema määrä, myös yhteissoittokappaleet luetaan mukaan ohjelmistoon

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään
  • Kaksi kappaletta, joista toinen joko pianon tai äänitteen kanssa.
• Kappaleiden kestoissa on huomioitava niiden fyysinen raskaus ja ääniala.
• Toinen kappaleista voi olla myös solistinen vaativuudeltaan etappitasoa vastaava stemma jossakin kokoonpanossa.
• Kappaleet voi esittää kahdessa etappikonsertissa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, joka antaa suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 1 ja 2
• Asteikkosoittoa
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Harjoiteltu ulkoa soittamista
• Kolmisointupohjaisia improvisaatioharjoituksia helpoissa sävellajeissa
• Oman kappaleen soitto esityksenä tai tallenteena
• Konserttikäyntejä esiintyjänä ja kuulijana
• Monipuolista musiikin kuuntelua
• Yhteismusiikkia, orkesteriin osallistuminen ja kamarimusiikkia välillä ainakin opettajan kanssa
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Esiintymisiä vähintään lukukausittain
• Hallitaan esiintyminen ja konserttikäyttäytyminen hyvin, osataan ottaa yleisö huomioon ja valmistautua tilanteen tuomiin tuntemuksiin.
• Oppilaan tekninen valmius ja huolellisuus esityskappaleiden viimeistelyssä on kehittynyt.
• Oppilas kykenee esittämään konserttikappaleet myös ulkoa.
• Oppilaalle on selkeää, että suoriutuakseen konsertissa hyvin, täytyy kappaleet jaksaa soittaa peräkkäin hyvin enemmän kuin yhden kerran.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Soittoasento pysyy luontevana koko kappaleen ajan.
• Soiton ääniala on laajempi ja keskirekisteri vahvistunut, oppilas pystyy soittamaan alueella fis-F2.
• Pystytään soittamaan tasaisella ja vakaalla äänellä säilyttäen äänen laatu.
• Artikulaatio ja äänenmuodostus mahdollistavat selkeät dynaamiset vaihtelut.
• Opetellaan hengittämään musiikin fraasien mukaan.
• Oppilas osaa itse kiinnittää huomiota sävelpuhtauteen ja rytmiseen tarkkuuteen omassa soitossa ja käyttää oma-aloitteisesti metronomia apuna.
• Oppilaalla on kyky ja taito harjoitella tavoitteellisesti ja keskittyen.
• Harjoittelua kehitetään käyttäen urheilusta saatuja esimerkkejä soittokestävyyden, rekisterin ja soinnin parantamiseksi eli pitkäkestoinen soittaminen hyvässä rekisterissä.
• Kannustetaan oppilasta tunnistamaan sointi-ihanteensa ja ohjaamaan omin korvin soittoaan sitä kohti.
• Harjoitellaan duurit ja melodiset- sekä harmoniset mollit 4 ylennysmerkkiin ja 4 alennusmerkkiin asti.
• Oppilas tunnistaa oman soiton vahvuudet ja myös lisätyötä vaativat osa-alueet esimerkiksi sormitekniikassa, äänenmuodostuksessa ja kestävyydessä. Näistä voidaan keskustella soittotunneilla yhteisymmärryksessä.
• Tutustutaan f-avaimeen.
• Tutustutaan kaksois- ja kolmoiskielitykseen.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan lähemmin erilaisiin tapoihin fraseerata, värittää ääntä ja artikuloida jazz-, latinalais-amerikkalaisessa musiikissa, rockmusiikissa, vanhassa musiikissa ja eri kulttuurien kansanmusiikissa ja liitetään näitä tyylilajeja myös ohjelmistoon.
• Kannustetaan edelleen oppilasta kuuntelemaan monipuolisesti kaikkea musiikkia.
• Opetellaan tunnistamaan musiikin tyylejä ja aikakausia.
• Harjoitellaan soittamaan pitempiä harjoituksia ja kappaleita kuulonvaraisesti.
• Oman soiton kuuntelu ja itsearviointi kulkevat mukana opinnoissa koko ajan.

Säveltäminen ja improvisointi

• Otetaan avuksi valmiiksi soitetut taustatallenteet tai opettajan säestys ja harjoitellaan soittamaan kappaleesta teema ja lyhyitä improvisoituja sooloja, käyttämään asteikkoja ja kolmisointujen ääniä.
• Opetellaan kuuntelemaan säestyksestä pohjaääni ja harjoitellaan tunnistamaan sointuja.
• Kirjoitetaan opettajan avustuksella oma pieni sävellys ja tehdään siitä tallenne. Tavoitteena on esittää oma kappale konsertissa.

Yhteismusiikki

• Oppilas harjoittelee ja esiintyy mahdollisuuksien mukaan säännöllisesti vähintään yhdessä kokoonpanossa.
• Tavoitteena on soittaa sekä kamarimusiikkia että suuremmassa orkesterissa.
• Tavoitteena on esiintyä solistisessa tehtävässä jonkin kokoonpanon kanssa.
• Oppilas pysyy hyvin mukana kapellimestarin lyönnissä ja yhteisessä pulssissa.
• Oppilas osaa kuunnella viritystään ja osaa tarvittaessa korjata sitä soiton aikana.
• Oppilasta kannustetaan täydentämään opintojaan osallistumalla musiikkileirille.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.

• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla

• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoitellaan duurit ja melodiset- sekä harmoniset mollit 4 ylennysmerkkiin ja 4 alennusmerkkiin asti.
• Kokonaisohjelmistossa täytyy olla kappaleita vähintään 6 ja etydejä vähintään 3, monesta eri kokoelmasta opettajan harkinnan mukaan riittävä määrä. Yhteissoittostemmat lasketaan ohjelmistoon.
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista ja etydeistä sekä opintokokonaisuus 2 tasoinen lyhyt prima vista esimerkiksi soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään
  • Kaksi erityylistä kappaletta, joista toinen joko pianon tai äänitteen kanssa.
• Säestyksellisissä kappaleissa otetaan niiden kestossa huomioon fyysinen vaativuus, mutta edellytetään niiden kuitenkin olevan edelliseen konserttisuoritukseen nähden pidempiä.
• Toinen kappaleista voi olla myös vaativuudeltaan vastaava moniäänisen teoksen ylin stemma tai solistiseksi laskettava tehtävä jossakin kokoonpanossa.
• Kappaleet voi tarvittaessa esittää kahdessa eri etappikonsertissa.
• Toinen esitettävistä kappaleista soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 3
• Asteikkosoittoa
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Improvisaatioharjoituksia asteikko- ja kolmisointupohjalta
• Oma sävellys, josta esitys tai tallenne
• Esiintymisiä vähintään lukukausittain
• Yhteismusiikkia: orkesterisoittoa ja kamarimusiikkia
• Monipuolista musiikin kuuntelua
• Itsearviointia
• Näyttö asteikoista, etydistä ja prima vistasta toiselle opettajalle
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy ainakin lukukausittain.
• Oppilas osaa varautua esiintymisiin harjoittelussaan sekä ymmärtää muunkin esiintymiskunnon merkityksen, esim. muistaa levätä ja syödä ennen konserttia.
• Oppilas osaa käyttää aiempaa esiintymiskokemustaan apuna valmistautumisessaan.
• Esiintymisestä on tullut normaali tapahtuma osana soitonopiskelua.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Soittoasento ja soittimen käsittely ovat luontevia opettajan niihin puuttumatta.
• Soitto on sujuvaa eri tavoilla artikuloiden, osataan hyvin kaksois- ja kolmoiskielitystä sekä legatosoitto.
• Oppilas osaa korjata itse intervallien puhtautta ja viritystä sekä huolehtia pulssin säilymisestä soitossa.
• Oppilas osaa reagoida kappaleiden tempovaihteluihin; kiihdytykset ja hidastukset sujuvat luontevasti.
• Soitossa kuuluvat selkeästi eri nyanssien ja sävyjen vaihtelut.
• Opetellaan fraseeraamaan, hahmottamaan kappaleiden muoto ja tulkitsemaan niitä selkeästi.
• Oppilas on omatoimisempi ja osallistuu harjoittelun ja ohjelmistonsa suunnitteluun opettajan kanssa.
• Oppilaan fyysiset edellytykset eli kestävyys ja rekisteri riittävät pitkien, moniosaistenkin kappaleiden soittamiseen äänen laadun kärsimättä.
• Opetellaan kaikki duuri- ja mollisävellajit.
• Lisätään huomiota äänenmuodostuksen kehittämiseen vaativammilla ja pidemmillä harjoituksilla, kuten suurempien intervallien soittamisella legatossa eri äänenvoimakkuuksilla.
• Oppilas osaa soittaa jonkin verran f-avaimella olevia kappaleita.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan tunnistamaan oman soittimen merkkiteoksia ja nimeämään esimerkkejä kappaleista, joissa oma soitin on tärkeässä asemassa.
• Oppilaalla voi olla jo käsitys siitä, miltä toivoisi oman soittonsa kuulostavan ja kuka tai ketkä musiikintekijät voisivat olla esikuvina.
• Itsearviointi on tarkempaa, se auttaa kohdistamaan harjoittelua oikeisiin asioihin.
• Keskustellaan soittamiseen ja musiikkiin liittyvistä asioista.
• Oppilas käy omaehtoisesti konserteissa ja keskustelee niistä opettajan kanssa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan muuntelemaan yksinkertaisia melodioita ja leikkimään niillä.
• Opetellaan tekemään omatoimisesti pieniä sävellyksiä.

Yhteismusiikki

• Oppilas soittaa orkesterissa ja mahdollisuuksien mukaan kamarimusiikkikokoonpanossa.
• Oppilas osaa soittaa yhdessä toisten kanssa eri kokoonpanoissa ja eri rooleissa.
• Tutustutaan opettajan kanssa oman soittimen eri orkesteristemmoihin.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Kokonaisohjelmistoa täytyy olla harjoiteltuna monipuolisesti useasta eri kokoelmasta, joista etydejä ja muita vastaaviksi luettavia vähintään 20 uutta kappaletta edellisen etappisuorituksen tason jälkeen, f- avain etydejä 10, suoritettavaa tasoa vastaavia kappaleita vähintään viisi erityylistä ja lisäksi riittävä määrä eri kokoonpanoissa soitettua orkesterimusiikkia.
• Kaikki duuri- ja molliasteikot, molleista sekä melodiset että harmoniset
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista, etydeistä (2, joista toinen f-avaimella) sekä etappikonsertti 3 tasoisen prima vistasta

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi säestyksellistä kappaletta, joista toinen on moniosainen ja toinen tyyliltään erilainen ja pienimuotoinen. Moniosaisesta teoksesta soitetaan vähintään kolme osaa.
• Osa säestyksellisestä ohjelmistosta soitetaan ulkoa.
• Etapin voi tarvittaessa suorittaa useampaan konserttiin jaettuna, mutta opinnoissaan ylemmille asteille tähtääviä opiskelijoita suositellaan esittämään kappaleet resitaalinomaisesti yhdessä konsertissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 4
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Yksinkertaisen kappaleen muuntelua
• Oma pieni sävellys omatoimisesti
• Esiintymisiä vähintään lukukausittain
• Yhteismusiikkia: orkesterisoittoa ja kamarimusiikkia
• Monipuolista musiikin kuuntelua
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista, etydeistä ja prima vista-soitosta
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Harmonikalla soitettava ohjelmisto on Suomessa monipuolista ja maassamme käytettävät soittimet ulottuvat kansanmusiikille tyypillisistä diatonisista yksi- ja kaksirivisistä harmonikoista kromaattisiin melodiabassoharmonikoihin. Soittimelle luontaista ohjelmistoa on niin kansanmusiikki, tanssi- ja viihdemusiikki, perinteinen klassinen musiikki kuin uusi taidemusiikki. Unohtaa ei sovi myöskään muita rytmimusiikin lajeja, missä harmonikkaa käytetään.

Harmonikkaopinnot sisältävät neljä kokonaisuutta ja ohjelmistoissa hyödynnetään opintojen aikana sekä standardibassoa että melodiabassoa. Jokaiseen opintokokonaisuuteen sisältyy oman instrumentin, musiikin perusteiden ja yhteismusisoinnin opintoja. Opintojen eteneminen konkretisoituu neljässä etappikonsertissa ja näytteissä. Keskeisinä tavoitteina on tarjota oppilaalle käytännöllisiä taitoja sekä tietojen ja taitojen puolesta osaltaan mahdollistaa ammatillisiin opintoihin hakeutuminen myöhemmin, syventävien opintojen jälkeen.

Instrumenttiopintojen kaikkiin vaiheisiin kuuluvat nuotinlukuun kuuluvat tiedot ja taidot (NU), kuulonvarainen soittaminen (KU), sointusäestäminen (SÄ), improvisointi (IM) ja yhteissoitto/bändisoitto (BÄ) (NU-KU SÄ-IM-BÄ).

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan lavakäyttäytymistä.
• Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.
• Oppilas esiintyy ensimmäisenä opintovuonna ainakin kerran ja jatkossa vähintään kerran lukukaudessa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Opetellaan oman soittimen käsittelyn ja soittotekniikan perusteet.
• Nuotinluku, sointumerkit ja kuulonvarainen soittaminen ovat tasa-arvoisia työskentelytapoja.
• Säännölliseen harjoitteluun kasvaminen alkaa.
• Opetellaan oman soiton kuuntelua ja itsearviointia.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Musiikin hahmottaminen kuulonvaraisesti alkaa pienten sävelaiheiden melodisesta ja rytmisestä hahmottamisesta.
• Toistamme tuttuja lauluja kuulonvaraisesti ja etsimme niille harmoniasäveliä. Jokainen etenee tässä ominaisuuksiensa mukaan. Myös yhdessä soittaminen auttaa hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa viikoittaista työskentelyä. Pienistä, muutaman sävelaiheen leikeistä edetään vähitellen yhdistäen tiedostetumpiin rakenteisiin kuten asteikkoihin ja sointuihin.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu opintoihin ensimmäisen opintovuoden jälkeen. Yhteismusisointia järjestetään erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia. Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltuna ainakin yhdeksän kappaletta, sisältäen eri tyylilajeja, erilaisia rytmejä ja tunnelmia.
• Viisi asteikkoa, joista vähintään yksi on joko luonnollinen tai harmoninen molliasteikko.
• Asteikot soitetaan yhden oktaavin alueelta rauhallisessa, tasaisessa tempossa murretun 1. asteen kolmisoinnun kanssa.
• Asteikot soitetaan molemmin käsin tai kädet erikseen mahdollisuuksien mukaan.
• Vähintään yksi asteikko soitetaan myös vasemmalla kädellä.
• Asteikoista näyttö toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Konsertissa esitetään kolmen kappaleen ohjelma, joka sisältää eri tyylilajeja, erilaisia rytmejä ja tunnelmia.
• Ohjelma esitetään ulkoa.
• Kappaleet voi tarvittaessa esittää eri tilaisuuksissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti:

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan perusteet
• Nuotinluvun perusteet ja toisaalta paljon korvakuulosoittoa
• Improvisaatioharjoittelua muutaman sävelen aiheista lähtien
• Yhteismusisointia musiikkitunnilla ja ainakin yksi yhteissoittoperiodi
• Esiintymisiä turvallisessa ympäristössä
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Näyttö asteikoista toiselle opettajalle
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.
• Oppilaan vahvuudet huomioidaan esitettävän ohjelman suunnittelussa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kiinnitetään huomiota ergonomiaan: Hyvä soittoasento mahdollistaa hyvän musisoinnin, mutta on tärkeä myös soittajan hyvinvoinnin kannalta.
• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Nuotinluku, sointumerkit ja kuulonvarainen soittaminen ovat tasa-arvoisia työskentelytapoja.
• Huomioidaan palkeen tärkeys, palkeen sujuvammat käännöt, voimakkuuserot.
• Opetellaan itsearvioimaan oppimista ja harjoittelua.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan musiikin eri tyylejä ja tapoja.
• Toistamme tuttuja sävelmiä kuulonvaraisesti ja etsimme niille harmoniasäveliä. Jokainen etenee tässä ominaisuuksiensa mukaan. Myös yhdessä soittaminen auttaa hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa viikoittaista työskentelyä. Pienistä, muutaman sävelen leikeistä edetään laajempiin ja tiedostetumpiin rakenteisiin. Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin. Yhteismusisointia järjestetään erilaisissa kokoonpanoissa niin, että se tukee sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia. Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Duurit ja harmoniset mollit kahteen ylennys- ja alennusmerkkiin asti kahden oktaavin alueelta. Osan asteikoista voi soittaa kädet erikseen.
• Omaksumistehtävä, johon saa tutustua itsekseen eri tilassa n. 10 minuuttia. Omaksumistehtävä vastaa vaikeustasoltaan edellisen opintokokonaisuuden ohjelmistoa.
• Asteikoista ja omaksumistehtävästä esimerkiksi soittotunnin yhteydessä näyttö toiselle opettajalle, joka antaa soitosta suullisen ja kirjallisen palautteen.
• Harjoiteltavan ohjelmiston minimi on 12 kappaletta sisältäen ainakin virtuoosisen kappaleen, pienimuotoisen sävellyksen barokin tai klassismin ajalta sekä muita erilaisia tyylejä ja säestystä.

Etappikonsertti

• Virtuoosinen kappale.
• Barokki-, klassinen tai muu pienimuotoinen sävellys.
• Kaksi erityylistä vapaavalintaista sävellystä, joista toinen voi sisältää säestysosion.
• Kappaleet voi tarvittaessa esittää eri tilaisuuksissa.
• Esitykset arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, jotka molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 1 ja 2
• Korvakuulosoittoa, nuotinlukua ja sointumerkkien pohjalta soittoa
• Improvisaatioharjoittelua vähitellen haasteita lisäten
• Korvakuulolta opetellaan etsimään harmoniasäveliä melodialle
• Yhteismusiikkia
• Riittävä ja monipuolinen harjoiteltu ohjelmisto
• Näyttö asteikoista ja omaksumistehtävästä toiselle opettajalle
• Lukukausittainen esiintyminen
• Oppimisen ja harjoittelun itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä.
• Pyrimme luomaan erilaisia esiintymistilanteita niin että oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osallistuu suunnitteluun ja arviointiin. Tämä tukee motivaatiota ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Nuotinlukua, sointumerkeistä soittamista, kuulonvaraista soittamista ja teknologian soveltamista käytetään tasa-arvoisina työskentelytapoina.
• Palkeen käyttöön kiinnitetään entistä tarkempaa huomiota.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas opettelee kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta. Yhtyesoitossa hän kehittyy kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Opetellaan kirjoittamaan transkriptioita eli kuullun kirjoittamista nuoteiksi ja sointumerkeiksi, joka on osa rytmimusiikin käytäntöjä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan etsimään keinoja improvisointiin, joka on erottamaton osa rytmimusiikkia.
• Harjoitellaan säveltämistä, sovittamista ja improvisointia, jotka ovat rytmimusiikin jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki on vakiintunut oppilaan opintoihin.
• Yhteismusisointia järjestetään erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia. Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla

• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltava ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltavan ohjelmiston minimi on 12 kappaletta, sisältäen eri tyylejä, ainakin yksi barokkityyliä, sarjamuotoisia kappaleita, variaatioteoksia ja virtuoosikappaleen. Mukana myös aikamme musiikkia ja kamarimusiikkia.
• Duurit ja harmoniset mollit kaikissa sävellajeissa kahden oktaavin alueelta nopeahkossa tempossa legato-, portato- ja staccato-kosketuksin. I asteen murtokolmisoinnut ja oktaaviasemassa soitettu I-IV-V7-I -sointulopuke.
• Asteikkojen tai ohjelmiston tulee sisältää paljetremolo.
• Omaksumistehtävä, johon saa tutustua itsekseen eri tilassa n. 10 minuuttia. Omaksumistehtävä vastaa vaikeustasoltaan edellisen opintokokonaisuuden ohjelmistoa.
• Asteikoista ja omaksumistehtävästä näyttö toiselle opettajalle, joka antaa soitosta suullisen ja lyhyen kirjallisen palautteen.

Etappikonsertti

• Barokkityylinen sävellys
• Sarjamuotoinen sävellys tai variaatioteos
• Virtuoosisävellys
• Vapaavalintainen sävellys, jonka tulee olla eri tyyliä kuin muu ohjelma.
• On suositeltavaa, että etappikonsertti sisältää aikamme musiikkia ja kamarimusiikkia.
• Etappikonsertin esitykset voi tarvittaessa jakaa eri tilaisuuksiin.
• Esitykset arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 3
• Oppilas osallistuu opintojen suunnitteluun ja arviointiin
• Korvakuulosoittoa, nuotinlukua ja sointumerkkien pohjalta soittoa, teknologian  soveltamiseen tutustutaan
• Asteikkosoittoa
• Improvisaatio-, sovitus ja sävellysharjoittelua
• Transkription harjoittelua
• Yhteismusiikkia erilaisissa kokoonpanoissa: säestäen, improvisoiden ja bändissä
• Lukukausittainen esiintyminen
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä.
• Pyrimme luomaan erilaisia esiintymistilanteita niin, että oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti. Pitkän tähtäimen tavoitteena nähdään käytännölliset taidot ja itsenäinen työskentely instrumentti- ja yhteismusiikkitaidoissa.
• Oppilas osallistuu suunnitteluun ja arviointiin. Tämä tukee motivaatiota ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Nuotinlukua, sointumerkeistä soittamista, kuulonvaraista soittamista ja teknologian soveltamista käytetään tasa-arvoisina työskentelytapoina.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas opettelee kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta.
• Yhtyesoitossa hän kehittyy kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Kehitetään transkriptiotaitoja eli kuullun kirjoittamista nuoteiksi ja sointumerkeiksi, joka on osa rytmimusiikin käytäntöjä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilaalle alkaa kehittyä käsitys rytmimusiikin joustavista työskentelytavoista. Improvisointi on luonnollinen osa rytmimusiikin käytäntöjä.
• Kehitetään säveltämistä, sovittamista ja improvisointia, jotka ovat rytmimusiikin jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Oppilas ymmärtää ryhmässä toimimisen periaatteet ja vastuut. Hänelle on muodostunut käsitys oman soittimensa roolista ja keinovaroista.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltava ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltavan ohjelmiston minimi on 12 kappaletta, mukana eri tyylejä.
• Duurit ja harmoniset mollit kaikissa sävellajeissa kahden oktaavin alueelta nopeassa tempossa legato-, portato- ja staccatokosketuksin.
• Murretut kolmisoinnut käännöksineen paljetremolon kanssa kahden oktaavin alueelta (diskantissa sointukäännökset, bassossa vain murtokolmisointu).
•  Oktaaviasemassa soitettu I-IV-V7-I sointulopuke.
• Omaksumistehtävä, johon saa tutustua itsekseen eri tilassa n. 15 minuuttia ennen suoritusta. Omaksumistehtävä vastaa vaikeustasoltaan edellisen opintokokonaisuuden ohjelmistoa.
• Näyttö asteikoista kolmisointuineen ja kadensseineen sekä omaksumistehtävän soitto toiselle opettajalle esim. soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Ohjelmisto rakentuu oppilaan mielenkiinnon mukaan, hänen osaamisensa hyödyntäen.
• Etappikonsertissa esitetään neljä erityylistä sävellystä, jotka voivat olla esimerkiksi barokkityylinen, sarjamuotoinen, virtuoosi- ja vapaavalintainen sävellys.
• Ohjelma voi sisältää myös omia sävellyksiä, improvisointia tai säestystä.
• On suositeltavaa, että ohjelma sisältää aikamme musiikkia ja kamarimusiikkia.
• Ohjelma soitetaan pääosin ulkoa, osa ohjelmasta voidaan soittaa myös nuoteista. Kamarimusiikin voi soittaa nuoteista.
• Etappikonsertin esitykset voi tarvittaessa jakaa useampaan eri tilaisuuteen.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 4
• Asteikko- ja kadenssisoittoa
• Prima vista ja omaksumistehtävät edellisen opintokokonaisuuden vaikeustasoa
• Improvisaatio-, sovitus ja sävellysharjoittelua edelleen
• Transkriptiotaitojen kehittämistä edelleen
• Yhteismusiikkia erilaisissa kokoonpanoissa: säestäen, improvisoiden ja bändissä, oman roolin hahmottaminen ryhmässä
• Monipuolista musiikin kuuntelua
• Vähintään lukukausittainen esiintyminen
• Näyttö asteikoista ja omaksumistehtävästä
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan lavakäyttäytymistä.
• Valmistetaan kappale esityskuntoon.
• Harjoitellaan esiintymistä.
• Oppilas esiintyy ensimmäisenä opintovuonna ainakin kerran ja jatkossa vähintään kerran lukukaudessa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen.
• Opetellaan käsittelemään soitinta.
• Harjoitellaan löytämään hyvä soittoasento.
• Opetellaan hengitystekniikan perusteet.
• Opetellaan äänenmuodostuksen perusteet.
• Opetellaan nuotinluvun perusteet.
• Opetellaan soittamaan ääniä myös toisesta oktaavista.
• Kiinnitetään huomio harjoitteluun:
  • Harjoitteluolosuhteet ovat kunnossa.
  • Pieniä harjoittelutuokioita useasti.
  • Huoltajan tuki on tärkeä.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan tuntemaan perussyke.
• Soitetaan opettajan mallin mukaan.
• Opetellaan oman soiton kuuntelua ja itsearviointia.

Säveltäminen ja improvisointi

• Leikitään helpoilla rytmillä ja sävelillä.
• Tutustutaan improvisointiin opettajan mallin mukaan.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu yhteissoittoon.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto:

• Soitettavan ohjelmiston minimi on opettajan hyväksi katsoma määrä harjoituksia ja kappaleita.

Etappikonsertti

• Konsertissa esitetään kaksi pientä kappaletta.
• Esitykset voi tarvittaessa jakaa kahteen eri konserttiin.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti:

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Korvakuulosoittoa ja improvisaatioharjoittelua muutaman sävelen aiheista lähtien
• Oman soiton kuuntelua ja itsearvioinnin opettelua
• Yhteismusisointia musiikkitunnilla ja ainakin oman soitonopettajan kanssa
• Esiintymistä harjoitellaan.
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan käyttämään voimakkuusvaihteluita omassa soitossa.
• Oppilas saa lisää esiintymiskokemuksia, esiintymisiä vähintään 1/lukukausi.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan harjoittelemaan säännöllisesti ja itsenäisesti.
• Kannustetaan huoltajia tukemaan oppilaan harjoittelua.
• Opetellaan tuntemaan hyvä soittoasento.
• Opetellaan soittamaan selkeällä äänellä.
• Oppilas pystyy tekemään jo pidempiä puhalluksia.
• Oppilas pystyy soittamaan noin kahden oktaavin alueella.
• Opetellaan erilaisia artikulaatiotapoja.
• Opetellaan asteikkoja kahteen ylennys- ja alennusmerkkiin asti.
• Harjoitellaan ulkoa soittamista.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan hallitsemaan perusrytmikuviot.
• Soitetaan eri tyylisiä kappaleita.
• Oman soiton kuuntelun ja itsearvioinnin taitoja kehitetään edelleen.
• Harjoitellaan prima vista-soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan luomaan lyhyitä melodisia ja rytmisiä aiheita.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu orkesteriin.
• Opetellaan pysymään yhteisessä sykkeessä.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltua ohjelmistoa tulee olla vähintään 10 kappaletta.
• Ohjelmisto voi koostua eri tyylisistä kappaleista, sonaatin osista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Asteikot kahteen ylennys- ja alennusmerkkiin asti kolmisointuineen, näyttö toiselle opettajalle esim. soittotunnin tai asteikkopajan yhteydessä.
• Etydistä näyttö etydikisassa tai muussa tilanteessa toiselle opettajalle.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään 3-5 kappaletta, ne voivat koostua eri tyylisistä kappaleista, sonaatin osista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Esitykset voi tarvittaessa jakaa useampaan konserttiin.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 1 ja 2
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Asteikkosoittoa 2 ylennys- ja alennusmerkkiin asti, näyttö toiselle opettajalle.
• Improvisointia: Opetellaan luomaan omia pieniä melodisia ja rytmisiä aiheita.
• Opetellaan ulkoa soittamista
• Prima vista-soittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Yhteismusiikkia, ensisijaisesti orkesteriin osallistuminen
• Itsearviointia
• Esiintymisiä vähintään lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan tekemään selkeitä voimakkuusvaihteluita.
• Opetellaan hallitsemaan konserttikäyttäytymistä.
• Oppilas saa useita esiintymiskokemuksia, esiintyminen vähintään lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan harjoittelemaan tavoitteellisesti.
• Opetellaan erilaisia harjoittelutapoja.
• Oppilaan soittoasento on vakiintunut.
• Opetellaan hallitsemaan erilaisia artikulaatiotapoja.
• Opetellaan soittamaan ulkoa.
• Opetellaan soittamaan 3. oktaavialan ääniä.
• Itsearviointitaitoja kehitetään edelleen.
• Tutustutaan myös kolmimuunteiseen rytminkäsittelyyn ja fraseeraukseen.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan löytämään kappaleisiin luontevat hengityspaikat.
• Opetellaan soittamaan säkeet yhtenäisesti.
• Harjoitellaan prima vista-soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan improvisoimaan sointujen avulla ja muuntelemaan melodiaa.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu orkesteriin.
• Soitetaan kamarimusiikkia.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla

• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltua ohjelmistoa tulee olla vähintään 12 kappaletta.
• Ohjelmisto sekä etappikonsertin ohjelma voivat koostua eri tyylisistä kappaleista, sonaatin osista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Duuri- ja molliasteikkoja soitetaan neljään ylennys- ja alennusmerkkiin asti.
• Näytöt asteikoista ja prima vistasta toiselle opettajalle esim. soittotunnin tai asteikkopajan yhteydessä.
• Etydistä näyttö etydikisassa tai soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään 4-6 kappaletta, ohjelma voi koostua eri tyylisistä kappaleista, sonaatin osista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Esitykset voi tarvittaessa jakaa useampaan eri konserttiin.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti:

• Muha 3
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Asteikkosoittoa 4 ylennys- ja alennusmerkkiin asti
• Harjoiteltu ulkoa soittamista ja prima vista-soittoa
• Näyttö asteikoista ja prima vistasta toiselle opettajalle
• Improvisaatioharjoituksia sointujen pohjalta ja melodian muuntelua
• Kolmimuunteiseen rytminkäsittelyyn ja fraseeraukseen tutustuminen
• Orkesterisoittoa ja kamarimusiikkia
• Esiintymisiä vähintään lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan hallitsemaan laajasti voimakkuusvaihteluita.
• Opetellaan löytämään ääneen eri sävyjä.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.
• Oppilas osaa esiintyä itsenäisesti.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan suunnittelemaan ja tauottamaan harjoittelua.
• Itsearviointia harjoittelusta ja esiintymisistä.
• Opetellaan harjoittelemaan tarkoituksenmukaisesti.
• Opetellaan huolehtimaan omasta soittimesta ja sen huollattamisesta.
• Oppilas osaa huolehtia hyvästä soittoasennostaan itsenäisesti ja ergonomian merkitys selvä.
• Opetellaan hallitsemaan sävelpuhtautta.
• Opetellaan soittamaan sujuvasti kolmessa oktaavissa.
• Opetellaan kuuntelemaan ja korjaamaan omaa soittoa soiton aikana.
• Opetellaan hallitsemaan perusartikulaatiot.
• Opetellaan vibratoa.
• Opetellaan suunnittelemaan soitettavaa ohjelmistoa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan hahmottamaan kappaleen muoto.
• Opetellaan tuntemaan laajamuotoisia teoksia ja eri tyylikausia.
• Harjoitellaan prima vista-soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan erilaisia improvisointitapoja.
• Oppilas tekee oman sävellyksen/kadenssin.

Yhteismusiikki

• Oppilas soittaa orkesterissa ja kamarimusiikkikokoonpanoissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltua ohjelmistossa tulee olla laajamuotoisia kappaleita ja vähintään 10 muuta kappaletta.
• Ohjelmisto sekä etappikonsertin ohjelma voivat koostua eri tyylisistä kappaleista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Kaikki duuri- ja molliasteikot sekä kromaattinen asteikko.
• Asteikoista ja prima vistasta näyttö toiselle opettajalle.
• Etydistä näyttö etydikisassa, etappikonsertissa tai vaikka soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Ohjelmisto sekä etappikonsertin ohjelma voivat koostua eri tyylisistä kappaleista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Etappikonsertissa esitetään monipuolinen ohjelmakokonaisuus, joka sisältää erityylisiä sävellyksiä, yhden kappaleista olisi hyvä olla laajamuotoinen. Laajamuotoisen teoksen lisäksi 3-4 kappaletta/etydiä.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti:

• Muha 4
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Asteikkosoittoa: Kaikki duuri- ja molliasteikot sekä kromaattinen asteikko
• Näyttö asteikoista ja prima vistasta toiselle opettajalle
• Erilaisia improvisaatiotapoja
• Oma sävellys tai kadenssi
• Yhteismusiikkia: orkesterisoittoa ja kamarimusiikkia
• Monipuolista musiikin kuuntelua
• Esiintymisiä lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas harjoittelee esiintymistä.
• Ensimmäisenä opintovuotena ainakin yksi esiintyminen, jatkossa esiintymisiä vähintään lukukausittain.
• Oppilas valmistaa kolme kappaletta esitettäväksi etappikonsertissa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittotekniikoihin:
  • sorminumerot
  • kädet erikseen ja yhdessä
  • sammutustekniikoiden alkeet (lauta-, sormi-  ja käsivarsisammutus)
  • dynamiikan alkeet
• Huomioidaan hyvä soittoasento.
• Opetellaan äänittämään oppilaan omaa soittoa.
• Oppilas tottuu säännölliseen harjoitteluun.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan asteikkosoittoon.
• Opetellaan lukemaan helppoa nuottikuvaa.
• Opetellaan prima vista -soiton alkeet.
• Soitetaan kantele-vivon tasoisia kappaleita.
• Kuunnellaan ja/tai soitetaan kantelemusiikin eri tyylejä: pienkanteleet, suurkanteleet, Perhonjokilaakson-, Saarijärven- ja sukukansojen tyylit.
• Opetellaan kuuntelemaan oleellisia asioita oppilaan omasta soitosta. Itsearviointia opetellaan vähitellen.
• Oppilas käy musiikkiopiston konserteissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kokeillaan kuvasta/tarinasta säveltämistä.
• Tehdään äänimaisemia.
• Tehdään pieniä improvisointiharjoituksia annetuilla sävelillä/opettajan säestyksellä/korteista jne.
• Opetellaan säestämään kahdella soinnulla.

Yhteismusiikki

• Tutustutaan yhteissoiton alkeisiin.
• Oppilas osallistuu kanteleensoittajien yhteismusiikkiin.
• Oppilas osallistuu mahdollisuuksien mukaan kanteleleirille.
• Soitetaan mahdollisuuksien mukaan muun soittimen kanssa.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto:

• Soitettavan ohjelmiston minimi on 15 kappaletta kantele-vivon kappaleiden tasoisia kappaleita. Alkeisharjoituskappaleita ei lasketa mukaan tähän määrään.

Etappikonsertti

• Konsertissa esitetään kolme kappaletta.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja. Molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti:

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Improvisaatioharjoittelua eri tavoin
• Säveltämistä kuvasta/tarinasta
• Yhteismusisointia ainakin musiikkitunnilla ja kanteleyhtyeessä
• Esiintymistä harjoitellaan
• Oppilas käy musiikkiopiston konserteissa
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy säännöllisesti, ainakin lukukausittain.
• Oppilas valmistaa kolme kappaletta esitettäväksi samassa konsertissa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittotekniikoihin:
  • viputekniikkaan mahdollisuuksien mukaan
  • kehitetään sammutustekniikoita
  • opetellaan dynamiikan laajempaa hallintaa
  • opetellaan käsien välistä tasapainoa
  • opetellaan erilaisia äänentuottotapoja, arpeggio
• Tutustutaan teknologian työkaluihin mahdollisuuksien mukaan.
• Oppilas oppii säännöllisen ja oma-aloitteisen harjoittelun.
• Korostetaan hyvän soittoasennon ja ergonomian merkitystä.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan soittamaan C-duuriasteikko ja a-molli asteikko
• Oppilas oppii lukemaan kerroksellista tekstuuria.
• Kehitetään prima vistan lukutaitoa.
• Soitetaan monipuolista ohjelmistoa, kantele-vivon vaikeimpia kappaleita ja sen tasoista muuta ohjelmistoa.
• Soitetaan mahdollisuuksien mukaan konserttikanteleohjelmistoa.
• Oppilas tutustuu kantelemusiikin ja taidemusiikin eri tyyleihin.
• Oppilas opettelee kuuntelemaan ja arvioimaan omaa soittoaan.
• Oppilas käy musiikkiopiston konserteissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Harjoitellaan säveltämistä kuvasta/tarinasta.
• Tehdään äänimaisemia.
• Harjoitellaan improvisointia annetuilla sävelillä/opettajan säestyksellä/korteista.
• Opetellaan sointuja oppilaan taitojen mukaan.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu kanteleiden yhteismusiikkiin.
• Oppilas osallistuu mahdollisuuksien mukaan leirille.
• Soitetaan mahdollisuuksien mukaan muun soittimen kanssa.
• Opetellaan kuuntelemaan toisia soittajia.
• Opetellaan sopeutumaan tempoon.
• Opetellaan ohittamaan virheitä.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto:

• Soitettavan ohjelmiston minimi on 12 kappaletta.

Etappikonsertti

• Konsertissa esitetään kolme eri tyylistä kappaletta.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, joka antaa suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 1 ja 2
• Improvisaatioharjoittelua eri tavoin
• Säveltämistä kuvasta/tarinasta
• Prima vista-soittoa
• Sointusoittoa
• Tutustutaan teknologian hyödyntämiseen
• Yhteismusisointia ainakin kanteleyhtyeessä, mielellään muun soittimen säestystä ja kanteleleireille osallistumista
• Säännöllisiä esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Monipuolista kantelemusiikin kuuntelua
• Oppilas käy musiikkiopiston konserteissa
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy säännöllisesti, ainakin lukukausittain.
• Oppilas valmistaa pienen kokonaisuuden esitettäväksi konsertissa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kehitetään soittotekniikkaa:
  • Laajennetaan viputekniikan hallintaa mahdollisuuksien mukaan.
  • Laajennetaan sammutustekniikoiden hallintaa.
  • Opetellaan rento soittotapa ja kehon koordinaatio.
  • Kehitetään soittonopeutta ja näppäryyttä.
• Laajennetaan teknologista osaamista mahdollisuuksien mukaan.
• Oppilas opettelee varioimaan harjoittelutapoja.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan muihin duuri- ja molliasteikkoihin (harmoninen molli) konserttikanteleen avulla
• Oppilas ymmärtää melodian, harmonian ja rytmin kokonaisuuksia.
• Tuetaan oppilaan oma-aloitteisuutta ohjelmiston valinnassa.
• Tutustutaan kantelemusiikin ja taidemusiikin eri soittotyyleihin.
• Oppilas oppii arvioimaan omaa soittoaan.
• Oppilas käy musiikkiopiston konserteissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan ottamaan sävellyksiin mukaan melodian, harmonian ja rytmin kokonaisuus.
• Kehitetään improvisointitaitoja.
• Oppilas oppii säestämään eri kompeilla.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu kanteleiden yhteismusiikkiin.
• Soitetaan mahdollisuuksien mukaan muiden soittimien kanssa.
• Pyritään sujuvaan yhteissoittoon.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto:

• Soitettavan ohjelmiston minimi on 12 eri tyylistä kappaletta.

Etappikonsertti

• Konsertissa esitetään eri tyylisten kappaleiden muodostama pieni kokonaisuus. Mukana voi olla sekä kanteleelle sävellettyä että muille soittimille sävellettyä musiikkia, mahdollisuuksien mukaan myös joku erilaisella kanteleella esitettävä kappale.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 3
• Kehitetään improvisointitaitoja edelleen.
• Sävellyksiin mukaan melodian, harmonian ja rytmin kokonaisuus.
• Oppilas oppii säestämään eri kompeilla.
• Teknologian hyödyntämistä opetellaan lisää.
• Yhteismusisointia kanteleyhtyeessä ja mahdollisuuksien mukaan muiden soitinten kanssa
• Säännöllisiä esiintymisiä
• Lisää oma-aloitteisuutta ohjelmiston valintaan
• Monipuolista kantelemusiikin kuuntelua
• Oppilas käy musiikkiopiston konserteissa
• Itsearviointia edelleen
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy säännöllisesti, ainakin lukukausittain.
• Oppilas oppii hyödyntämään esiintymiskokemuksia harjoittelussa.
• Oppilas valmistaa erityylisistä kappaleista koostuvan ohjelmiston esitettäväksi.
• Oppilas valmistaa laajamuotoisen kappaleen esitettäväksi.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kehitetään soittotekniikkaa:
  • Opetellaan näppärä viputekniikka.
  • Opetellaan sammutustekniikoiden automatisoiminen.
  • Huomioidaan soiton rentous ja kehon koordinaatio.
  • Tutustutaan pienkanteleiden soittotekniikkaan.
• Laajennetaan teknologista osaamista mahdollisuuksien mukaan.
• Oppilas omaksuu suunnitelmallisen harjoittelun.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Soitetaan duuriasteikkoja ja harmonisia molliasteikkoja konserttikanteleella
• Oppilas ymmärtää melodian, harmonian ja rytmin kokonaisuuden.
• Tuetaan oma-aloitteisuutta ohjelmiston valinnassa.
• Oppilas osaa soveltaa tyylin tuntemusta omaan soittoonsa.
• Oppilas oppii arvioimaan omaa ja muiden soittoa.
• Oppilas käy omatoimisesti konserteissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilas opettelee ottamaan sävellyksiin mukaan melodian, harmonian ja rytmin kokonaisuuden.
• Kehitetään improvisointitaitoja edelleen.
• Oppilas opettelee säestämään sujuvasti helppoja kappaleita.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki on sujuvaa ja vakiintunutta.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto:

• Soitettavan ohjelmiston minimi on 12 kappaletta, joista osa on laajamuotoisia.

Etappikonsertti

• Konsertissa esitetään eri tyylisten kappaleiden muodostama kokonaisuus, joka sisältää laajamuotoisen kappaleen. Mukana voi olla sekä kanteleelle sävellettyä että muille soittimille sävellettyä musiikkia, mahdollisuuksien mukaan myös joku erilaisella kanteleella esitettävä kappale.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 sisältö kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 4
• Kehitetään improvisointitaitoja edelleen.
• Helpot säestykset sujuvat
• Sävellyksissä on melodian, harmonian ja rytmin kokonaisuus.
• Yhteismusiikkia
• Säännöllisiä esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Oppilas osaa toimia esiintymistilanteessa itsenäisesti.
• Lisää oma-aloitteisuutta ohjelmiston valintaan
• Opetellaan oman ja toisten soiton arviointia.
• Monipuolista kantelemusiikin kuuntelua
• Oppilas käy musiikkiopiston konserteissa.
• Etappikonsertti palautteineen.

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Mietitään opettajan kanssa kappaleiden tunnelmia ja sitä, millä keinoin niitä voi korostaa.
• Oppilas harjoittelee kappaleen esityskuntoon.
• Opetellaan lavakäyttäytyminen: kumarrus/niiaus alkuun ja loppuun, siisti pukeutuminen.
• Järjestetään harjoitusesityksiä kotona/kavereille/toiselle oppilaalle.
• Oppilas saa esiintymiskokemuksia: ensimmäisenä lukuvuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa vähintään lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen ja osien nimiin.
• Opetellaan käsittelemään soitinta ja lehtiä huolellisesti ja huolehtimaan niistä hyvin (soittimen kuivaaminen, korkkien rasvaaminen, suukappaleen pesu).
• Harjoitellaan hyvää soittoasentoa.
• Opetellaan äänenmuodostuksen perusteita.
• Opetellaan hengitystekniikan perusteita.
• Tehdään lämmittelyharjoituksia. Ääni-, kielitys- ja sormiharjoitukset ovat tärkeitä aina aluksi.
• Opetellaan peruskielitystä ja staccatoa (aivan lyhyet äänet).
• Opetellaan legato-soittoa saman rekisterin äänten välillä.
• Tavoitteena säännöllinen harjoittelu, mieluummin lyhyesti usein kuin harvoin ja pitkään.
• Vanhempien kannustus ja tuki on tärkeää, harjoitteluolosuhteet kotona ovat kunnossa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas hahmottaa kappaleen perussykkeen ja harjoittelee tempon pitämistä.
• Tutustutaan perusrytmeihin neljäsosapohjaisissa tahtilajeissa.
• Opetellaan nuotinlukua: e-b1 (-e2 jos keskirekisterin soittaminen onnistuu).
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa.
• Opetellaan hahmottamaan säkeet ja hengittämään niiden mukaan luontevissa paikoissa.
• Opetellaan soittamaan pieniä kappaleita alusta loppuun.
• Harjoitellaan korvakuulosoittoa ainakin matkimalla opettajan soittoa lyhyillä melodia-aiheilla.

Säveltäminen ja improvisointi

• Harjoitellaan improvisointia 1-5 sävelellä.
• Kannustetaan oppilasta säveltämään halutessaan omia pieniä kappaleita, opettaja voi tarvittaessa auttaa nuotinnuksessa.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu yhteissoittoon alusta asti, ainakin musiikkituntiryhmässä.
• Lisäksi soitetaan pieniä duoja ainakin opettajan kanssa, välillä mahdollisuuksien mukaan myös toisen oppilassoittajan kanssa.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Ennen etappikonserttia oppilas on soittanut ainakin 20 pientä kappaletta ja opettajan tarpeelliseksi katsoman määrän harjoituksia.
• Asteikot ja kolmisoinnut G, F, B ja C-duureissa ja a-mollissa yhden oktaavin alalta (C-duuri g-g1, jos oppilas taitava alarekisterissä, mutta sormet ovat vielä lyhyet), D-duuri ja d-molli välillä a-a1.
• Asteikoista ja kolmisoinnuista näyttö toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Oppilas esittää etappikonsertissa kaksi pientä kappaletta. Esitykset voi tarvittaessa jakaa kahteen konserttiin.
• Esitykset arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti:

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Improvisaatioharjoittelua muutamalla sävelellä
• Korvakuulosoittoa
• Pienen kappaleen sävellys
• Yhteismusisointia ainakin musiikkitunnilla ja soitonopettajan kanssa
• Esiintymistä harjoitellaan: Ensimmäisenä opintovuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa lukukausittain.
• Asteikkosoittoa ja näyttö niistä toiselle opettajalle
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan tuomaan eri kappaleiden tunnelmat esille.
• Opetellaan voimakkuusvaihteluita.
• Oppilas saa lisää esiintymiskokemuksia yksin ja ryhmässä. Esiintymisiä ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan itsearviointitaitoja, niiden avulla suunnataan harjoittelua tarkoituksenmukaiseksi.
• Oppilas osallistuu tavoitteiden asettamiseen opettajan kanssa.
• Oppilas muistaa tavoitteet harjoitellessa.
• Keskirekisteri tutuksi
• Tutustutaan virityksen hallintaan eri voimakkuuksilla soitettaessa.
• Oppilaan äänenmuodostus on varmaa.
• Opetellaan selkeät kielitykset.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Soitetaan vaihtelevia rytmejä.
• Soitetaan eri tahtilajeja, myös 6/8.
• Harjoitellaan ulkoa soittamista.
• Jatketaan korvakuulosoiton harjoittelua.
• Harjoitellaan prima vista -soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kokeillaan improvisointia asteikon sävelillä.
• Omien kappaleiden säveltämistä tai oma muunnelma valmiista kappaleesta.

Yhteismusiikki

• Kuuluu opintoihin koko ajan,
• Oppilas osallistuu orkesteriin ja soittaa välillä kamarimusiikkia.
• Tavoitteena yhteissoitossa on pysyä yhteisessä sykkeessä, kuunnella toisia ja orkesterissa seurata kapellimestaria.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Ennen etappikonserttia oppilas on soittanut ainakin 10 kappaletta ja sopivia harjoituksia tarpeellisen määrän soittotekniikkaa tukemaan. Jos suurin osa kappaleista kovin lyhyitä, sitten niitä ohjelmistossa lukumääräisesti enemmän. Myös yhteismusiikkikappaleita voi lukea osaksi ohjelmistoa.
• Asteikot kolmisointuineen 2 alennusmerkkiin ja ylennysmerkkiin asti kahden oktaavin alueelta. (D-duuri ja d-molli tarvittaessa a-a2 välillä di-d3:n sijaan).
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista ja prima vista-soitosta.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa/-teissa oppilas soittaa vähintään 3 keskenään erilaista kappaletta. Esitykset voi tarvittaessa jakaa useampaan konserttiin.
• Esitykset arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja. Molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Esiintymisiä yksin ja ryhmässä ainakin lukukausittain.
• Oppilas osallistuu orkesteriin ja soittaa välillä kamarimusiikkia.
• Prima vista-soittoa harjoiteltu
• Korvakuulosoittoa edelleen, ulkoa soittoa harjoiteltu
• Itsearviointia
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista ja prima vista-soitosta.
• Improvisaatioharjoittelua asteikon sävelillä
• Oma sävellys tai muunnelma tutusta kappaleesta
• Etappikonsertti/-konsertit palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilaan soitossa on enemmän erilaisia sävyjä ja tunnelmia.
• Oppilas jaksaa hioa kappaleita ja esittää saman kappaleen uudestaan useassa tilaisuudessa.
• Oppilas hallitsee lavakäyttäytymisen.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas omaksuu erilaisia harjoittelutapoja.
• Oppilasta ohjataan itsearviointiin yhä enemmän. Tavoitteena, että oppilas itsekin löytää kappaleista haastavat kohdat ja osaa harjoitella niitä itsenäisesti ja tarkoituksenmukaisesti. Myös omia esityksiä käydään opettajan kanssa jälkikäteen läpi ja mietitään, mikä onnistui ja jos on kehitettävää, mietitään yhdessä, miten valmistautua seuraavaan esitykseen.
• Opetellaan tarkkuutta rytmin ja sävelpuhtauden suhteen, huomio intonaation suhteen erityisesti lyhyen putken ääniin.
• Oppilas saa artikulaatioon lisää sävyjä ja kielitys toimii eri rekistereissä.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan hahmottamaan kokonaisuus ja sen osia.
• Oppilas osaa itse miettiä kappaleisiin luontevat hengityspaikat.
• Vahvistetaan korvakuulosoittoa.
• Oppilas osaa soittaa ulkoa ainakin lyhyen kappaleen.
• Tutustutaan transponointiin in c, aluksi tuttujen laulujen avulla.
• Harjoitellaan prima vista -soittoa.
• Oppilas oppii tunnistamaan musiikin eri tyylejä ja aikakausia, myös kolmimuunteista rytminkäsittelyä (rytmimusiikissa usein käytössä).
• Kuuntelutehtäviä oman soittimen ohjelmistosta eri musiikkityyleistä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Harjoitellaan improvisointia sävellajeissa  ja mielikuvien pohjalta.
• Opetellaan yksinkertaisen melodian muuntelua.

Yhteismusiikki

• Orkesterisoitto on ensisijainen yhteismusiikkimuoto.
• Oppilas osallistuu ainakin välillä kamarimusiikkikokoonpanoon orkesterisoiton lisäksi.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Ennen etappikonserttia oppilas on soittanut ainakin 12 kappaletta ja opettajan tarpeelliseksi katsoman määrän harjoituksia. Osa ohjelmistosta voi olla yhteismusiikkia.
• Asteikot ja kolmisoinnut 4 ylennysmerkkiin ja alennusmerkkiin asti, kromaattiset asteikot e-b1, h1-c3.
• Asteikoista ja edellisen opintokokonaisuuden tasoisesta lyhyestä prima vista-soitosta näyttö toiselle opettajalle.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa oppilas soittaa vähintään 4 erilaista kappaletta/moniosaisen sävellyksen osaa. Esitykset voi tarvittaessa jakaa eri konsertteihin.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa. Molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti:

• Muha 3
• Esiintymisiä säännöllisesti, vähintään lukukausittain
• Itsearviointia harjoittelusta ja esiintymisistä
• Improvisointia monin tavoin
• Omaa säveltämistä tai melodian muuntelua
• Korvakuulosoittoa
• Ulkoa soittamista
• Näyttö toiselle opettajalle prima vista-soitosta ja asteikoista
• Tutustuttu transponointiin in c tuttujen laulujen avulla
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Yhteissoittoa orkesterissa ja ainakin välillä kamarimusiikkia
• Kuuntelutehtäviä ja konserttikäyntejä kuulijanakin
• Etappikonsertti/-konsertit palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilaan soitossa oma persoonallisuus tulee esiin kappaleiden valinnassa ja tulkinnassa kuuluu oppilaan oma ääni.
• Oppilas hallitsee useammasta kappaleesta koostuvan kokonaisuuden.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Soinnin ja artikulaation suhteen pyritään tasalaatuisuuteen koko äänialalla.
• Kehitetään sorminäppäryyttä edelleen.
• Itsearviointitaitoja kehitetään koko opintojen ajan, opettaja tukee tässä. Sekä harjoittelun että esitysten itsearviointi auttavat ohjaamaan harjoittelua tarkoituksenmukaiseksi.
• Itsenäinen, tavoitteellinen harjoittelu sujuu.
• Hyvän soittoasennon merkitys niin soiton laadun kuin ergonomiankin kannalta on tiedossa ja motivoi pitämään siitä huolta itsenäisesti.
• Ääniala kasvaa g3 asti ainakin harjoituksissa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Soitetaan eri aikakausien ja tyylien musiikkia, myös kuuntelutehtävien kautta tyylikausien piirteitä tulee tutuksi.
• Opetellaan kuuntelua ja yhteistyötä kamarimusiikissa ja pianosäestyksen kanssa.
• Kehitetään nuotinlukua helpossa materiaalissa sujuvaksi prima vistassakin.
• Oppilas kykenee transponoimaan helpohkon uuden kappaleen in C lyhyen valmistautumisajan jälkeen.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma sävellys, kadenssi tai sovitus.
• Opetellaan eri improvisointitapoja.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu orkesterisoittoon ja kamarimusiikkikokoonpanoon.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Ennen etappikonserttia oppilas on soittanut ainakin 12 kappaletta/laajemman teoksen osaa sekä opettajan harkitseman määrän harjoituksia. Osa kappaleista voi olla yhteismusiikkia. Mukana voi olla oma/omia sävellys/-lyksiä.
• Duuri- ja harmoniset molliasteikot opetellaan kolmisointuineen 2-3 oktaavin alueelta. Kromaattinen asteikko e-e3.
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista, prima vista-soitosta ja helpohkon tehtävän transponoinnista in C, viimeinen lyhyen valmistautumisajan jälkeen.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään vähintään 5 erilaista kappaletta/laajemman teoksen osaa. Esitykset voi tarvittaessa jakaa useampaan konserttiin. Jos samasta teoksesta tulee useampi osa, ne soitetaan samassa konsertissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 sisältö kootusti:

• Muha 4
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto, oppilas on osallistunut ohjelmistovalintaan
• Esiintymisiä säännöllisesti, oppilas on jo itsenäinen esiintyjä
• Improvisointia eri tavoin
• Oma kappale, kadenssi tai sovitus
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista, prima vistasta ja helposta transponoinnista in c, jälkimmäinen lyhyen valmistautumisajan jälkeen
• Yhteissoittoa orkesterissa ja ainakin välillä kamarimusiikkia
• Kuuntelutehtäviä ja konserttikäyntejä kuulijanakin
• Itsearviointia
• Etappikonsertti/-konsertit palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1  – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen ja miten ääni syntyy.
• Opetellaan soittimien osien nimet.
• Opetellaan hyvä soittoasento.
• Opetellaan lavakäyttäytyminen
• Oppilas saa esiintymiskokemuksia: ensimmäisenä lukuvuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa vähintään lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan käsien käyttö ja toiminta.
• Opetellaan hyvä soittoasento.
• Opetellaan nuottikirjoituksessa käytettävät erityismerkit.
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan soittamaan suoraan nuoteista = Prima vista
• Opetellaan hahmottamaan nuottiviivasto ja erityisesti apuviivat.
• Kitara on transponoiva soitin siinä kun monet puhaltimet. Kitara soi oktaavia alempaa kuin kirjoitettu nuottiteksti.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan matkimaan opettajan soittamia helppoja melodioita yhdellä kielellä.

Yhteismusiikki

• Yhteissoitto aloitetaan heti mahdollisuuksien mukaan.
• Opetellaan soittamaan yhdessä toisen soittimen kanssa, esim. kaksi kitaraa ja huilu ja kitara.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Ennen etappikonserttia soitettavan ohjelmiston vähimmäismäärä on yhdeksän kappaletta ja kolme helppoa sointusäestystehtävää.
• 4 asteikkoa (vähintään yksi molli, joka voi olla harmoninen tai melodinen) ja murtokolmisoinnut. Asteikoista näyttö toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä. Asteikot soitetaan ulkoa.
• Prima vistasta samoin näyttö toiselle opettajalle

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • 3 kappaletta
  • helppo sointusäestystehtävä vapaiden kielten soinnuilla
• Kappaleet soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti:

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Korvakuulosoittoa
• Yhteissoittoa
• Asteikkosoittoa, niistä näyttö toiselle opettajalle
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Prima vista-näyttö
• Esiintymisiä: ensimmäisenä lukuvuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa vähintään lukukausittain.
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan vuoronäppäilyn tekniikka (i, m, i, m).
• Huolehditaan ergonomisesta soittoasennosta.
• Kiinnitetään huomio soiton rentouteen sekä kehonhuoltoon.
• Esiintymisiä säännöllisesti, ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan painamaan vasemmalla kädellä 4 sormella yhtä aikaa sekä barré-ote.
• Opetellaan vaihtelemaan dynamiikkaa forten ja pianon välillä.
• Tutustutaan oikean käden soittotekniikkaan: tirando ja apoyando.
• Harjoitellaan itsearviointia, tarkoituksena oppia huomaamaan, mitä soitossa pitää kehittää ja suunnata harjoittelua sen mukaan tarkoituksenmukaisesti.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Harjoitellaan prima vista -soittoa.
• Opetellaan hallitsemaan perustempo ja artikulaatio.
• Opetellaan tunnistamaan yleisimpiä vivahde-, aksentti ja tempomerkintöjä.
• Opetellaan mitä tarkoittavat nuoteissa merkinnät kertausmerkki, 1. ja 2. maali ja da capo.
• Opetellaan kitaranuoteissa käytettävät sormitus- ym. merkintätavat.

Säveltäminen ja improvisointi.

• Tutustutaan improvisointiin asteikon avulla I-V -sointupohjaan.
• Opetellaan helpon melodian säestäminen I-IV(dim)-V sointupohjaan.
• Opetellaan yleisimmät kitarasävellajit.

Yhteismusiikki

• Opetellaan soittamaan yhdessä samassa tempossa.
• Pyritään sujuvaan yhteissoittoon.
• Opetellaan ohittamaan virheitä soiton yhteydessä.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Soitettavan ohjelmiston vähimmäismäärä on 12 kappaletta, sisältäen eri tyylejä ja 3 kolme säestystehtävää kitaran vapaiden kielten sointuotteilla.
• 5 asteikkoa, joista 2 mollia (joko harmoninen tai melodinen) ja 2 duuria kadensseineen I-V-I ulkoa. Näyttö niistä toiselle opettajalle.
• Prima vista-näyttö toiselle opettajalle

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • 4 erityylistä kappaletta
  • säestystehtävä kitaran vapaiden kielten sointuotteilla
• Kappaleet soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja. Molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Yhteissoittoa
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Asteikkosoittoa sointuineen, niistä näyttö toiselle opettajalle
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Improvisaatioharjoituksia asteikon sävelillä I-V-sointupohjalle
• Säestämistä I-V-sointupohjalta
• Prima vista-näyttö toiselle opettajalle
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan soittamaan oikean käden kynsillä ja siihen liittyvät erityishuomiot.
• Opetellaan tekemään omat sormitukset kappaleisiin hyödyntäen kitaran koko otelautaa.
• Opetellaan hahmottamaan moniäänistä sointukudosta ja sen artikulaatio.
• Tutustutaan kitaran erityistekniikoihin: rasguedo, plektra, golpe, pizzicato, harmonics (huiluäänet).
• Opetellaan kitaran virittäminen, myös erikoisvireet (avoin sointuviritys).
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kehitetään omia harjoitteita.
• Opetellaan tunnistamaan ongelmakohtia ja puuttumaan niihin: Itsearviointitaidot kehittyvät vähitellen.
• Opetellaan varioimaan harjoitustapoja (nopeasti, hitaasti, silmät kiinni, rytminen variointi, soittelu, jne.).
• Opetellaan harjoittelu kognitiivisesti, auditiivisesti ja motorisesti (myös ilman soitinta).
• Tutustutaan voimaharjoitteluun ja kestävyyden kasvattamiseen (kyllä, sitäkin tarvitaan).
• Hyvän ergonomian merkitys esillä edelleen, myös soittajan hyvinvoinnin kannalta.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Harjoitellaan prima vista -soittoa soittamalla edellisen opintokokonaisuuden tasoisia kappaleita.
• Opetellaan lukemaan nuottia kaikissa asemissa, myös ylemmissä.
• Opetellaan nuotintamaan oman sävellys.
• Opetellaan hahmottamaan kappaleen rakenne ja fraasi.
• Opetellaan hahmottamaan moniäänisyys soolokappaleissa esim. laulamalla väliääni  samalla kun soittaa itse melodiaa ja bassolinjaa.
• Opetellaan musiikin  fraseerausta ja musiikin hengittämistä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Harjoitellaan vapaaimprovisointia opettajan ja/tai muiden oppilaiden kanssa.
• Tehdään oma variaatio harjoitellusta kappaleesta.
• Harjoitellaan asteikon mukaista improvisointia esim. duuri-, molli- tai pentatonista asteikkoa hyödyntäen.
• Opetellaan soittamaan kappaleita kuulonvaraisesti.
• Soitetaan erityylisiä säestyksiä  I-IV-V-I -sointupohjalla kitarasävellajeissa.
• Opetellaan säestämään helppoja lauluja esim. Hämä-hämähäkki, Happy birthday to you jne…

Yhteismusiikki

• Opetellaan tunnistamaan melodian hengittäminen yhdessä ja fraseeraamaan yhdessä.
• Harjoitellaan sopeutumaan ja kommunikoimaan yhdessä soitettaessa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Soitettavan ohjelmiston vähimmäismäärä on 15 kappaletta, mukana kamarimusiikkia.
• Asteikot: etukäteen harjoiteltuna 7 kpl joista 4 duuria ja 3 mollia (harmonista tai melodista) kadensseineen I-IV-V7-I ulkoa. Näyttö toiselle opettajalle.
• Prima vista-harjoittelua ja siitä näyttö toiselle opettajalle.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • 5 erilaista kappaletta joista ainakin 1 tulee olla kamarimusiikkia
  • säestystehtävä, jossa on näppäilysäestys ja muunnesointuja
• Kappaleet soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti:

• Muha 3
• Kitaran virittäminen itsenäisesti
• Yhteismusiikkia
• Asteikkosoittoa ja siitä näyttö toiselle opettajalle
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Monenlaisia improvisaatioharjoituksia
• Säestämistä eri tavoin
• Prima vista-soittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Oman sävellyksen nuotinnus
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan hallitsemaan dynamiikan 10 tasoa (ppp-ff).
• Opetellaan toteuttamaan dynamiikka musiikillisen kudoksen sisällä.
• Opetellaan rakentamaan sointi ja ylläpitämään kosketuksen tasaisuus.
• Opetellaan toteuttamaan musiikin nyanssit.
• Opetellaan yhdistämään kitaran erikoistekniikoita: rasguedo, tremolo, golpe, pizzicato,vibrato, glissando, huiluäänet.
• Tehdään asemanvaihtoharjoituksia.
• Opetellaan mukautumaan erilaisiin akustiikkoihin.
• Kiinnitetään edelleen huomio kehonhuoltoon ja kehitetään luonnollista soittotapaa.
• Esiintymisiä vähintään lukukausittain.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan jokapäiväinen harjoittelurutiini.
• Määritellään viikoittaiset tavoitteet.
• Pilkotaan harjoiteltava kappale osiin. Erityistä huomiota vaativat kohdat harjoitellaan erikseen.
• Opetellaan kehittämään omia harjoitteita teknisesti vaativiin kohtiin.
• Kehitetään edelleen harjoitusmetodeja.
• Testataan edistymistä esiintymällä säännöllisesti.
• Itsearviointitaitoja kehitetään koko opintojen ajan, opettaja tukee tässä. Sekä harjoittelun että esitysten itsearviointi auttavat ohjaamaan harjoittelua tarkoituksenmukaiseksi.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kehitetään prima vista -taitoa.
• Opetellaan sujuvaa nuotinlukua kitaran koko otelaudan alueella.
• Opetellaan hallitsemaan vaihtuvia tahtilajeja, trioleja, kvintoleja, duoleja, erilaisia trillejä ja etuheleitä.
• Tutustutaan kitarakirjallisuuteen soittelemalla sitä läpi. Tätä täytyy harrastaa paljon.

Säveltäminen ja improvisointi

• Harjoitellaan omaehtoista sävellysten ja sovitusten tekoa. Koeta esim. säestää kappaletta jota et ole koskaan aikaisemmin kuullut. Musiikki toistaa tiettyä järjestystä jonka voi arvata pienellä harjoituksella.

Yhteismusiikki

• Kehitetään edelleen yhteismusisointitaitoja.
• Pyritään osallistumaan erilaisiin kokoonpanoihin.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Soitettavan ohjelmiston vähimmäismäärä on 18 eri tyylejä ja aikakausia edustavaa kappaletta.
• Asteikot: 10 kpl joista 5 mollia (melodista tai harmonista) ja 5 duuria kadensseineen: I- IV-V7-I ulkoa. Näistä näyttö toiselle opettajalle.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • 6 eri tyyliä ja aikakautta edustavaa kappaletta joista 1 tulee olla laajamuotoinen/variaatio teos. 1 kappale voi olla kamarimusiikkia.
  • Säestystehtävä jossa muunnesointuja ja tunnistettava rytmikuvio näppäiltynä tai muuten soitettuna esim. samba, bossa nova, valssi jne.
• Kappaleet soitetaan pääosin ulkoa, kamarimusiikkikappaleen voi soittaa nuotista.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 sisältö kootusti:

• Muha 4
• Yhteissoittoa eri kokoonpanoissa
• Asteikko- ja kadenssisoittoa, niistä näyttö toiselle opettajalle.
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Improvisaatioharjoituksia
• Omaa säveltämistä ja/tai sovittamista
• Säestämistä
• Prima vista-taitoja edelleen lisää
• Itsearviointia
• Esiintymisiä vähintään lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaisu

• Opetellaan soittamaan ulkoa.
• Opetellaan soittamaan kauniilla äänellä ja puhtaasti.
• Opetellaan konserttikäyttäytyminen.
• Oppilas saa esiintymiskokemuksia: ensimmäisenä lukuvuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa vähintään lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen
• Opetellaan huolehtimaan soittimesta: jousen kiristäminen, löysääminen ja hartsin käyttö sekä puhdistamaan kielet.
• Opetellaan hyvä soittoasento.
• Opetellaan käyttämään kaikkia sormia.
• Opetellaan soittamaan eri voimavaihteluita: forte, piano, crescendo ja diminuendo.
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa.
• Asteikkosoittoa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan soittamaan vaihtelevia rytmejä.
• Opetellaan asteikkoja.
• Opetellaan nuotinlukua.
• Opetellaan soittamaan ulkoa.
• Käydään konsertissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma pieni sävellys, joka dokumentoidaan.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu opettajan järjestämään yhteissoittoon.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Ohjelmiston vähimmäismäärä on 10 kappaletta.
• Yhdestä asteikosta näyttö toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään yksi kappale.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, joka antaa suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti:

• Musiikkitunti
• Omasta soittimesta huolehtiminen
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Ulkoa soittamista
• Asteikkosoittoa
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Oma pieni sävellys, joka dokumentoidaan
• Konserttikäyttäytyminen tutuksi
• Esiintymisiä ensimmäisenä opintovuonna ainakin yksi, jatkossa lukukausittain.
• Yhteissoittoa musiikkitunnilla ja soitonopettajan järjestämänä
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaisu

• Kiinnitetään huomio kauniin äänen tuottamiseen sekä sävelpuhtauteen.
• Opetellaan ohittamaan virheet ja soittamaan ehyt kokonaisuus.
• Esiintymisiä ainakin yksi lukukausittain

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kiinnitetään huomiota hyvään soittoasentoon istuen ja seisten. Huomioidaan ergonomia, eli soittoasento myös soittajan hyvinvoinnin kannalta.
• Opetellaan teknisiä ja musiikillisia perusasioita:
  • eri jousilajit: détache ja legato
  • vasemman käden asento
  • oikean käden asento jousella ja pizzicatolla
  • dynamiikan vaihtelut
• Opetellaan itsearviointitaitoja.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kehitetään nuotinlukua.
• Opetellaan soittamaan eri tempoissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma sävellys, joka dokumentoidaan.
• Harjoitellaan helppoja improvisaatiotehtäviä.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu aktiivisesti yhteismusiikkiin.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoitellun ohjelmiston minimi on neljä kappaletta, eri tyylejä mukana.
• Asteikkosoittoa: Duureja ja molleja opettajan harkinnan mukaan. Näyttö toiselle opettajalle yhdestä duuri- ja yhdestä molliasteikosta.
• Yhdestä etydistä näyttö toiselle opettajalle. Näytöt voivat olla vaikka soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erityylistä kappaletta.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Säännöllisiä esiintymisiä, vähintään lukukausittain
• Orkesterisoittoa ja kamarimusiikkia
• Improvisaatioharjoittelua
• Oma kappale, joka dokumentoidaan
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Asteikkosoittoa ja näyttö asteikoista ja etydistä toiselle opettajalle
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaisu

• Oppilas esiintyy säännöllisesti yksin ja ryhmässä, vähintään kerran lukukaudessa.
• Oppilas osaa ottaa huomioon kappaleiden tempomerkinnät ja nyanssit.
• Kehitetään omaa ilmaisua.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kehitetään erilaisia harjoittelutapoja.
• Opetellaan ymmärtämään teoksen rakenteita.
• Opetellaan edelleen teknisiä ja musiikillisia perusasioita:
  • vibrato
  • erilaiset sävyt soitossa
  • etydi (asemissa)
  • eri jousilajeja
  • eri tyylilajeja

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Soitetaan neljä duuri- ja molliasteikkoa kahden oktaavin alueella neljännessä asemassa.
• Kehitetään edelleen itsearviointitaitoja.
• Oppilas käy konserteissa myös omatoimisesti.

Säveltäminen ja improvisointi 

• Harjoitellaan improvisointia yksinkertaisten sointujen pohjalta.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu kamarimusiikkiperiodiin ja aktiivisesti orkesterisoittoon.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoitellun ohjelmiston vähimmäismäärä on 5 etydiä ja 4 kappaletta
• Duuri- ja molliasteikkoja opettajan harkinnan mukaan 2 oktaavissa
• Asteikoista näyttö (yksi duuri- ja yksi molliasteikko kolmisointuineen) toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä, samoin etydistä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erityylistä kappaletta.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa. Kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti:

• Muha 3
• Säännöllisiä esiintymisiä yksin ja ryhmässä, vähintään 1/lukukausi
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto, myös asteikkoja
• Näyttö asteikoista ja etydistä toiselle opettajalle
• Improvisaatiota yksinkertaisten sointujen pohjalta
• Orkesterisoittoa ja kamarimusiikkiperiodi
• Konserttikäyntejä
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaisu

• Esiintymisiä säännöllisesti, ainakin lukukausittain
• Oppilas osaa valmistaa ja esittää laajempia kokonaisuuksia.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osaa huolehtia itsenäisesti hyvästä soittoasennosta, myös ergonomian kannalta.
• Jatketaan teknisten ja musiikillisten perusasioiden opettelua:
  • opetellaan hallitsemaan nyansseja ja sävyjä
  • opetellaan sävykäs jousen käyttö ja hallitsemaan eri jousilajeja
• Itsearviointitaitoja kehitetään koko opintojen ajan, opettaja tukee tässä. Sekä harjoittelun että esitysten itsearviointi auttavat ohjaamaan harjoittelua tarkoituksenmukaiseksi.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan moderniin, aikamme musiikkiin.
• Soitetaan duuri- ja molliasteikkoja kolmisointuineen kahden oktaavin alueella.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kehitetään improvisointitaitoja edelleen.

Yhteismusiikki

• Oppilas soittaa kamarimusiikkikokoonpanoissa ja orkesterissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoitellun ohjelmiston vähimmäismäärä on 8 etydiä ja kaksi pienempää kappaletta sekä kahdesta sonaatista nopea ja hidas osa, vaihtoehtoisesti sonaatin osat voi korvata vastaavalla määrällä erilaisia pienimuotoisia kappaleita.
• Asteikkosoittoa kahden oktaavin alueelta opettajan harkinnan mukaan. Näyttö toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä, johon valmistetaan duuri-, molliasteikko kahden oktaavin alueella oman valinnan mukaan sekä kaksi etydiä oman valinnan mukaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • yksi kappale ja sonaatin nopea ja hidas osa tai kaksi erityylistä kappaletta
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 sisältö kootusti:

• Muha 4
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto, sisältää myös asteikkoja
• Asteikoista ja etydistä näyttö toiselle opettajalle
• Itsearviointia
• Improvisaatiotaitoja kehitetään edelleen
• Orkesteri- ja kamarimusiikkisoittoa
• Tutustutaan moderniin musiikkiin
• Esiintymisiä säännöllisesti, ainakin lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas soittaa yksinkertaisella F-torvella tai F/Bb-tuplatorven F-puolella.
• Tutustutaan soittimen rakenteeseen, venttiilien toimintaan, veden poistamiseen soittimesta ja hiukan soittimen historiaan.
• Opetellaan rentoa sisäänhengitystä selinmakuulla, seisten ja istuen sekä tehokasta ulospuhallusta, vrt. kynttilän puhaltaminen.
• Opetellaan soittoasentoa ja soittimen kannattelua istuen.
• Opetellaan nuotinluvun alkeita; kokonuotit, puolinuotit ja neljäsosat.
• Opetellaan äänten nimiä ja sormituksia ilman soitinta.
• Aloitetaan huuliotteen eli ansatsin harjoittelu.
• Opetellaan tuottamaan ääntä huulten välistä puhaltaen (”päristellen”) ja suukappaleella.
• Soitetaan luonnontorviharjoituksia eri virityksillä.
• opetellaan ala-ja keskirekisterin äänten sormituksia ulkoa. Aluksi voidaan kirjoittaa sormituksien numerot ja nimet nuotin alle.
• Opetellaan artikulaatiota ja alukkeita, haetaan kielen oikeaa asentoa ja kielen kärjen paikkaa. Soitetaan peräkkäisiä ääniä kielittäen ja legatossa. Opetellaan äänten aloittaminen ja toistaminen annetussa rytmissä ja tempossa. Tutustutaan metronomin käyttöön.
• Ryhdytään luomaan soittorutiineita päivittäisillä perusharjoituksilla, kuten ”pitkät äänet”-harjoitus, jossa opitaan kuuntelemaan äänen tasaisuutta.
• Opetellaan noudattamaan huolellisesti opettajan antamia ohjeita ja opettaja muistuttaa säännöllisen harjoittelun merkityksestä, kuten urheilussa.
• Soitetaan harjoituksia ja lyhyitä kappaleita pienen- ja yksiviivaisen oktaavin alueella 2/4, 3/4 ja 4/4 -tahtilajeissa.
• Opetellaan duureja ja luonnollisia molleja yhden oktaavin alueella. Oppilaan kehityksen mukaisesti kukin soittaa asteikoita rekisterinsä rajoissa.
• Harjoitellaan voimavaihteluiden käyttöä.
• Opetellaan käyttämään oikeaa kättä sävelpuhtauden hienosäätöön, mikäli oppilaan käden koko ja ansatsikehitys sen sallii.
• Opetellaan soittimen perushuoltoa, kuten venttiilien öljyämistä ja putkien voitelua.
• Harjoitellaan soittimen purkaminen ja pesu sekä muistutetaan tekemään se säännöllisesti, aluksi vanhempien avustamana.

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Tavoitteena on jaksaa harjoitella ja esittää n. minuutin mittaisia harjoituksia ja kappaleita pienen- ja yksiviivaisen oktaavin alueella.
• Tavoitteena, että oppilas tietää, milloin on harjoiteltu hyvin ja riittävästi.
• Oppilas harjoittelee esiintymistä opettajan kanssa ja yksin sekä säestäjän kanssa aluksi tutulle yleisölle.
• Esiintymisiä ensimmäisenä lukuvuonna ainakin yksi, jatkossa lukukausittain.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tehdään äänen korkeuden, rytmin ja musiikin pulssin hahmottamista kehittäviä jäljittelyharjoituksia. Soitetaan lyhyitä harjoituksia korvakuulolta.
• Soittotunneilla ja kotona kuunnellaan eri musiikkityylejä ja opetellaan tunnistamaan oman soittimen ääni eri kokoonpanoissa.
• Opetellaan erottamaan musiikilla ilmaistuja sävyjä, kuten duurin ja mollin ero kappaleen tunnelmassa.
• Oppilas kuuntelee harjoittelun tueksi opettajan tekemiä tallenteita läksytehtävistä ja mahdollisuuksien mukaan myös tallentaa ja kuuntelee omaa soittoaan ja arvioi sitä itse.
• Oppilasta kannustetaan käymään mahdollisimman monenlaisissa konserteissa, sekä kuuntelemaan muiden oppilaiden soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilasta kannustetaan kokeiluihin osatuilla äänillä aluksi opettajaa matkien ja tuttujen kappaleiden ääniä ja rytmejä muuttaen.
• Valmistetaan opettajan avulla helpossa sävellajissa muutaman tahdin mittaisia kappaleita eri tahtilajeissa.

Yhteismusiikki

• Oppilas aloittaa mahdollisuuksien mukaan yhdessä soittamisen ja esiintymisen samantasoisista soittajista muodostetussa kokoonpanossa.
• Soitetaan opettajan kanssa ja mahdollisuuksien mukaan useampiäänisiä kappaleita muiden oppilaiden kanssa.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Etappisuoritusta varten harjoiteltua ohjelmistoa täytyy olla vähintään kahdesta erilaisesta kokoelmasta, joista toinen voi sisältää pieniä laulukappaleita ja toinen etydinomaisia harjoituksia, yhteensä opettajan harkinnan mukainen riittävä määrä.
• Etappikonsertin toinen kappale voidaan niin haluttaessa esittää esimerkiksi soittotunnin yhteydessä toiselle opettajalle.

Etappikonsertti

Opintokokonaisuus 1 sisältö kootusti:

• Musiikkitunti
• Omasta soittimesta huolehtiminen
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Korvakuulosoittamista
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Oma pieni sävellys opettajan avustuksella
• Esiintymistä harjoitellaan: ensimmäisenä lukuvuonna ainakin yksi esitys, jatkossa lukukausittain.
• Yhteissoittoa ainakin musiikkitunnilla ja opettajan kanssa
• Itsearviointia harjoiteltu opettajan tuella.
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opintokokonaisuus 2 alussa soitetaan vielä F-torvella.
• Oppilas osaa käsitellä soitintaan huolellisesti ja huoltaa sitä, ts. öljytä venttiilit ja voidella putket itse.
• Soittoasento alkaa olla luonteva.
• Alkusoitto-osioon kuuluvien äänten nimet ja sormitukset osataan.
• Alukkeiden ja artikulaation perusasiat on omaksuttu.
• Opettaja muistuttaa oikean käden merkityksestä intonaation hienosäädössä.
• Oppilas osaa harjoitella opettajan ohjeiden mukaan. Opettaja muistuttaa säännöllisen harjoittelun merkityksestä, usein ja lyhyempiä jaksoja on parempi kuin monen päivän harjoittelu yhdellä kerralla.
• Harjoitellaan suurempaa dynaamista vaihtelua.
• Vahvistetaan ala-ja keskirekisteriä soittamalla pitempiä harjoituksia, tavoitteena ääniala e-F2.
• Jatketaan luonnontorviharjoituksia eri virityksillä.
• Lisätään etydinomaisten kappaleiden osuutta harjoittelussa.
• Opetellaan erilaisia artikulaatiotapoja, kuten staccato ja tenuto.
• Opetellaan käyttämään metronomia aina harjoitellessa.
• Aloitetaan transponointi in Es.
• Tehdään opettajan kanssa äänenmuodostusharjoituksia ja liitetään näitä soittorutiineihin.
• Opetellaan soittamaan kappaleita myös ulkomuistista.
• Tutustutaan 5/4 (5/8), 6/8, 7/8 tahtilajeihin sekä vaihtuviin tahtilajeihin.
• Harjoitellaan kahdeksas- ja kuudestoistaosia yhdistäviä rytmejä.
• Oppilas tutustuu ja siirtyy mahdollisuuksien mukaan F/Bb-tuplatorveen.

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Tavoitteena on jaksaa harjoitella ja esittää yli minuutin mittaisia kappaleita ja etydeitä koko viivaston alueella.
• Itsearviointitaidot: Kehitetään edelleen oppilaan kykyä tunnistaa hyvä ja onnistunut soittosuoritus esimerkiksi omia tallenteita apuna käyttäen. Opetellaan kappaleiden viimeistelyä esityskuntoon.
• Rohkaistaan oppilasta kertomaan soittamalla tarina ja osaamiaan  keinoja liioitellen hakemaan soittimen rajoja. 
• Harjoitellaan esiintymistilanteita ja konserttikäyttäytymistä tunneilla mahdollisuuksien mukaan pienen yleisön, vaikka toisen opettajan kanssa.
• Keskustellaan konsertissa soittamisen tuomista tunteista ja niihin valmentautumisesta sekä omista esiintymiskokemuksista oppimistilanteina.
• Esiintymisiä säännöllisesti, ainakin lukukausittain.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kannustetaan oppilasta hakemaan omatoimisesti ja vanhempien avulla tallennetusta musiikista esimerkkejä kappaleista, joita haluaisi ohjelmistoonsa ja tarvittaessa kirjoitetaan niitä ylös tai opetellaan korvakuulolta.
• Kehitetään edelleen oppilaan kykyä hahmottaa musiikilla ilmaistua tunnetilaa, kuten surumielisyys tai iloisuus
• Harjoitellaan prima vista-soittoa. 

Säveltäminen ja improvisointi

• Kuunnellaan yhdessä tallenteita ja harjoitellaan opettajan esimerkin mukaan kolmisointupohjaisia improvisaatioharjoituksia helpoissa duureissa ja molleissa.
• Tavoitteena oppilaan esitys omassa luokassa tai tallenne itse tehdystä kappaleesta.

Yhteismusiikki

• Oppilas harjoittelee ja esiintyy säännöllisesti itsensä tasoisista soittajista muodostetussa kokoonpanossa.
• Kiinnitetään huomiota sävelpuhtauteen ja tutustutaan intervallien virittämiseen yhteissoitossa yhdessä opettajan kanssa tehdyillä sointuharjoituksilla.
• Opetellaan kuulemaan duuri- ja molliterssin ero.
• Harjoitellaan puhtaiden kvarttien ja kvinttien virittämistä.
• Oppilas opettelee virittämään soittimensa annetun viritysäänen mukaan.
• Oppilas opettelee pysymään mukana kapellimestarin lyönnissä ja yhteisessä pulssissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Opetellaan sävellajit 2 ylennysmerkkiin ja 2 alennusmerkkiin asti, luonnolliset ja melodiset mollit yhden oktaavin alueelta. Oppilas soittaa oman rekisterinsä mukaisesti, F-duuri voidaan tarvittaessa soittaa kvinttiin asti perussävelen ylä-ja alapuolelta.
• Näytön asteikoista ja prima vistan (lyhyt, edellisen opintokokonaisuuden tasoinen tehtävä) voi soittaa toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä.
• Harjoitellun ohjelmiston vähimmäismäärä on kuusi kappaletta ja etydinomaisia harjoituksia in F ja transponoituna in Es useammasta kuin kahdesta erityylisestä kokoelmasta suoritukseen nähden opettajan harkinnan mukaan riittävän moninkertainen määrä.
• Ohjelmiston osaksi luetaan myös soitettu yhteismusiikki. Suositeltavia kokoelmia löytyy esimerkiksi Suomen musiikkioppilaitosten liiton tukimateriaalista.
• Näyttö transponointietydistä tai orkesteristemmasta in es toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi kappaletta, joista toinen joko pianon tai äänitteen kanssa.
• Kappaleiden kestoissa huomioidaan niiden fyysinen raskaus ja oppilaan käyttökelpoinen ääniala.
• Toinen kappaleista voi olla myös solistinen, vaativuudeltaan opintokokonaisuuden tasoa vastaava, stemma jossakin kokoonpanossa.
• Kappaleet voi tarvittaessa esittää kahdessa eri konsertissa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 sisältö kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Asteikkosoittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Prima vista-soittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Transponointia in Es, näyttö toiselle opettajalle
• Improvisaatioharjoituksia
• Oma sävellys esitetään luokassa tai tallennetaan
• Säännöllisiä esiintymisiä, ainakin lukukausittain
• Yhteissoittoa orkesterissa
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Viimeistään tässä vaiheessa oppilas on siirtynyt F/Bb- tuplatorveen ja aloitetaan Bb-puolen aktiivinen käyttäminen F-puolen rinnalla.
• Soittoasento pysyy luontevana koko kappaleen ajan. Oppilas tietää ergonomian merkityksen omalle hyvinvoinnilleen.
• Soiton ääniala on laajempi ja keskirekisteri vahvistunut, tavoitteena on että oppilas pystyy soittamaan alueella c – G2. Oppilas pystyy soittamaan tasaisella ja vakaalla äänellä säilyttäen äänen laadun.
• Luonnontorviharjoituksia harjoitellaan kaikissa virityksissä in Hbasso-Bbalto.
• Artikulaatio ja äänenmuodostus mahdollistavat selkeät dynaamiset vaihtelut ja oppilas osaa soittimen käsittelyyn liittyvät perusasiat, kuten oikean käden käytön.
• Oppilas osaa hengittää musiikin fraasien mukaan.
• Oppilas osaa itse kiinnittää huomiota sävelpuhtauteen ja rytmiseen tarkkuuteen soitossaan ja käyttää oma-aloitteisesti metronomia apuna harjoittelussa.
• Oppilaalla on kykyä ja taitoja harjoitella tavoitteellisesti ja keskittyen. Kehitetään harjoittelua soittokestävyyden, rekisterin ja soinnin parantamiseksi eli pitkäkestoinen soittaminen hyvässä rekisterissä, voimaharjoitukset ja ylemmän rekisterin harjoitukset.
• Kannustetaan oppilasta tunnistamaan sointi-ihanteensa ja omin korvin ohjaamaan soittoaan sitä kohti.
• Oppilas opettelee tupla- ja triolikielittämisen perusteet ja osaa kiinnittää huomiota t- ja k- konsonanttien tiiviyteen ja samankaltaisuuteen.
• Jatketaan transponointia in Es ja aloitetaan transponoinnin harjoittelu in C ja in Bb.
• Itsearviointitaidot: Oppilas tunnistaa soittonsa vahvuudet ja myös lisätyötä vaativat osa-alueet esimerkiksi sormitekniikassa, äänenmuodostuksessa ja kestävyydessä ja näistä voidaan keskustella soittotunneilla yhteisymmärryksessä.

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas hallitsee jo hyvin esiintymisen ja konserttikäyttäytymisen, osaa ottaa yleisön huomioon ja valmistautua tilanteen tuomiin tuntemuksiin.
• Myös oppilaan tekninen valmius ja huolellisuus esityskappaleiden viimeistelyssä on kehittynyt.
• Oppilas kykenee esittämään konserttikappaleet myös ulkoa.
• Oppilaalle on selkeää, että suoriutuakseen konsertissa hyvin, täytyy kappaleet jaksaa soittaa peräkkäin hyvin enemmän kuin yhden kerran.
• Esiintymisiä säännöllisesti, vähintään lukukausittain.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan kuunnellen ja opettajan kanssa erilaisiin tapoihin fraseerata, värittää ääntä ja artikuloida jazz-, latinalaisamerikkalaisessa- ja rockmusiikissa, vanhassa musiikissa ja eri kulttuurien kansanmusiikissa ja liitetään näitä tyylilajeja myös ohjelmistoon.
• Kannustetaan edelleen oppilasta kuuntelemaan monipuolisesti kaikkea musiikkia.
• Oppilas oppii tunnistamaan musiikin tyylejä ja aikakausia.
• Harjoitellaan soittamaan pitempiä harjoituksia ja kappaleita kuulonvaraisesti.
• Prima vistaa harjoitellaan edelleen.

Säveltäminen ja improvisointi

• Otetaan avuksi valmiiksi soitetut taustatallenteet tai opettajan säestys ja harjoitellaan soittamaan kappaleesta teema ja lyhyitä improvisoituja sooloja, skaaloja ja kolmisointujen ääniä käyttäen.
• Opetellaan kuuntelemaan säestyksestä pohjaääni ja harjoitellaan tunnistamaan sointuja.
• Kirjoitetaan opettajan avustuksella oma pieni sävellys ja tehdään siitä tallenne. Tavoitteena esittää oma kappale konsertissa.

Yhteismusiikki

• Oppilas harjoittelee ja esiintyy mahdollisuuksien mukaan säännöllisesti vähintään yhdessä kokoonpanossa. Tavoitteena on soittaa sekä kamarimusiikkia että suuremmassa orkesterissa.
• Tavoitteena on esiintyä solistisessa tehtävässä jonkin kokoonpanon kanssa.
• Oppilas pysyy hyvin mukana kapellimestarin lyönnissä ja yhteisessä pulssissa.
• Oppilas osaa kuunnella viritystään ja osaa tarvittaessa korjata sitä soiton aikana.
• Oppilasta kannustetaan mahdollisuuksien mukaan täydentämään opintojaan osallistumalla musiikkileirille.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoitellaan duurit ja melodiset- sekä harmoniset mollit 4 ylennysmerkkiin ja 4 alennusmerkkiin asti yhden oktaavin alueella.
• Kokonaisohjelmistossa täytyy olla kappaleita 6 ja etydeitä monesta eri kokoelmasta opettajan harkinnan mukainen määrä. Yhteissoittostemmat lasketaan kuuluviksi ohjelmistoon. Suositeltavia kokoelmia löytyy mm SML:n ohjelmistoluettelosta.
• Etydeissä transponointia, näytössä yksi tavallinen etydi ja lisäksi jonkun etydin transponointi in Es, C ja Bb. Vaihtoehtoisesti transponoinnista näytteenä voidaan soittaa jokaiselle viritykselle oma lyhyt etydi tai orkesteristemma.
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista, etydeistä ja prima vistasta esimerkiksi soittotunnin yhteydessä.
• Prima vista-tehtävä on lyhyt, edellisen opintokokonaisuuden tasoinen.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erityylistä  kappaletta, joista toinen joko pianon tai äänitteen kanssa.
• Säestyksellisissä kappaleissa otetaan niiden kestossa huomioon fyysinen vaativuus, mutta edellytetään niiden kuitenkin olevan edelliseen etappikonserttiin nähden pidempiä.
• Toinen kappaleista voi olla myös vaativuudeltaan vastaava moniäänisen teoksen ylin stemma tai solistiseksi laskettava tehtävä jossakin kokoonpanossa.
• Kappaleet voi tarvittaessa esittää kahdessa etappikonsertissa.
• Toinen säestyksellisistä kappaleista soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 sisältö kootusti:

• Muha 3
• Asteikkosoittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Prima vista-soittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Transponointia in Es, C ja Bb, näyttö toiselle opettajalle
• Itsearviointia
• Improvisaatioharjoituksia
• Korvakuulosoittoa
• Ulkoa soittoa
• Oma sävellys
• Säännöllisiä esiintymisiä
• Yhteissoittoa orkesterissa ja kamarimusiikkia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaan soittoasento ja soittimen käsittely ovat luontevia opettajan niihin puuttumatta. Oppilas ymmärtää ergonomian merkityksen.
• Oppilas soittaa sujuvasti eri tavoilla artikuloiden, alkaa hallita kaksois- ja kolmoiskielitystä sekä legatosoittoa.
• Itsearviointitaitoja kehitetään koko opintojen ajan opettajan tuella.
• Oppilas osaa itse korjata intervallien puhtautta ja viritystä sekä huolehtia pulssin säilymisestä soitossaan.
• Oppilas pystyy itsenäisesti  soittamaan luonnontorviharjoituksia kaikilla tuplatorvesta löytyvillä virityksillä in H-basso-Bb-alto.
• Oppilas muistaa kappaleiden tempovaihtelut ja häneltä sujuvat loogiset kiihdytykset ja hidastukset.
• Eri nyanssien ja sävyjen vaihtelut kuuluvat soitossa selkeinä.
• Oppilas osaa fraseerata, hahmottaa kappaleiden muodon ja tulkita niitä selkeästi.
• Oppilas on omatoimisempi ja osallistuu harjoittelun ja ohjelmistonsa suunnitteluun opettajan kanssa.
• Fyysiset edellytykset eli kestävyys ja rekisteri riittävät pitkien, moniosaistenkin kappaleiden soittamiseen äänen laadun kärsimättä.
• Opetellaan sävellajit 7 ylennysmerkkiin ja 7 alennusmerkkiin asti, melodiset ja harmoniset mollit.
• Lisätään huomiota äänenmuodostuksen kehittämiseen vaativammilla ja pidemmillä harjoituksilla, kuten suurempien intervallien soittamisella legatossa eri äänenvoimakkuuksilla.

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas osaa jo varautua esiintymisiin harjoittelussaan sekä ymmärtää muunkin esiintymiskunnon merkityksen, eli on esim. muistanut levätä ja syödä ennen konserttia.
• Oppilas osaa käyttää aiempaa esiintymiskokemustaan apuna valmistautumisessaan.
• Esiintyminen kuuluu normaalina osana soiton opiskeluun ja oppilas pystyy jo eläytymään kappaleiden tunnelmiin luontevasti. Esiintymisiä on säännöllisesti, vähintään lukukausittain.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas osaa tunnistaa oman soittimensa merkkiteoksia ja nimetä esimerkkejä kappaleista, joissa oma soitin on tärkeässä asemassa.
• Oppilaalla on jo käsitys siitä, miltä haluaa oman soittonsa kuulostavan ja ketkä musiikintekijät voisivat olla esikuvina.
• Oppilaalla on kiinnostusta keskustella soittamiseen ja musiikkiin liittyvistä asioista.
• Oppilas käy omaehtoisesti konserteissa ja keskustelee niistä opettajan kanssa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tavoitteena on osata kirjoittaa kappale jollekin kokoonpanolle kuten oman soittimensa pienyhtyeelle.
• Tavoitteena on osata esittää improvisoitu lyhyehkö soolo helpoissa sävellajeissa valmiin sointupohjan kanssa tai jossakin kokoonpanossa.

Yhteismusiikki

• Tutustutaan soittimen eri orkesteristemmoihin, kuten sinfoniaorkesterin, big bandin, puupuhallin-ja vaskikvintetin ja muiden suurempien kokoonpanojen.
• Oppilas osaa toimia itsenäisesti kokoonpanon osana, osallistuu konsertin järjestelyihin, ja huolehtii stemmoista sekä niiden harjoittelemisesta.
• Tavoitteena on valmistaa oma lyhyt konsertti jollekin  kokoonpanolle.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Asteikot 7 ylennysmerkkiin ja 7 alennusmerkkiin asti, melodiset ja harmoniset mollit kolmisointuineen. Näyttö toiselle opettajalle.
• Kokonaisohjelmistoa täytyy olla harjoiteltuna monipuolisesti useasta eri kokoelmasta, joista:
  • Etydeitä ja muita vastaaviksi luettavia vähintään 20 uutta edellisen tason jälkeen
  • Transponointietydejä näistä ainakin 10. Transponointeja in E, in Es, D, Des, in C ja in Bb basso, etydien sijaan osa voi olla orkesteristemmoja.
  • Opintokokonaisuuden tasoa vastaavia kappaleita vähintään viisi erityylistä, joista osa laajamuotoisia.
  • Lisäksi riittävä määrä eri kokoonpanoissa soitettua orkesterimusiikkia.
• Näytön asteikoista, etydeistä, myös transponoinnit, sekä prima vistasta voi soittaa toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi säestyksellistä kappaletta, joista toinen on moniosainen ja toinen tyyliltään erilainen ja pienimuotoinen. Moniosaisesta teoksesta soitetaan vähintään 2 osaa.
• Osa säestyksellisestä ohjelmistosta soitetaan ulkoa.
• Etappikonsertin esitykset voi tarvittaessa jakaa kahteen konserttiin, mutta opinnoissaan ylemmille asteille tähtääviä opiskelijoita suositellaan esittämään kappaleet resitaalinomaisesti yhdessä konsertissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 sisältö kootusti:

• Muha 4
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Asteikkosoittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Prima vista, näyttö toiselle opettajalle
• Näyttö tavallisesta etydistä ja transponoinneista toiselle opettajalle
• Ulkoa soittoa
• Itsearviointia
• Improvisointia
• Oma sävellys oman soittimen pienyhtyeelle
• Säännöllisiä esiintymisiä, ainakin lukukausittain
• Yhteissoittoa orkesterissa ja kamarimusiikkia
• Konserttikäyntejä kuulijana
• Etappikonsertti palautteineen.

Perusopinnot

Klassisen laulun perusopinnot muodostuvat länsimaisen taidemusiikin eri tyyleistä, mutta sen rinnalla kulkevat kansanmusiikki, lastenlaulut, näyttämömusiikki, laulelmat ja hengellinen musiikki.

Klassisen laulun opinnot sisältävät neljä opintokokonaisuutta. Jokaiseen opintokokonaisuuteen sisältyy oman instrumentin, musiikin perusteiden ja yhteismusisoinnin opintoja. Opintojen eteneminen konkretisoituu kahdessa etappikonsertissa ja näytteissä. Keskeisinä tavoitteina on tarjota oppilaalle käytännöllisiä taitoja sekä tarjota tarvittavat tiedot ja taidot ammatillisiin opintoihin hakeutumiseen.

Instrumenttiopintojen kaikkiin vaiheisiin kuuluvat  nuotinlukuun kuuluvat tiedot ja taidot, piano- ja sointusäestyksellinen laulaminen, improvisointi, kuulonvarainen oppiminen ja yhtye- ja kuorolaulu.

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy ensimmäisenä lukuvuonna vähintään kerran ainakin lauluryhmässä taitojensa mukaan. Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus. Jatkossa esiintymisiä ainakin lukukausittain.
• Opetellaan lavakäyttäytyminen.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan laulun sekä klassisen että rytmimusiikin ohjelmistoon.
• Ensimmäisen vuoden kuluessa valitaan suuntautumisvaihtoehto klassisen laulun tai rytmimusiikin opintoihin.
• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • laulaminen pianosäestyksellä
  • laulaminen sointusäestyksellä
  • laulaminen ilman säestystä
  • kuulonvarainen oppiminen
  • improvisointi
• Opetellaan säännöllistä harjoittelua ääni- ja hengitysharjoituksineen.
• Kiinnitetään huomiota oikeaan lauluasentoon.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan kuuntelemaan itseä laadullisesti.
• Oppilas oppii kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Lauletaan lähinnä suomen kielellä.
• Lauletaan säestyksen kanssa sekä ryhmässä: nämä työskentelytavat auttavat hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kokeillaan improvisointia muutaman sävelen kuvioilla ja melodian suuntaa vaihtamalla.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin ensimmäisenä opintovuotena taitojen mukaan.

Opintokokonaisuus 1 kootusti: 

• Peruslaulutekniikkaa
• Nuotinluvun perusteet
• Korvakuulolta matkimista
• Improvisaatioharjoituksia
• Esiintymisiä 1. opintovuonna ainakin kerran lukuvuodessa, jatkossa lukukausittain
• Yhteismusiikkia taitojen mukaan
• Musiikin perusteiden opiskelua

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.
• Oppilaan vahvuudet huomioidaan esitettävän ohjelmiston suunnittelussa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • laulaminen pianosäestyksellä
  • laulaminen muun instrumentin säestyksellä
  • laulaminen ilman säestystä
• Opetellaan työstämään tekstejä ja eri kieliä.
• Opetellaan itsearviointia oppimisessa ja harjoittelussa.
• Tehdään säännöllisiä ääni- ja hengitysharjoituksia, jotka ovat luonteva osa oppimista ja harjoittelua.
• Oppilas osaa kiinnittää huomionsa oikeaan lauluasentoon.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Lauletaan äidinkielen lisäksi ainakin yhdellä vieraalla kielellä.
• Ääniharjoitukset lauletaan duuriasteikossa.
• Lauletaan säestyksen kanssa sekä ryhmässä. Nämä työtavat auttavat hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kokeillaan improvisointia tyylilajien puitteissa.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin viimeistään toisesta opintovuodesta lähtien, mieluusti jo ensimmäisenä vuotena taitojen mukaan.
• Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat säestyksellistä ja säestyksetöntä  laulamista ja yhtyelaulua. Tähän kuuluvat myös erilaiset lauluyhtyeet, kuorot ja stemmalaulu.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto:

• Laulettavan ohjelmiston minimi on vähintään 20 eri tyylistä laulua äidinkielellä ja ainakin yhdellä vieraalla kielellä.
• Jos etappikonsertti  on yhteismusiikkiesityksinä, ohjelmistosta vähintään 6 kappaleen oltava yhteismusiikkia.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kolme eri tyylistä laulua, joista ainakin yksi esitetään äidinkielellä.
• Laulut esitetään pianosäestyksellä tai muun instrumentin tai kokoonpanon säestyksellä.
• Ohjelmassa voi olla myös yhteismusiikkiesitys.
• Kappaleet lauletaan ulkoa.
• Etappikonsertin voi tehdä myös kokonaan yhteismusiikkina.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti: 

• Muha 1 ja 2
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Improvisaatioharjoituksia eri tyyleillä
• Laulamista myös vieraalla kielellä
• Esiintymisiä ainakin kerran lukukaudessa
• Yhteismusiikkia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä. Pyrimme siihen, että esiintymistilanteet ovat erilaisia, jotta oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osallistuu suunnitteluun ja arviointiin, joka tukee motivaatiota ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • laulaminen pianosäestyksellä
  • laulaminen muun instrumentin tai kokoonpanon säestyksellä
  • laulaminen ilman säestystä
  • teknologian soveltaminen
• Oppilas tiedostaa ergonomian merkityksestä laulussa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta, itsearviointitaidot kehittyvät vähitellen opettajan tuella.
• Lauluyhtye- ja kuorotyöskentelyssä sekä laulamalla eri soitinkokoonpanojen säestyksellä hän kehittyy kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Lauletaan äidinkielen lisäksi ainakin kolmella vieraalla kielellä.
• Lauletaan ääniharjoituksia myös molliasteikolla.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan improvisointia eri tyylilajien puitteissa.
• Rohkaistaan oppilasta kokeilemaan säveltämistä.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki on vakiintunut oppilaan opintoihin ensimmäisen opintovuoden jälkeen.
• Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa, niin että ne tukevat säestyksellistä ja säestyksetöntä  laulamista, improvisaatiota, yhtyelaulua ja kuorolaulua sekä laulua eri soitinkokoonpanojen säestyksellä. Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Opintokokonaisuus 3 kootusti:

• Musiikin perusteiden opiskelu jatkuu
• Esiintymisiä vähintään kerran lukukaudessa, erilaisia esiintymistilanteita
• Improvisaatiota eri tyyleillä
• Ainakin kolmella vieraalla kielellä äidinkielen lisäksi
• Yhteismusiikkia erilaisissa kokoonpanoissa: kuorossa, lauluyhtyeessä ja soitinten säestyksellä
• Itsearviointia

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä. Pyrimme siihen, että esiintymistilanteet ovat erilaisia, jotta oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisutavoista.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Opintokokonaisuuden käytyään oppilas on jo itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti. Pitkän tähtäimen tavoitteena nähdään käytännölliset taidot ja itsenäinen työskentely instrumentti- ja yhteismusiikkitaidoissa.
• Oppilas osallistuu suunnitteluun ja arviointiin, joka tukee motivaatioita ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • laulaminen säestyksellä
  • laulaminen ilman säestystä
  • teknologian soveltaminen
• Oppilas tiedostaa ergonomian merkityksen laulussa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta.
• Lauluyhtye-ja kuorotyöskentelyssä sekä laulaessa eri soitinkokoonpanojen säestyksellä hän oppii kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisoidaan eri tyylilajien puitteissa.
• Oppilasta rohkaistaan säveltämään ja sovittamaan musiikkia, myös teksteihin.

Yhteismusiikki

• Oppilas ymmärtää ryhmässä toimimisen periaatteet ja vastuut. Hänelle on muodostunut käsitys oman instrumenttinsa roolista ja keinovaroista.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto: 

• Laulettavan ohjelmiston minimi on vähintään 30 erityylistä laulua. Ohjelmisto sisältää lauluja äidinkielen lisäksi  vähintään kolmella vieraalla kielellä. Ohjelmistoon sisältyy 8 vapaavalintaista N. Vaccain vokaliisia. Yksi Vaccain vokaliisi arvotaan ja siitä annetaan näyttö toiselle opettajalle
• Jos etappikonsertti koostuu kokonaan yhteismusiikkiesityksistä, ohjelmistossa on oltava ainakin 10 yhteismusiikkikappaletta ja muita kappaleita vähintään 20.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään 5 eri tyylistä laulua, joista ainakin yksi on esitettävä äidinkielellä.
• Ohjelma voi sisältää yhteismusiikkia.
• Kappaleet esitetään ulkoa.
• Etappikonsertin voi tehdä myös yhteismusiikkina.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 3 ja 4
• Esiintymisiä vähintään kerran lukukaudessa
• Oppilas osallistuu opintojen suunnitteluun.
• Itsearviointia
• Improvisaatiota eri tyyleillä
• Mielellään omia sävellys- ja /tai sovituskokeiluja myös teksteihin
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Yhteismusiikkia edelleen erilaisissa kokoonpanoissa: kuorossa, lauluyhtyeessä ja soitinten säestyksellä
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Rytmimusiikkikäsitteen alle mahtuu useita musiikkityylejä. Afroamerikkalainen musiikki on keskeinen alkulähde, mutta sen rinnalla kulkevat kansanmusiikki, lastenlaulut, näyttämömusiikki, tanssimusiikki, laulelmat ja perinteinen taidemusiikki.

Rytmimusiikin laulun opinnot sisältävät neljä opintokokonaisuutta. Jokaiseen opintokokonaisuuteen sisältyy oman instrumentin, musiikin perusteiden ja yhteismusisoinnin opintoja. Opintojen eteneminen konkretisoituu kahdessa etappikonsertissa ja näytteissä. Keskeisinä tavoitteina on tarjota oppilaalle käytännöllisiä taitoja sekä tietojen ja taitojen puolesta mahdollistaa ammatillisiin opintoihin hakeutumisen syventävien opintojen jälkeen.

Instrumenttiopintojen kaikkiin vaiheisiin kuuluvat  nuotinlukuun kuuluvat tiedot ja taidot, kuulonvarainen laulun oppiminen, sointusäestyksellä laulaminen, improvisointi ja bändityöskentely.

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy ensimmäisenä opintovuonna vähintään kerran, jatkossa lukukausittain ainakin lauluryhmässä taitojen mukaan. Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan laulun sekä klassisen että rytmimusiikin ohjelmistoon.
• Ensimmäisen vuoden kuluessa valitaan suuntautumisvaihtoehto klassisen laulun tai rytmimusiikin opintoihin. Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • laulaminen sointusäestyksellä
  • kuulonvarainen oppiminen
• Tutustutaan säännölliseen harjoitteluun ääni- ja hengitysharjoituksineen.
• Kiinnitetään huomiota oikeaan lauluasentoon.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti.
• Opetellaan kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Lauletaan lähinnä suomen kielellä.
• Lauletaan säestyksen kanssa sekä ryhmässä: nämä työskentelytavat auttavat hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kokeillaan improvisointia muutaman sävelen kuvioilla ja melodian suuntaa vaihtamalla.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin ensimmäisenä opintovuotena taitojen mukaan.

Opintokokonaisuus 1 kootusti:

• Laulutekniikan perusteet
• Nuotinluvun perusteet
• Korvakuulolaulua ja improvisointiharjoituksia
• Musiikin perusteiden opiskelua
• Esiintymisiä 1. opintovuonna ainakin kerran lukuvuodessa, jatkossa lukukausittain

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.
• Oppilaan vahvuudet huomioidaan esitettävän ohjelmiston suunnittelussa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • laulaminen sointusäestyksellä
  • laulaminen kuulonvaraisesti
• Harjoitellaan tekstien kanssa työskentelyä
• Harjoitellaan itsearviointia oppimisessa ja harjoittelussa.
• Oppilas oppii kiinnittämään huomiota oikeaan lauluasentoon. Oppilaalle kerrotaan ergonomian merkityksestä laulajan omalle hyvinvoinnille.
• Harjoitellaan mikrofoniin laulamista.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Lauletaan äidinkielen lisäksi ainakin englanniksi.
• Ääniharjoitukset lauletaan duuri- ja molliasteikossa.
• Lauletaan sointusäestyksellä ja ryhmässä: nämä työskentelytavat auttavat hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kehitetään improvisointitaitoja ja otetaan se luonnolliseksi osaksi työskentelyä.  Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin viimeistään toisesta opintovuodesta lähtien, mieluusti jo ensimmäisenä vuotena taitojen mukaan. Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestyksellistä laulamista, yhtyelaulua, improvisaatioita ja bändityöskentelyä. Tähän kuuluvat myös erilaiset lauluyhtyeet ja stemmalaulu.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Muha 1 –tason opeteltavia asioita
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto:

• Laulettavan ohjelmiston minimi on vähintään 20 eri tyylistä laulua, jotka ovat ainakin suomen- ja englanninkielisiä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • 3 eri tyylistä laulua, joista ainakin yksi esitetään äidinkielellä.
• Laulut esitetään piano-, muulla instrumentti- tai bändisäestyksellä.
• Kappaleet esitetään ulkoa ja lauletaan mikrofoniin.
• Esitykset voi tarvittaessa jakaa useampaan eri tilaisuuteen.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti:

• Musiikin hahmotusaineet 1 ja 2
• Lauletaan äidinkielellä ja lisäksi ainakin englanniksi
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Mikrofoniin laulamista
• Improvisaatiotaitoja kehitetään edelleen
• Yhteismusiikkia erilaisissa kokoonpanoissa
• Esiintymisiä lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä.
• Pyrimme järjestämään erilaisia esiintymistilanteita, jotta oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osallistuu opintojensa suunnitteluun ja arviointiin. Tämä tukee motivaatiota ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa. Itsearviointitaidot kehittyvät vähitellen koko ajan opettajan tuella.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • laulaminen sointusäestyksellä
  • laulaminen kuulonvaraisesti
  • teknologian soveltaminen
• Oppilas tiedostaa ergonomian merkityksen laulussa ja bändityöskentelyssä.
• Oppilas ymmärtää kuulon suojelemisen keinot.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta.
• Yhtyetyöskentelyssä (bändi, lauluryhmä) opetellaan kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Lauletaan ainakin suomeksi, ruotsiksi ja englanniksi.
• Tutustutaan blues-asteikkoon ja improvisointiin sekä fraseeraukseen sen pohjalta.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on erottamaton osa rytmimusiikkia ja oppilas oppii etsimään keinoja siihen. Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki on vakiintunut oppilaan opintoihin.
• Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa niin että ne tukevat sointusäestyksellistä laulamista, improvisaatiota, yhtyelaulua ja bändityöskentelyä. Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Opintokokonaisuus 3 kootusti: 

• Oppilas osallistuu ohjelmistosuunnitteluun
• Blues-asteikko ja sen pohjalta improvisointi mukaan
• Monipuolista yhteismusiikkia erilaisissa yhtyeissä
• Eri musiikkityylejä tutuksi kuunnellen ja oman ohjelmiston osana
• Laulukielet ainakin suomi, ruotsi ja englanti
• Tutustuminen musiikkiteknologian soveltamiseen
• Esiintymisiä lukukausittain
• Itsearviointia

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä.
• Pyrimme järjestämään erilaisia esiintymistilanteita, jotta oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisutavoista.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Pitkän tähtäimen tavoitteena nähdään käytännölliset taidot ja itsenäinen työskentely instrumentti- ja yhteismusiikkitaidoissa.
• Oppilas osallistuu suunnitteluun ja arviointiin. Tämä tukee motivaatioita ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • laulaminen sointusäestyksellä
  • laulaminen kuulonvaraisesti
  • teknologian soveltaminen
• Oppilas tiedostaa ergonomian merkityksen laulussa ja bändityöskentelyssä.
• Oppilas ymmärtää kuulon suojelemisen keinot.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta.
• Yhtyetyöskentelyssä hän oppii kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Tutustutaan johonkin harmoniasoittimeen (piano, kitara, harmonikka…) ja opetellaan hahmottamaan niiden osuutta bändityöskentelyssä.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Blues-asteikon lisäksi tutustutaan pentatoniseen asteikkoon ja ääniharjoituksissa septimisointuihin.
• Tutustutaan transkriptioon eli kuullun kirjoittamiseen nuoteiksi ja sointumerkeiksi, joka on osa rytmimusiikin käytäntöjä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa rytmimusiikin käytäntöjä. Oppilaalle alkaa kehittyä käsitys rytmimusiikin joustavista työskentelytavoista. Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Oppilas ymmärtää ryhmässä toimimisen periaatteet ja vastuut. Hänelle on muodostunut käsitys oman instrumenttinsa roolista ja keinovaroista.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.

• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Laulettavan ohjelmiston minimi on vähintään 30 erityylistä laulua.
• Ohjelmisto sisältää lauluja ainakin suomeksi, ruotsiksi ja englanniksi.
• Asteikkolaulusta (bluesasteikko ja pentatoninen asteikko) annetaan näyttö toiselle opettajalle.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään 5 eri tyylisestä laulua, joista ainakin yksi on esitettävä äidinkielellä.
• Laulut esitetään bändisäestyksellä.
• Kappaleet esitetään ulkoa ja ne lauletaan mikrofoniin.
• Esitykset voi tarvittaessa jakaa useampaan eri tilaisuuteen.
• Esitykset arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen esitysten jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti:

• Muha 3 ja 4
• Asteikkolaulua (Blues- ja pentatoninen asteikko) ja niistä näyttö toiselle opettajalle
• Transkription opettelua
• Tutustuminen johonkin harmoniasoittimeen (kuten piano, kitara tai harmonikka)
• Monipuolista yhteismusiikkia
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Laulukielet ainakin suomi, ruotsi ja englanti
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan lyhyiden kokonaisuuksien valmistamista pikkurummulla.
• Opetellaan esiintymään yksin tai opettajan kanssa.
• Opetellaan esiintymiskäytännöt.
• Ensimmäisenä lukuvuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa esiintymisiä vähintään lukukausittain

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan hyvä soittoasento.
• Oppiminen aloitetaan soittamalla pikkurumpua.
• Opetellaan perussykkeen pitämistä.
• Totutellaan säännölliseen harjoitteluun yhdessä vanhempien kanssa.
• Kiinnitetään huomiota harjoitteluolosuhteisiin: rauhallinen paikka ja nuottiteline.
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa ja vaikka oman soiton äänittämisen ja kuuntelun avulla itsearviointia aluksi opettajan tuella.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kuunnellaan musiikkia.
• Opetellaan nuotinluvun perusteita.
• Opetellaan soittamaan metronomin kanssa.
• Harjoitellaan prima vista -rytmejä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Soitetaan opettajan mallin mukaan.
• Leikitellään helpoilla rytmeillä ja sävelillä.

Yhteismusiikki

• Soitetaan duettoja opettajan kanssa.
• Opetellaan kuuntelemaan toista soittajaa.
• Soitetaan pienissä kokoonpanoissa.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään
  • pikkurumputeos, joka sisältää 16-osanuotteja
  • pikkurumpuduetto opettajan kanssa.
  • Syncopation-katkelma rumpusetillä (joko konsertissa tai näyttö toiselle opettajalle tästä)
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti:

• Musiikkitunti
• Soittotekniikan perusteet pikkurummulla
• Nuotinluvun perusteet
• Prima vista-rytmien harjoittelua
• Soittaminen metronomin kanssa ja perussykkeen pitäminen
• Korvakuulosoittoa ja improvisaatioharjoittelua: rytmeillä ja sävelillä leikittelyä
• Yhteissoittoa opettajan kanssa ja pienissä kokoonpanoissa
• Esiintymisiä, aluksi yhdessä opettajan kanssa
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy säännöllisesti vähintään kerran lukukaudessa.
• Esiintymisiin sisältyy yhteissoittoa.
• Opetellaan soitinten käsittelyä:
  • pikkurumpu
  • mallet-instrumentit
  • rumpusetti
  • multiperkussiot
• Opetellaan soittodynamiikkaa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Totutellaan säännölliseen harjoitteluun.
• Opetellaan soittamaan nuoteista ja ulkoa.
• Oppilas oppii asettamaan tavoitteita opettajan kanssa.
• Harjoitellaan itsearviointia. 
• Kiinnitetään huomio soittoergonomiaan.
• Oppilas oppii huolehtimaan omista soittovälineistään.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan lukemaan g-avainta.
• Opetellaan hahmottamaan sävelkorkeuksia.
• Harjoitellaan prima vista -rytmejä.
• Opetellaan lukemaan useampaa ääntä nuottiviivastolta.
• Soitetaan duuri- ja molliasteikkoja 2 ylennysmerkkiin ja alennusmerkkiin asti.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tutustutaan improvisaatioon.

Yhteismusiikki

• Opetellaan seuraamaan kapellimestaria.
• Opetellaan yhtyeessä käyttäytymistä.
• Opetellaan virheiden ohittamista.
• Oppilas osallistuu lyömäsoitinyhtyeeseen/puhallinorkesteriin.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Duuri- ja luonnolliset molliasteikot 2 ylennys- ja alennusmerkkiin asti 1-2 oktaavin alueella vuorokäsin kolmisointuineen, näyttö toiselle opettajalle vaikka asteikkopajan yhteydessä.
• Pikkurumpu: Vose – Reading Drummer lessons 16-20 tai trioli -rytmi muusta lähteestä
• Rumpusetti: Reed – Syncopation lessons 4-8, Leppänen – Rokkaavat rummut kompit 5-12 tai vastaavia harjoituksia muualta
• Multipercussion: Goldberg – Jokin helpoista multiperkussiokappaleista orkesterilyömäsoittimille tai muuta vastaavaa ohjelmistoa
• Malletit: Zivkovic – Beginner exercises for xylophone and marimba kappaleet 1-4 Repertoire -kirjasta kaksi ensimmäistä aukeamaa,  Berg – Spela Marimba 1, 4 ensimmäistä aukeamaa tai muuta vastaavaa opettajan harkinnan mukaan.
• Prima vista pikkurummulla, koko-/puoli-/4-/8-/16-osanuotit ja tauot (2/4, 3/4, 4/4 tahtilajeissa), näyttö toiselle opettajalle.
• Melodia prima vista, näyttö toiselle opettajalle.

Etappikonsertti

• Yksi pikkurumpusoolo
• Yksi pikkurumpuduetto
• Yksi multiperkussio-teos/rumpusetti-teos -> koko-/puoli-/4.-/8.-/16.-osat + 8.-osatrioli
• Lyhyt katkelma marimballa -> koko-/puoli-/4.-osat
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Pikkurumpu, mallet-instrumentit, rumpusetti ja multiperkussiot tutuiksi
• Asteikkosoittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Ulkoa soittoa harjoiteltu
• Improvisaatioharjoituksia
• Prima vista-soittoa
• G-avaimen lukeminen
• Yhteismusiikkia puhallinorkesterissa tai lyömäsoitinyhtyeessä
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy säännöllisesti eri lyömäsoittimia soittaen.
• Oppilas hallitsee konserttikäyttäytymisen.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan soitinten käsittelyä:
  • patarumpujen soittaminen ja virittäminen
  • orkesterilyömäsoittimet
  • rumpusetti
  • mallet-instrumentit
• Opetellaan kappaleen edellyttämän soitinkokonaisuuden hahmottamista.
• Oppilas osaa harjoitella omatoimisesti ja tavoitteellisesti
• Oppilas omaksuu erilaisia harjoittelutapoja.
• Itsearviointitaitoja kehitetään opettajan tuella edelleen.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan lukemaan f-avainta.
• Opetellaan soittamaan rudimentteja.
• Harjoitellaan melodian primo vista -soittoa.
• Opetellaan hahmottamaan harmoniaa.
• Soitetaan duuri- ja molliasteikot 5 ylennys- ja alennusmerkkiin asti. Molliasteikoissa soitetaan luonnollinen, harmoninen ja melodinen molli.
• Opetellaan soittamaan asteikkoihin kuuluvat kadenssit.
• Harjoitellaan fraseerausta, ulkoa ja korvakuulolta soittamista.

Säveltäminen ja improvisointi

• Harjoitellaan vapaata improvisaatiota.
• Opetellaan lyhyiden melodioiden muuntelua.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu puhallinorkesteriin/rytmimusiikkiyhtyeeseen.
• Oppilas soittaa lyömäsoitinyhtyeessä.
• Opetellaan soittamaan säestäjän kanssa.
• Soitetaan kamarimusiikkia.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt: 

• Alla ohjelmistoesimerkkejä, vastaavia asioita voi harjoitella muidenkin vastaavien harjoitusten ja kappaleiden avulla, opettaja harkitsee kullekin oppilaalle sopivimman kokonaisuuden.
• Pikkurumpu: Vose – Reading Drummer lessons 21-33 tai kolmimuunteisuus ja tremolo muusta lähteestä
• Rumpusetti: Reed – Syncopation lessons 8-12 Leppänen – bassorumpuvariaatioita ja shuffle
• Multipercussion: Goldberg – Jokin multiperkussiokappaleista orkesterilyömäsoittimille Shazam -kirjasta jokin multiperkussio kappaleista
• Patarummut: Peters – Intermediate timpani studies -kirjasta harjoituksia kahdelle timpanille
• Malletit: Daniel berg – Spela marimba 2 neljän malletin harjoitukset Berg – Solos for mallets 1 – kaksi kappaletta neljälle malletille Introduction course for xylophone and marimba – lessons 1-4 ja lessons 1-4 ragtime. Rosauro – Studies for marimba – harjoitukset 1-6 ja yksi etydi Zivkovic – Funny vibraphone – jokin sooloista 1-3
• Ennen etappikonserttia valmistetaan duuri- ja molliasteikot 5 ylennys- ja alennusmerkkiin asti
  • 1-2 oktaavin alueella vuorokäsin
  • kadenssit I-IV-V-I
  • 12 tahdin blues-kaava
  • molliasteikoista soitetaan luonnollinen/harmoninen/melodinen
• Ensimmäiset 7 rudimenttia (single/buzz/double/fivestroke/paradiddle/flam/ruff) tulee osata!
• Prima vista:
  • pikkurummulla koko-/puoli-/4-/8-/16-osa nuotit ja tauot + trioli (pt1+6/8, 12/8, 5/4, 6/4) + p/mf/f nyanssit
  • malleteilla 2 ylennys- ja alennusmerkkiin asti koko-/puoli-/4-/8-osia oktaavin alueella
• Asteikoista ja prima vistasta näyttö toiselle opettajalle esim. asteikkopajan yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään
  • kaksi pikkurumpusooloa (painotus rudimentaalinen/klassinen)
  • yksi pikkurumpuduetto
  • yksi multiperkussioteos -> flam, tremolo, eri tahtilajeja, nyanssit
  • yksi patarumputeos kahdelle padalle
  • kaksi malletkappaletta (marimba+vibes/xylo), toinen säestyksellinen
• Osia on mahdollista suorittaa rytmimusiikkipainotuksella.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti:

• Muha 3
• patarummut mukaan soitinvalikoimaan
• Asteikko- ja kadenssisoittoa & rudimentteja, näyttö toiselle opettajalle
• Korvakuulo- ja ulkoa soittamista
• Vapaata improvisaatiota ja melodioiden muuntelua
• Prima vistaa myös melodiasoitossa, näyttö toiselle opettajalle
• F-avaimen lukeminen
• Yhteismusiikkia monipuolisesti
• Säännöllisiä esiintymisiä, konserttikäyttäytyminen hallussa
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas käy säännöllisesti konserteissa laajentamassa musiikillisia näköalojaan.
• Oppilas oppii ilmaisemaan omaperäisesti ja oppii eläytymään esitettävään musiikkiin.
• Oppilas esiintyy säännöllisesti

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Syvennytään ergonomian lähtökohtiin ja tutustutaan kehonhuoltoon.
• Oppilaalla vankka soittotekninen pohja.
• Oppilas kykenee pitkäjänteiseen harjoitteluun pitkällä aikavälillä.
• Oppilas pystyy kuuntelemaan ja arvioimaan omaa soittoaan.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Soitetaan kaikki duuriasteikot ja melodiset tai harmoniset molliasteikot.
• Syvennytään erilaisiin asteikoihin ja sointuihin.
• Oppilas suunnittelee ohjelmistokokonaisuuden opettajan avustuksella.
• Opetellaan tunnistamaan eri tyylikausia,
• Opetellaan hahmottamaan teoksen muoto.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilas soittaa mahdollisuuksien mukaan omia sävellyksiään.
• Opetellaan improvisoimaan pentatonisella asteikolla.

Yhteismusiikki

• Oppilas soittaa puhallinorkesterissa /rytmimusiikkikokoonpanossa.
• Oppilas soittaa lyömäsoitinyhtyeessä.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Alla ohjelmistoesimerkkejä, vastaavia asioita voi harjoitella muidenkin vastaavien harjoitusten ja kappaleiden avulla, opettaja harkitsee kullekin oppilaalle sopivimman kokonaisuuden.
• Pikkurumpu Vose – Reading drummer lesson 34 → kirjan loppuun Cirone – Etude 1 for snare drum Pratt – 10, Rudimental solos -kirjasta 1 pikkurumpusoolo
• Rumpusetti: Latham – Funk studies, combination exercises Chester – New Breed, harjoitukset 1 A ja B 1-2 eri systeemillä
• Multiperkussio: Rosauro – variacoes para quattro tom-toms teema ja kaksi variaatiota, Ronimus – Technocal Duo
• Timpani: Peters – Timpani studies 3 timpanin harjoitukset ja 2 etydiä Peters: Timpani solos – yksi kolmen timpanin soolo
• Malletit: Zivkovic – Funny marimba 1, kaksi kappaletta 4 malletille, Berg – Solos for mallets 2-3, kolme kappaletta 4 malletille, Ragtimesoolo Greenin marimbakirjasta 2 malletille, Zivkovic – Funny Xylophone TAI funny Vibnraphone – kaksi sooloa kahdelle malletille
• Ennen etappikonserttia soitetaan asteikot 7 ylennys- ja alennusmerkkiin asti.
  • 2 oktaavin alueella vuorokäsin
  • kadenssit I-IV-V-I
  • molliasteikoista soitetaan luonnollinen/harmoninen/melodinen

• Prima vista:
  • pikkurummulla opintokokonaisuus 3-prima vista sisältö + sekstolit, tremolot, flam
  • malleteilla 4#/4b opintokokonaisuus 3-prima vista sisältö + 16-osat, crescendo, diminuendo, f-avain, p/f -nyanssit
• Rudimentit:
  • ensimmäiset 7 lyhyet rollit (six/seven/nine/ten/eleven/thirteen/fifteen), paradiddle-muunnokset (double/triple/diddle-diddle/flam), Flam tap ja Flam accent

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • yksi klassinen pikkurumpusoolo
  • yksi pikkurumpusoolo, rudimentaalinen
  • yksi mallet-teos 4 malletille
  • yksi säestyksellinen mallet-teos
  • yksi patarumputeos 3-4 patarummulle
  • yksi multiperkussioteos
• Osia on mahdollista suorittaa rytmimusiikkipainotuksella.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti:

• Muha 4
• Asteikko- ja kadenssisoittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Rudimentteja
• Mielellään oma/omia sävellyksiä
• Improvisointia myös pentatonisella asteikolla
• Yhteismusiikkia puhallinorkesterissa/rytmimusiikkiyhtyeessä ja lyömäsoitinyhtyeessä
• Prima vista-soittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Esiintymisiä
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen, kuten sliden toimintaan ja veden poistamiseen soittimesta.
• Opetellaan rentoa sisäänhengitystä ja tehokasta ulospuhallusta.
• Opetellaan hyvää soittoasentoa ja soittimen kannattelua.
• Opetellaan nuotinluvun alkeita; kokonuotit, puolinuotit ja neljäsosat.
• Opetellaan äänten nimiä ja niiden vetoja ilman soitinta.
• Aloitetaan soitto-otteen harjoittelu. Opetellaan tuottamaan ääntä huulten välistä puhaltaen (”päristellen”) ja suukappaleella.
• Opetellaan keskirekisterin äänten vetoja ulkoa. Aluksi voidaan kirjoittaa vetojen numerot ja nimet nuotin alle.
• Opetellaan artikulaatiota ja alukkeita, haetaan kielen oikeaa asentoa ja kielen kärjen paikkaa.
• Opetellaan äänten aloittaminen ja toistaminen annetussa rytmissä ja tempossa.
• Tutustutaan metronomin käyttöön.
• Ryhdytään luomaan soittorutiineja päivittäisillä perusharjoituksilla, kuten ”pitkät äänet”-harjoitus, jolla opitaan kuuntelemaan äänen tasaisuutta ja ilmankäytön hallintaa.
• Opetellaan noudattamaan huolellisesti opettajan antamia ohjeita ja opettaja muistuttaa säännöllisen harjoittelun merkityksestä.
• Oppilas kuuntelee harjoittelun tueksi opettajan tekemiä tallenteita läksytehtävistä ja mahdollisuuksien mukaan myös tallentaa ja kuuntelee omaa soittoaan ja arvioi sitä itse.
• Tavoitteena on, että oppilas tietää, milloin on harjoiteltu riittävästi, jotta harjoituksien soittaminen sujuu hyvin. Itsearviointitaidot kehittyvät vähitellen opettajan ohjauksessa.
• Opetellaan soittamaan 2/4, 3/4 ja 4/4 -tahtilajeissa.
• Opetellaan duureja ja luonnollisia molleja yhden oktaavin alueella. Oppilaan kehityksen mukaisesti kukin soittaa asteikoita oman rekisterinsä rajoissa.
• Harjoitellaan dynamiikan vaihtelua.
• Opetellaan soittimen perushuoltoa, kuten venttiilin öljyämistä ja viritysputkien sekä sliden rasvaamista.

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Tavoitteena on jaksaa harjoitella ja esittää n. minuutin mittaisia harjoituksia ja kappaleita suuren ja pienen oktaavin alueella.
• Oppilas harjoittelee esiintymistä opettajan kanssa ja yksin sekä säestäjän kanssa aluksi tutulle yleisölle.
• Ensimmäisenä opintovuonna vähintään yksi esiintyminen, jatkossa esiintymisiä ainakin lukukausittain.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tehdään äänen korkeuden, rytmin ja musiikin pulssin hahmottamista kehittäviä jäljittelyharjoituksia.
• Soitetaan lyhyitä harjoituksia korvakuulolta.
• Soittotunneilla ja kotona kuunnellaan eri musiikkityylejä ja opetellaan tunnistamaan oman soittimen ääni eri kokoonpanoissa.
• Opetellaan erottamaan musiikilla ilmaistuja sävyjä, kuten duurin ja mollin ero kappaleen tunnelmassa.
• Oppilas kuuntelee harjoittelun tueksi opettajan tekemiä tallenteita läksytehtävistä ja mahdollisuuksien mukaan myös tallentaa ja kuuntelee omaa soittoaan ja arvioi sitä itse.
• Oppilasta kannustetaan käymään mahdollisimman monissa ja musiikin eri tyylilajien konserteissa, sekä kuuntelemaan muiden oppilaiden soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilasta kannustetaan kokeiluihin hänen osaamillaan äänillä aluksi opettajaa matkien ja tuttujen kappaleiden ääniä ja rytmejä muuttaen.
• Valmistetaan opettajan avulla helpossa sävellajissa muutaman tahdin mittaisia kappaleita eri tahtilajeissa.

Yhteismusiikki

• Aloitetaan mahdollisuuksien mukaan yhdessä soittaminen ja esiintyminen samantasoisista soittajista muodostetussa kokoonpanossa.
• Soitetaan duettoja opettajan kanssa ja mahdollisuuksien mukaan useampiäänisiä kappaleita muiden oppilaiden kanssa.
• Yhteismusiikkia tehdään eri tavoin ainakin musiikkitunnilla.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto: 

• Opetellaan duureja ja luonnollisia molleja yhden oktaavin alueella. Oppilaan kehityksen mukaisesti kukin soittaa asteikoita oman rekisterinsä rajoissa.
• Etappisuoritusta varten harjoiteltua ohjelmistoa täytyy olla vähintään kahdesta erilaisesta kokoelmasta, joista toinen voi sisältää pieniä laulukappaleita ja toinen etydinomaisia harjoituksia, yhteensä opettajan harkinnan mukainen riittävä määrä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi lyhyttä kappaletta, joista toinen soitetaan pianon tai äänitteen kanssa.
• Toinen kappaleista voi olla solistinen osuus kokoonpanossa, dueton ylempi stemma tai lyhyt säestyksetön kappale.
• Vähintään yksi kappale esitetään etappikonsertissa, toisen voi tarvittaessa soittaa muulle kuin omalle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä. Esitykset voi vaihtoehtoisesti myös jakaa kahteen eri konserttiin.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti:

• Musiikkitunti
• Soittotekniikan ja soittimesta huolehtimisen perusteet
• Nuotinluvun perusteet
• Korvakuulosoittoa
• Opettajan avustuksella omien pienten kappaleiden tekemistä
• Pienten melodiapätkien muuntelua ja tutuilla sävelillä leikittelyä
• Asteikkosoittoa
• Esiintymisharjoituksia ensin tutulle yleisölle, 1. opintovuonna vähintään yksi, jatkossa ainakin lukukausittain.
• Yhteissoittoa ainakin musiikkituntiryhmässä ja opettajan kanssa, lisäksi mahdollisesti muissa oppilasryhmissä.
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osaa käsitellä soitintaan huolellisesti ja huoltaa sitä itse eli öljytä venttiilin, rasvata viritysputket ja sliden sekä pestä soittimensa.
• Soittoasento alkaa olla luonteva. Oppilaalle kerrotaan ergonomian merkityksestä.
• Alkusoitto-osioon kuuluvien äänten nimet ja vedot osataan.
• Alukkeiden ja artikulaation perusasiat on omaksuttu.
• Alkusoittoon kuuluvia sävellajeja kerrataan.
• Oppilas osaa harjoitella opettajan ohjeiden mukaan. Opettaja muistuttaa säännöllisen harjoittelun merkityksestä, usein ja lyhyempiä jaksoja on parempi kuin monen päivän harjoittelu yhdellä kerralla.
• Harjoitellaan suurempaa dynaamista vaihtelua.
• Lisätään etydinomaisten kappaleiden osuutta harjoittelussa.
• Opetellaan erilaisia artikulaatiotapoja, kuten staccato ja tenuto.
• Opetellaan soittamaan kappaleita myös ulkomuistista.
• Opetellaan sävellajit 2 ylennysmerkkiin ja 2 alennusmerkkiin asti, duurit ja luonnolliset mollit.
• Tutustutaan 5/4 (5/8), 6/8, 7/8- sekä vaihtuviin tahtilajeihin. Harjoitellaan kahdeksas- ja kuudestoistaosia yhdistäviä rytmejä.
• Tutustutaan legatosoittamiseen.
• Itsearviointitaitoja kehitetään edelleen: Kehitetään edelleen oppilaan kykyä tunnistaa hyvä ja onnistunut soittosuoritus esimerkiksi omia tallenteita apuna käyttäen.

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Tavoitteena on jaksaa harjoitella ja esittää jopa kahden minuutin mittaisia kappaleita ja etydeitä.
• Opetellaan kappaleiden viimeistelyä esityskuntoon.
• Harjoitellaan esiintymistilanteita ja konserttikäyttäytymistä tunneilla mahdollisuuksien mukaan pienen yleisön, vaikka toisen opettajan kanssa.
• Keskustellaan konsertissa soittamisen tuomista tunteista ja niihin valmentautumisesta sekä omista esiintymiskokemuksista oppimistilanteina.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kannustetaan oppilasta hakemaan omatoimisesti tallennetusta musiikista esimerkkejä kappaleista, joita haluaisi ohjelmistoonsa ja tarvittaessa kirjoitetaan niitä ylös tai opetellaan korvakuulolta.
• Kehitetään edelleen oppilaan kykyä hahmottaa musiikilla ilmaistua tunnetilaa, kuten surumielisyys tai iloisuus.
• Rohkaistaan oppilasta kertomaan tarinaa soittamalla ja osaamiaan keinoja liioitellen hakemaan soittimen rajoja.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kuunnellaan yhdessä tallenteita ja harjoitellaan opettajan esimerkin mukaan kolmisointupohjaisia improvisaatioharjoituksia helpoissa duureissa ja molleissa.
• Tavoitteena oppilaan esitys omassa luokassa tai tallenne itse tehdystä kappaleesta.

Yhteismusiikki

• Oppilas harjoittelee ja esiintyy säännöllisesti itsensä tasoisista soittajista muodostetussa kokoonpanossa.
• Kiinnitetään huomiota sävelpuhtauteen ja tutustutaan intervallien virittämiseen yhteissoitossa yhdessä opettajan kanssa tehdyillä sointuharjoituksilla.
• Opetellaan kuulemaan duuri- ja molliterssin ero.
• Harjoitellaan puhtaiden kvarttien ja kvinttien virittämistä.
• Oppilas opettelee virittämään soittimensa annetun viritysäänen mukaan.
• Oppilas opettelee pysymään mukana kapellimestarin lyönnissä ja yhteisessä pulssissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Oppilas soittaa oman rekisterinsä mukaisesti asteikko-osuuden duurit ja luonnolliset mollit 2 ylennysmerkkiin ja 2 alennusmerkkiin asti yhden oktaavin alueella.
• Näyttö asteikoista ja prima vistasta (lyhyt, edellisen opintokokonaisuuden tasoinen tehtävä) toiselle opettajalle vaikka soittotunnin tai asteikkopajan yhteydessä.
• Kokonaisohjelmistossa täytyy olla kappaleita ja etydinomaisia harjoituksia useammasta kuin kahdesta erityylisestä kokoelmasta  opettajan harkinnan mukaan riittävä määrä, vähintään kuusi kappaletta, joista osa pianosäestyksen tai äänitteen kanssa.
• Ohjelmiston osaksi luetaan myös soitettu yhteismusiikki.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi kappaletta, joista toinen joko pianon tai äänitteen kanssa.
• Kappaleiden kestoissa on huomioitava niiden fyysinen raskaus ja ääniala.
• Toinen kappaleista voi olla myös solistinen vaativuudeltaan etappitasoa vastaava stemma jossakin kokoonpanossa.
• Kappaleet voi esittää kahdessa etappikonsertissa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Asteikkosoittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Prima vista-harjoittelua ja siitä näyttö toiselle opettajalle
• Improvisaatioharjoituksia
• Ulkoa soittamista harjoiteltu
• Oma kappale, josta esitys luokassa tai tallenne
• Yhteissoittoa ensisijaisesti orkesterissa ja mahdollisesti kamarimusiikkia lisäksi
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Soittoasento pysyy luontevana koko kappaleen ajan.
• Soiton ääniala on laajempi ja keskirekisteri vahvistunut, oppilas pystyy soittamaan alueella E- F1.
• Oppilas pystyy soittamaan tasaisella ja vakaalla äänellä säilyttäen äänen laadun.
• Artikulaatio ja äänenmuodostus mahdollistavat selkeät dynaamiset vaihtelut.
• Oppilas osaa hengittää musiikin fraasien mukaan.
• Oppilas osaa itse kiinnittää huomiota sävelpuhtauteen ja rytmiseen tarkkuuteen soitossaan ja käyttää oma-aloitteisesti metronomia apuna.
• Oppilaalla on kykyä ja taitoja harjoitella tavoitteellisesti ja keskittyen. Itsearviointitaitojen kehittyminen opettajan tuella tukee tässä.
• Kehitetään harjoittelua käyttäen urheilusta saatuja esimerkkejä soittokestävyyden, rekisterin ja soinnin parantamiseksi eli pitkäkestoinen soittaminen hyvässä rekisterissä.
• Kannustetaan oppilasta tunnistamaan sointi-ihanteensa ja omin korvin ohjaamaan soittoaan sitä kohti.
• Harjoitellaan duurit ja melodiset- sekä harmoniset mollit 4 ylennys- ja 4 alennusmerkkiin asti.
• Oppilas tunnistaa soittonsa vahvuudet ja myös lisätyötä vaativat osa-alueet esimerkiksi slide-tekniikassa, äänenmuodostuksessa ja kestävyydessä ja näistä voidaan keskustella soittotunneilla yhteisymmärryksessä.
• Tutustutaan tenoriavaimeen.
• Oppilas osaa soittaa kohtalaisen hyvin legatossa.
• Tutustutaan kaksois- ja kolmoiskielitykseen.

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas hallitsee jo hyvin esiintymisen ja konserttikäyttäytymisen, osaa ottaa yleisön huomioon ja valmistautua tilanteen tuomiin tuntemuksiin.
• Myös oppilaan tekninen valmius ja huolellisuus esityskappaleiden viimeistelyssä on kehittynyt.
• Oppilas kykenee esittämään konserttikappaleet myös ulkoa.
• Oppilaalle on selvää, että suoriutuakseen konsertissa hyvin, täytyy kappaleet jaksaa soittaa peräkkäin hyvin enemmän kuin yhden kerran.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan opettajan kanssa lähemmin erilaisiin tapoihin fraseerata, värittää ääntä ja artikuloida jazz-, latinalaisamerikkalaisessa- ja rockmusiikissa, vanhassa musiikissa ja eri kulttuurien kansanmusiikissa ja liitetään näitä tyylilajeja myös ohjelmistoon.
• Kannustetaan edelleen oppilasta kuuntelemaan monipuolisesti kaikkea musiikkia.
• Oppilas oppii tunnistamaan musiikin tyylejä ja aikakausia.
• Harjoitellaan soittamaan pitempiä harjoituksia ja kappaleita kuulonvaraisesti.

Säveltäminen ja improvisointi

• Otetaan avuksi valmiiksi soitetut taustatallenteet tai opettajan säestys ja harjoitellaan soittamaan kappaleesta teema ja lyhyitä improvisoituja sooloja, skaaloja ja kolmisointujen ääniä käyttäen.
• Opetellaan kuuntelemaan säestyksestä pohjaääni ja harjoitellaan tunnistamaan sointuja.
• Kirjoitetaan opettajan avustuksella oma pieni sävellys ja tehdään siitä tallenne.
• Tavoitteena esittää oma kappale konsertissa.

Yhteismusiikki

• Oppilas harjoittelee ja esiintyy mahdollisuuksien mukaan säännöllisesti vähintään yhdessä kokoonpanossa. Tavoitteena on soittaa sekä kamarimusiikkia, että suuremmassa orkesterissa.
• Tavoitteena on esiintyä solistisessa tehtävässä jonkin kokoonpanon kanssa.
• Oppilas pysyy hyvin mukana kapellimestarin lyönnissä ja yhteisessä pulssissa.
• Oppilas osaa kuunnella viritystään ja osaa tarvittaessa korjata sitä soiton aikana.
• Oppilasta kannustetaan mahdollisuuksien mukaan täydentämään opintojaan osallistumalla musiikkileirille.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.

• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Etappisuoritusta varten harjoiteltuja kappaleita tulee olla ainakin kuusi, joista osa säestyksen kanssa, ja etydeitä vähintään 3. Myös yhteismusiikkia voi lukea mukaan ohjelmistoon. Ohjelmistossa edustettuna monipuolisesti eri musiikkityylejä.
• Asteikot 4 ylennys- ja 4 alennusmerkkiin asti yhden oktaavin alueella, melodiset ja harmoniset mollit, niistä näyttö toiselle opettajalle.
• Prima vista-soittoa harjoiteltu ja siitä näyttö toiselle opettajalle. Prima vista-tehtävä lyhyt ja edellisen opintokokonaisuuden tasoa.
• Näytöt asteikosta ja prima vistasta sekä etydin voi soittaa toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erityylistä kappaletta, joista toinen joko pianon tai äänitteen kanssa.
• Säestyksellisissä kappaleissa otetaan niiden kestossa huomioon fyysinen vaativuus, mutta edellytetään niiden kuitenkin olevan edelliseen etappikonserttiin nähden pidempiä.
• Toinen kappaleista voi olla myös vaativuudeltaan vastaava moniäänisen teoksen ylin stemma tai solistiseksi laskettava tehtävä jossakin kokoonpanossa.
• Kappaleet voi tarvittaessa esittää kahdessa eri konsertissa.
• Toinen esitettävistä kappaleista soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti:

• Muha 3
• Asteikkosoittoa
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Korvakuulosoittoa
• Ulkoa soittamista
• Improvisaatioharjoittelua säestyksen/taustanauhan kanssa
• Oma kappale, opettaja voi tarvittaessa auttaa kirjoittamisessa
• Tutustuttu tenoriavaimeen
• Tutustuttu erilaisiin musiikkityyleihin ja soittotapoihin myös rytmimusiikissa.
• Yhteismusiikkia orkesterissa ja kamarimusiikkia
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaan soittoasento ja soittimen käsittely ovat luontevia opettajan niihin puuttumatta. Oppilas ymmärtää ergonomian merkityksen.
• Oppilas soittaa sujuvasti eri tavoilla artikuloiden, osaa hyvin kaksois- ja kolmoiskielitystä sekä legatosoittoa. Oppilas osaa itse korjata intervallien puhtautta ja viritystä sekä huolehtia pulssin säilymisestä soitossaan.
• Oppilas muistaa kappaleiden tempovaihtelut ja häneltä sujuvat luontevasti kiihdytykset ja hidastukset.
• Eri nyanssien ja sävyjen vaihtelut kuuluvat soitossa selkeinä.
• Oppilas osaa fraseerata, hahmottaa kappaleiden muodon ja tulkita niitä selkeästi.
• Oppilas on omatoimisempi ja osallistuu harjoittelun ja ohjelmistonsa suunnitteluun opettajan kanssa.
• Fyysiset edellytykset eli kestävyys ja rekisteri riittävät pitkien, moniosaistenkin kappaleiden soittamiseen äänen laadun kärsimättä.
• Opetellaan sävellajit 7 ylennys- ja 7 alennusmerkkiin asti, melodiset ja harmoniset mollit.
• Lisätään huomiota äänenmuodostuksen kehittämiseen vaativammilla ja pidemmillä harjoituksilla, kuten suurempien intervallien soittamisella legatossa eri äänenvoimakkuuksilla.
• Oppilas osaa soittaa yksinkertaisia kappaleita tenoriavaimella.
• Itsearviointitaidot kehittyvät edelleen opettajan tuella.

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas osaa jo varautua esiintymisiin harjoittelussaan sekä ymmärtää muunkin esiintymiskunnon merkityksen, eli on esim. muistanut levätä ja syödä ennen konserttia.
• Oppilas osaa käyttää aiempaa esiintymiskokemustaan apuna valmistautumisessaan.
• Esiintymisestä on tullut normaali tapahtuma osana soitonopiskelua.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas osaa tunnistaa oman soittimensa merkkiteoksia ja nimetä esimerkkejä kappaleista, joissa oma soitin on tärkeässä asemassa.
• Oppilaalla voi olla jo käsitys siitä, miltä toivoisi oman soittonsa kuulostavan ja kuka tai ketkä musiikintekijät voisivat olla esikuvina.
• Oppilaalla on kiinnostusta keskustella soittamiseen ja musiikkiin liittyvistä asioista.
• Oppilas käy omaehtoisesti konserteissa ja keskustelee niistä opettajan kanssa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilas osaa muunnella yksinkertaisia melodioita ja leikkiä niillä.
• Oppilas osaa tehdä pieniä sävellyksiä omatoimisesti.

Yhteismusiikki

• Oppilas osaa soittaa yhdessä toisten kanssa eri kokoonpanoissa ja eri rooleissa.
• Tutustutaan soittimen eri orkesteristemmoihin, kuten sinfoniaorkesterin, bigbandin ja muiden suurempien kokoonpanojen.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Kokonaisohjelmistoa täytyy olla harjoiteltuna monipuolisesti useasta eri kokoelmasta, joista etydejä ja muita vastaaviksi luettavia vähintään 20 uutta edellisen etappitason jälkeen, tenoriavainetydejä 10, suoritettavaa tasoa vastaavia kappaleita vähintään viisi erityylistä ja lisäksi riittävä määrä eri kokoonpanoissa soitettua orkesterimusiikkia.
• Asteikot kolmisointuineen 7 ylennys- ja 7 alennusmerkkiin, melodiset ja harmoniset mollit.
• Edellisen opintokokonaisuuden tasoinen prima vista-tehtävä.
• Näyttö asteikoista, prima vistasta ja etydeistä toiselle opettajalle soittotunnin tai vaikka asteikkopajan yhteydessä.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi säestyksellistä kappaletta, joista toinen on moniosainen ja toinen tyyliltään erilainen ja pienimuotoinen. Moniosaisesta teoksesta soitetaan vähintään kolme osaa.
• Osa säestyksellisestä ohjelmistosta soitetaan ulkoa.
• Etapin voi tarvittaessa suorittaa kahdessa osassa, mutta opinnoissaan ylemmille asteille tähtääviä opiskelijoita suositetaan esittämään kappaleet resitaalinomaisesti yhdessä konsertissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti:

• Muha 4
• Prima vista-soittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Asteikkosoittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Tenoriavainetydistä näyttö toiselle opettajalle
• Tavallisesta etydistä näyttö toiselle opettajalle
• Korvakuulosoittoa
• Ulkoa soittamista
• Teemojen muuntelua/omia pieniä kappaleita itsenäisesti
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Itsearviointia harjoittelusta ja esiintymisistä
• Yhteismusiikkia mahdollisimman monipuolisesti
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

Opetellaan teknisiä ja musiikillisia perusasioita:

• Hyvä soittoasento ja ergonomia
• Nuotinluvun perusteet
• Rytminluvun perusteet
• Soittotekniikan perusteet
• Tutustutaan soittimen äänimaailmaan sekä musiikin kuunteluun.
• Esiintymisiä ensimmäisenä opintovuotena ainakin yksi, jatkossa lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan toimimaan opettajan ohjeiden mukaan.
• Kotona huolehditaan asianmukaisista harjoitteluolosuhteista.
• Totutellaan säännölliseen harjoitteluun.
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa.
• Vanhemmat vastaavat harjoittelun määrästä ja laadusta.
• Opetellaan ymmärtämään harjoittelun merkitys.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Harjaannutaan kuuntelemaan pianomusiikkia omatoimisesti, ryhmässä ja yhdessä opettajan kanssa.
• Oppilas osallistuu konsertteihin sekä esiintyjänä että kuulijana.
• Opetellaan hyvä ja musiikkia kunnioittava konserttikäyttäytyminen yhdessä opettajan ja huoltajan kanssa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tutustutaan improvisointiin ja säveltämisen alkeisiin yksin tai ryhmässä.
• Opetellaan asteikkosoiton ja vapaan säestyksen perusteita.
• Tutustutaan perustehoihin I IV V.

Yhteismusiikki

• Totutellaan toisten kanssa musisointiin ja toisten soiton kuuntelemiseen.
• Opetellaan ryhmässä olemista, toisten kuuntelemista, oman vuoron odottamista, toisten soittotapojen ja musiikin tekemisen hahmottamista.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erilaista kappaletta ulkoa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti:

• Musiikkitunti
• Opettajan riittäväksi katsoma määrä harjoiteltua ohjelmistoa
• Kuuntelua
• Asteikkosoittoa
• Perustehot I, IV ja V
• Esiintymisiä
• Valinnaiset opinnot
• Etappikonsertti ja palaute

Opintokokonaisuus 2 – esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

Kehitetään teknisiä ja musiikillisia taitoja:

• Oppilas ymmärtää hyvän soittoasennon ja ergonomian merkityksen.
• Oppilas tuntee nuottikuvan perusmerkinnät ja opettelee lukemaan tasolleen sopivaa nuottia omatoimisesti.
• Oppilas tuntee erilaisia kosketustapoja ja ymmärtää niiden merkityksen musiikissa.
• Oppilas osaa soittaa eri nyansseja ja pystyy hakemaan soittimesta erilaisia sointeja.
• Esiintymisiä lukukausittain: oppilas tottuu esiintymään erilaisissa konserteissa ja tilanteissa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Harjoittelusta tulee osa oppilaan päivittäistä rutiinia.
• Harjoitteluvastuu siirtyy enemmän oppilaalle, mutta huoltajat huolehtivat edelleen harjoittelun määrästä ja laadusta.
• Oppilas osaa toteuttaa opettajan antamia harjoittelu- ja muita ohjeita.
• Oppilas ymmärtää pitkäjänteisen ja laadukkaan harjoittelun merkityksen.
• Opetellaan arvioimaan omaa soittoa ja harjoittelua.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas kuuntelee pianomusiikkia omatoimisesti, ryhmässä ja yhdessä opettajan kanssa.
• Oppilas osaa käyttäytyä konserteissa sekä soittajana että kuulijana opettajan tai huoltajan kanssa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kehitetään improvisointitaitoja ja säveltämistä yksin ja ryhmässä.
• Opetellaan prima vista-soittoa ja vapaata säestystä yksin ja ryhmässä.
• Vapaan säestyksen ohjelmistominimi on 6 kappaletta.
• Oppilas valmistaa vähintään kuusi asteikkoa kolmisointuineen, kaksi oktaavia kädet yhdessä. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.

Yhteismusiikki

• Oppilas esiintyy vähintään yhdessä yhteismusiikkikokoonpanossa ja saa soitostaan suullisen palautteen.
• Oppilas osallistuu monipuolisesti erilaisiin yhteismusiikkimuotoihin, esim. yhteistunneille, luokkatunneille, kuoroon, säestykseen, pajoihin ja lyhytkursseille.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Oppilas valmistaa vähintään kuusi asteikkoa kolmisointuineen, kaksi oktaavia kädet yhdessä. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.
• Soitettavan taustaohjelmiston minimi on 20 kappaletta:
  • vähintään kolme teknisesti vaativaa kappaletta
  • vähintään yksi laajamuotoinen teos
  • kappaleita eri tyylikausilta
• Vapaan säestyksen ohjelmistominimi on 6 kappaletta.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kolme erilaista kappaletta. Kappaleet soitetaan ulkoa, nuoteista voi kuitenkin soittaa yhteismusiikki- kamarimusiikki- ja säestystehtävät. Myös nuottikuvaltaan vaativat nykymusiikkiteokset voidaan esittää nuotista.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Kuuntelua
• Asteikkosoittoa: kuusi asteikkoa kolmisointuineen
• Vapaan säestyksen ohjelmisto 6 kpl
• Esiintyminen yhteismusiikkikokoonpanossa
• Ohjelmisto: Soitettavan ohjelmiston minimi on 20 kappaletta
• Esiintymisiä lukukausittain
• Valinnaiset opinnot
• Etappikonsertti ja palaute

Opintokokonaisuus 3 – kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

Syvennetään teknisiä ja musiikillisia taitoja:

• Oppilas osaa huolehtia hyvästä soittoasennosta.
• Oppilas osaa lukea nuottia omatoimisesti.
• Oppilas osaa noudattaa kappaleiden musiikillisia ohjeita.
• Tutustutaan monipuolisesti eri tyylisiin ja tyylikausilta oleviin teoksiin.
• Oppilas oppii ratkaisemaan kappaleissa olevia ongelmia.
• Esiintymisiä lukukausittain.
• Oppilas kykenee esiintymään omatoimisesti erilaisissa konserteissa ja tilaisuuksissa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Harjoitteluvastuu siirtyy oppilaalle huoltajien tuella.
• Oppilas osaa harjoitella säännöllisesti ja jäsentyneesti.
• Oppilas osaa työskennellä pitkäjänteisesti.
• Oppilas kykenee valmistamaan laajemman soivan kokonaisuuden.
• Oppilas ymmärtää laadun merkityksen soitossa ja harjoittelussa.
• Oppilas osaa arvioida soittoaan ja harjoitteluaan.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Pianomusiikin kuuntelua jatketaan edelleen.
• Oppilas osallistuu omatoimisesti konsertteihin, kilpailuihin ja tapahtumiin tai niiden seuraamiseen esim. striimauksien kautta.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisoinnin ja säveltämisen harjoittelua jatketaan yksin ja ryhmässä.
• Kehitetään prima vista-soittoa, vapaan säestyksen taitoja sekä omaksumista. Vapaan säestyksen ohjelmistominimi on 6 kappaletta.
• Oppilas valmistaa vähintään kahdeksan asteikkoa kolmisointuineen, neljä oktaavia kädet yhdessä. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.

Yhteismusiikki

• Tutustutaan vähintään yhden soitinryhmän säestämiseen tai osallistutaan kamarimusiikkikokoonpanoon.
• Tutustumiseen sisältyy esiintyminen konsertissa säestäjänä tai kokoonpanon jäsenenä. Suullisen ja kirjallisen palautteen esityksestä antaa ainakin yksi opettaja.
• Oppilas osallistuu monipuolisesti erilaisiin yhteismusiikkimuotoihin, esim. yhteistunneille, luokkatunneille, kuoroon, pajoihin ja lyhytkursseille.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duurit ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt: 

• Soitettavan taustaohjelmiston minimi on 15 kappaletta:
  • vähintään neljä teknisesti vaativaa kappaletta
  • vähintään kaksi laajamuotoista teosta
  • kappaleita eri tyylikausilta
• Vapaan säestyksen ohjelmistominimi on 6 kappaletta.
• Oppilas valmistaa vähintään kahdeksan asteikkoa kolmisointuineen, neljä oktaavia kädet yhdessä. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään vähintään 4 erilaista kappaletta. Kappaleet soitetaan ulkoa, nuoteista voi kuitenkin soittaa yhteismusiikki- kamarimusiikki- ja säestystehtävät. Myös notaatioltaan vaativat nykymusiikkiteokset voidaan esittää nuotista.
• Esitettävien kappaleiden tulee edustaa vähintään kolmea eri tyylikautta.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti:

• Muha 3
• Kuuntelua
• Asteikkosoittoa: Kahdeksan asteikkoa kolmisointuineen.
• Vapaan säestyksen ohjelmisto 6 kpl
• Esiintyminen säestäjänä tai kokoonpanossa.
• Ohjelmisto: Soitettavan ohjelmiston minimi on 15 kappaletta.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Valinnaiset opinnot
• Etappikonsertti ja palaute

Opintokokonaisuus 4 – kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

Kehitetään teknisiä ja musiikillisia taitoja ja niiden soveltamista:

• Oppilas tuntee eri tyylikausia ja niille ominaisia soitto- ja tulkintatapoja.
• Oppilas tunnistaa omat vahvuudet ja kehittämistarpeet soittajana.
• Oppilaan tekninen ja musiikillinen osaaminen mahdollistaa persoonallisen musiikin tulkinnan.
• Oppilas kykenee valmistamaan ja esittämään laajan soivan kokonaisuuden, joka ilmentää oppilaan vahvuuksia ja monipuolisuutta soittajana.
• Oppilas esiintyy aktiivisesti omien vahvuuksien mukaan esim. konserteissa, keikoilla ja juhlissa.
• Oppilas osaa omatoimisesti valmistautua esim. pienille keikoille.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Harjoittelu on omaehtoista ja oppilaan omalla vastuulla.
• Oppilas hallitsee erilaisia harjoittelutapoja, keinoja ja tekniikoita.
• Oppilas osaa harjoitella riittävästi ja laadukkaasti, sekä osaa huolehtia harjoittelun jaksottamisesta.
• Oppilas ymmärtää harjoitteluprosessin kulun ja osaa hahmottaa riittävän harjoittelun määrän.
• Oppilas osaa arvioida osaamistaan, edistymistään ja kehittämisen kohteita.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Pianomusiikin lisäksi kuunnellaan muuta länsimaista taidemusiikkia.
• Oppilas osallistuu omatoimisesti konsertteihin, kilpailuihin ja tapahtumiin tai niiden seuraamiseen.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointia ja säveltämistä kehitetään edelleen yksin ja ryhmässä.
• Jatketaan prima vista-soiton ja vapaan säestyksen taitojen kehittämistä. Vapaan säestyksen ohjelmistominimi on 6 kappaletta.
• Oppilas valmistaa loput asteikot kolmisointuineen, neljä oktaavia kädet yhdessä. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.

Yhteismusiikki

• Tutustutaan vähintään yhden soitinryhmän säestämiseen (eri kuin opintokokonaisuus 3) tai osallistutaan kamarimusiikkikokoonpanoon.
• Tutustumiseen sisältyy esiintyminen konsertissa säestäjänä tai kokoonpanon jäsenenä. Suullisen ja kirjallisen palautteen esityksestä antaa ainakin yksi opettaja.
• Oppilas osallistuu monipuolisesti erilaisiin yhteismusiikkimuotoihin, esim. yhteistunneille, luokkatunneille, kuoroon, pajoihin ja lyhytkursseille.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt: 

• Soitettavan ohjelmiston minimi on 15 kappaletta:
• vähintään viisi teknisesti vaativaa kappaletta
• vähintään kaksi laajamuotoista teosta
• kappaleita eri tyylikausilta
• Vapaan säestyksen ohjelmistominimi on 6 kappaletta.
• Oppilas valmistaa loput asteikot kolmisointuineen, neljä oktaavia kädet yhdessä. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään vähintään 15 min kestoinen kokonaisuus. Kappaleet soitetaan ulkoa, nuotista voi kuitenkin soittaa yhteismusiikki-, kamarimusiikki- ja säestystehtävät. Myös notaatioltaan vaativat nykymusiikkiteokset voidaan esittää nuotista.
• Konsertin sisältö ja toteuttamistapa suunnitellaan yhdessä opettajan kanssa. Kokonaisuudessa pyritään tuomaan esille monipuolinen kuva oppilaan osaamisesta, taidoista ja musiikillisista näkemyksistä.
• Suunnittelu- ja harjoitteluprosessin tavoitteena on opastaa soittajaa löytämään omat vahvuutensa ja mieltymyksensä, sekä rohkaista tutustumaan eri tyylisiin teoksiin. Lisäksi vahvistetaan kykyä omaksua uutta ja saada välineitä ilmaisuun eri tyylisissä kappaleissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti:

• Muha 4
• Kuuntelua
• Asteikkosoittoa: Loput asteikot kolmisointuineen.
• Vapaan säestyksen minimiohjelmisto on kuusi kappaletta.
• Esiintyminen säestäjänä tai kokoonpanon jäsenenä
• Ohjelmisto: Soitettavan ohjelmiston minimi on 15 kappaletta.
• Esiintymisiä lukukausittain
• Valinnaiset opinnot
• Etappikonsertti ja palaute.

Perusopinnot

Rytmimusiikkikäsitteen alle mahtuu useita musiikkityylejä. Afroamerikkalainen musiikki on yksi keskeinen alkulähde, mutta kansanmusiikki, lastenlaulut ja perinteinen taidemusiikkikin kulkevat rinnalla.

Rytmimusiikkipianon perusopinnot sisältävät neljä opintokokonaisuutta. Jokaiseen opintokokonaisuuteen sisältyy oman instrumentin, musiikin perusteiden ja yhteismusisoinnin opintoja. Opintojen eteneminen konkretisoituu neljässä etappikonsertissa ja näytteissä. Keskeisinä tavoitteina on tarjota oppilaalle käytännöllisiä taitoja sekä tietojen ja taitojen puolesta mahdollistaa polkua ammatillisiin opintoihin hakeutumiseen syventävien opintojen jälkeen.

Instrumenttipintojen kaikkiin vaiheisiin kuuluvat nuotinlukuun kuuluvat tiedot ja taidot, kuulonvarainen soittaminen, sointusäestäminen, improvisointi ja yhteissoitto/bändisoitto (NU-KU SÄ-IM-BÄ).

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa. Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Säännölliseen harjoitteluun kasvaminen alkaa
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • sointumerkit
  • kuulonvarainen soittaminen
  • improvisaatio
• Opetellaan hyvää soittoasentoa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Musiikin hahmottaminen kuulonvaraisesti alkaa pienten sävelaiheiden melodisesta ja rytmisestä hahmottamisesta.
• Toistamme tuttuja lauluja kuulonvaraisesti ja etsimme niille harmoniasäveliä. Jokainen etenee tässä ominaisuuksiensa mukaan.
• Yhdessä soittaminen auttaa hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa viikoittaista työskentelyä.
• Pienistä, muutaman sävelaiheen leikeistä edetään vähitellen yhdistäen tiedostetumpiin rakenteisiin kuten asteikkoihin ja sointuihin.
• Tutustutaan improvisointiin ja säveltämisen alkeisiin yksin tai ryhmässä.
• Opetellaan asteikkosoiton ja vapaan säestyksen perusteita. Perustehot I IV V tutuiksi.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin ensimmäisen opintovuoden jälkeen.
• Totutellaan toisten kanssa musisointiin ja toisten soiton kuuntelemiseen bändissä.
  Opetellaan ryhmässä olemista, toisten kuuntelemista, oman vuoron odottamista, toisten soittotapojen ja musiikin tekemisen hahmottamista.
• Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia. Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoitettu ohjelmisto sisältää riittävästi läpisävellettyjä kappaleita ja sointusäestystehtäviä.
• Kaksi duuriasteikkoa ja kaksi molliasteikkoa murtokolmisointuineen ja pääsointutehoineen. C-Am, G-Em, kaksi oktaavia. Mollipentatoninen A ja E, yksi oktaavi.
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen prima vista -soitossa, asteikkosoitossa, kuulonvaraisessa soitossa (asteikon kolme ensimmäistä säveltä-aiheen toisto kuulonvaraisesti) ja transponoinnissa (yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan).

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • viisi kappaletta, sisältäen eri tyylilajeja
  • yksi kappale on sointusäestystehtävä
  • vähintään yksi kappale sisältää improvisointia
  • kaksi kappaletta esitetään ulkoa
• Ohjelma voidaan esittää eri tilaisuuksissa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti:

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan perusteet
• Näyttö, jossa mukana:
  • Asteikkosoittoa
  • Transponointia, tuttu laulu asteikkosoittoon yhdistettynä
  • Korvakuulosoittoa
  • Improvisaatioharjoituksia
  • Prima vista-tehtävä
• Vapaan säestyksen alkeet
• Nuotinluvun perusteet
• Yhteismusiikkia toisesta opintovuodesta lähtien
• Esiintymisiä lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa. Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.
• Oppilaan vahvuudet huomioidaan esitettävän ohjelman suunnittelussa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • sointumerkit
  • kuulonvarainen soittaminen
• Itsearviointitaitoja oppimisessa ja harjoittelussa kehitetään.
• Kiinnitetään edelleen huomiota hyvään soittoasentoon, kerrotaan oppilaalle ergonomian merkityksestä.
• Säännöllisestä harjoittelusta pyritään tekemään päivittäistä rutiinia.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Toistamme tuttuja sävelmiä kuulonvaraisesti ja etsimme niille harmoniasäveliä.
• Jokainen etenee tässä ominaisuuksiensa mukaan.
• Yhdessä soittaminen auttaa hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa viikoittaista työskentelyä.
• Kehitetään improvisointitaitoja ja säveltämistä yksin ja ryhmässä.
• Pienistä, muutaman sävelen leikeistä edetään laajempiin ja tiedostetumpiin rakenteisiin.
• Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin ensimmäisen opintovuoden jälkeen.
• Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia. Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoitettu ohjelmisto on vähintään yhdeksän läpisävellettyä kappaletta ja yhdeksän sointusäestystehtävää, mukana myös yhteissoittotehtäviä.
• Kaksi duuri- ja kaksi molliasteikkoa. D-Bm, F-Dm, kaksi oktaavia. Mollipentatoninen B ja D, yksi oktaavi.
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen improvisaatiossa, prima vista-soitossa, asteikkosoitossa, kuulonvaraisessa soitossa (asteikon kolme ensimmäistä säveltä-aiheen toisto kuulonvaraisesti) ja transponoinnissa (yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan).

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • viisi erilaista kappaletta
  • yksi kappale on sointusäestystehtävä
  • vähintään yksi kappale sisältää improvisointia
  • yksi tai useampi bändisoittotehtävä
  • kaksi kappaletta esitetään ulkoa
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Improvisaatioharjoituksia yksin ja ryhmässä, myös näyttö
• Näyttö toiselle opettajalle, sisältäen:
  • Asteikkoja
  • Transponointia
  • Korvakuulosoittoa
  • Prima vista-tehtävän
• Yhteismusiikkia erilaisissa kokoonpanoissa
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä.
• Pyrimme siihen, että esiintymistilanteet ovat erilaisia, niin että oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osallistuu suunnitteluun ja arviointiin. Tämä tukee oppilaan motivaatiota ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Työskentelytapoja:
  • nuotinluku
  • sointumerkit
  • kuulonvarainen soittaminen
  • improvisaatio
  • teknologian soveltaminen
• Oppilas tiedostaa ergonomian merkityksen soittotilanteissa.
• Oppilas ymmärtää kuulon suojelemisen keinot.
• Tutustutaan keyboardeihin ja sähköiseen äänentoistoon.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta.
• Harjoitellaan yhtyesoitossa kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää. Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Tutustutaan transkriptioon eli kuullun kirjoittamiseen nuoteiksi ja sointumerkeiksi, joka on osa rytmimusiikin käytäntöjä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Harjoitellaan improvisointia ja säveltämistä yksin ja ryhmässä.
• Improvisointi on erottamaton osa rytmimusiikkia ja oppilas osaa etsiä keinoja siihen.
• Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki on vakiintunut oppilaan opintoihin.
• Yhteismusisointia järjestetään erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia. Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltu ohjelmisto on vähintään yhdeksän läpisävellettyä kappaletta ja yhdeksän tason mukaista sointusäestystehtävää (sointukäännökset, nelisoinnut, ylinousevat, vähennetyt ja sus-soinnut, kolmimuunteisuus ja tasaiset kahdeksasosat), sisältäen eri tyylilajeja, improvisointia ja bändisoittoa.
• A-F#m, Bb-Gm neljä oktaavia ja bluesasteikot näistä, yksi oktaavi, yhdellä kädellä.
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen prima vista – ja asteikkosoitossa, kuulonvaraisessa soitossa (asteikon viisi ensimmäistä säveltä-aiheen toisto kuulonvaraisesti), transponoinnissa (yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan) ja blueskaavan hallinnassa.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • viisi kappaletta, mukana eri tyylilajeja
  • yksi kappale on säestystehtävä
  • vähintään yksi kappale sisältää improvisointia
  • yksi tai useampi bändisoittotehtävä
  • kaksi kappaleista on nuotinnetusta materiaalista harjoitettuja soolotehtäviä
  • kaksi kappaletta esitetään ulkoa
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti:

• Muha 3
• Näyttö toiselle opettajalle, sisältäen:
  • Asteikkosoittoa
  • Transponointia
  • Korvakuulosoittoa
  • Blueskaavan käyttöä
• Ulkoa soittamista
• Tutustutaan keyboardeihin, äänen sähköiseen vahvistamiseen ja teknologian soveltamiseen
• Tutustutaan transkriptioon
• Yhteismusiikkia monipuolisesti, sisältää vapaata säestystä
• Esiintymisiä erilaisissa tilanteissa ainakin lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä. Pyrimme siihen, että esiintymistilanteet ovat erilaisia, niin että oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti. Pitkän tähtäimen tavoitteena nähdään käytännölliset taidot ja itsenäinen työskentely instrumentti- ja yhteismusiikkitaidoissa.
• Oppilas osallistuu suunnitteluun ja arviointiin. Tämä tukee motivaatiota ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Työskentelytavat:
  • nuotinluku
  • sointumerkit
  • kuulonvarainen soittaminen
  • teknologian soveltaminen
• Oppilas tiedostaa ergonomian merkityksen soittotilanteissa.
• Oppilas ymmärtää kuulon suojelemisen keinot.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta.
• Yhtyesoitossa hän kehittyy kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Harjoitellaan transkriptiota eli kuullun kirjoittamista nuoteiksi ja sointumerkeiksi, jotka ovat osa rytmimusiikin käytäntöjä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa rytmimusiikin käytäntöjä.
• Oppilaalle alkaa kehittyä käsitys rytmimusiikin joustavista työskentelytavoista.
• Oppilaalla on tehtynä jokin oma biisi ja hän pystyy ilman erillistä valmistautumista tuottamaan musiikkia sointukierron pohjalta improvisoiden.

Yhteismusiikki

• Oppilas ymmärtää ryhmässä toimimisen periaatteet ja vastuut. Hänelle on muodostunut käsitys oman soittimensa roolista ja keinovaroista.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltu ohjelmisto on vähintään yhdeksän läpisävellettyä kappaletta ja yhdeksän tason mukaista sointusäestystehtävää (neli- ja viisisoinnut). Ohjelmisto sisältää improvisointia ja bändisoittoa.
• E-C#m, B-G#m, F#-D#m, Eb-Cm, Ab-Fm, Db-Bbm, neljä oktaavia ja bluesasteikot näistä, yksi oktaavi, yhdellä kädellä.
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen prima vista -soitossa, asteikkosoitossa, kuulonvaraisessa soitossa (duuriasteikko-aiheen toisto kuulonvaraisesti), blueskaavan hallinnassa ja  transponoinnissa (yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan).

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • viisi kappaletta, mukana eri tyylilajeja
  • yksi kappale on säestystehtävä
  • vähintään yksi kappale sisältää improvisointia
  • yksi tai useampi bändisoittotehtävä
  • kaksi soolokappaletta on harjoitettu nuotinnetusta materiaalista
  • kaksi kappaletta esitetään ulkoa
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti:

• Muha 4
• Oppilas osallistuu ohjelmiston suunnitteluun ja soittonsa arviointiin
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Itsearviointia
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista, transponoinnista, kuulonvaraisesta soittamisesta, prima vista-soitosta ja blueskaavan käytöstä
• Yhteismusiikkia monipuolisesti, sisältää ainakin vapaata säestystä ja bändisoittoa
• Mahdollisuus musiikkiteknologian hyödyntämiseen (nuotinnusohjelmat, äänitysohjelman käyttö, taustanauhat ym.)
• Etappikonsertti palautteineen.

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan lavakäyttäytymistä.
• Valmistetaan kappale esityskuntoon.
• Harjoitellaan esiintymistä. Ensimmäisenä lukuvuonna ainakin yksi esitys, jatkossa lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen.
• Opetellaan käsittelemään soitinta ja lehtiä.
• Harjoitellaan löytämään hyvä soittoasento
• Opetellaan hengitystekniikan perusteet.
• Opetellaan äänenmuodostuksen perusteet.
• Opetellaan nuotinluvun perusteet.
• Opetellaan soittamaan ääniä myös toisesta oktaavista.
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa, itsearviointi osaksi opintoja alusta lähtien.
• Kiinnitetään huomio harjoitteluun:
  • Harjoitteluolosuhteet ovat kunnossa.
  • Pieniä harjoittelutuokioita on useasti.
  • Huoltajan tuki on tärkeä.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen 

• Soitetaan opettajan mallin mukaan.
• Opetellaan tuntemaan perussyke.

Säveltäminen ja improvisointi

•  Leikitään helpoilla rytmeillä ja sävelillä.
• Tutustutaan improvisointiin opettajan mallin mukaan.

Yhteismusiikki 

• Oppilas osallistuu yhteissoittoon ainakin musiikkituntiryhmässä, mahdollisuuksien mukaan muutenkin.

Musiikkitunti (Mutu) 

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

 Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Soitettavan ohjelmiston minimi on opettajan hyväksi katsoma määrä harjoituksia ja kappaleita.

Etappikonsertti 

• Konsertissa esitetään kaksi kappaletta.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, joka antaa suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.
• Esitykset voi tarvittaessa jakaa kahteen konserttiin.

Opintokokonaisuus 1 kootusti: 

• Musiikkitunti
• Oman soittimen soittotekniikan perusteet
• Esiintymisiä, 1. vuonna ainakin yksi, jatkossa lukukausittain
• Korvakuulosoittoa
• Improvisointia, leikittelyä muutamalla sävelellä
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen 

• Hankitaan lisää esiintymiskokemuksia, esiintymisiä ainakin lukukausittain.
• Opetellaan käyttämään voimakkuusvaihteluita omassa soitossa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu 

• Opetellaan harjoittelemaan säännöllisesti ja itsenäisesti.
• Kannustetaan huoltajia tukemaan oppilaan harjoittelua.
• Opetellaan tuntemaan hyvä soittoasento ja kerrotaan oppilaalle ergonomian merkityksestä.
• Opetellaan soittamaan selkeällä äänellä.
• Opetellaan tekemään jo pidempiä puhalluksia.
• Oppilas pystyy soittamaan ainakin kahden oktaavin alueella.
• Opetellaan erilaisia artikulaatiotapoja.
• Harjoitellaan ulkoa soittamista.
• Opetellaan asteikkoja.
• Opetellaan kuuntelemaan sävelpuhtautta.
• Itsearviointitaitoja kehitetään muutenkin, ne auttavat suuntaamaan harjoittelua tarkoituksenmukaiseksi.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan hallitsemaan perusrytmikuviot.
• Soitetaan eri tyylisiä kappaleita.
• Harjoitellaan prima vista-soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan luomaan lyhyitä rytmisiä ja melodisia aiheita.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu orkesteriin.
• Opetellaan pysymään yhteisessä sykkeessä.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2) 

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden ja yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Harjoiteltua ohjelmistoa tulee olla vähintään 10 kappaletta. Ohjelmisto voi koostua eri tyylisistä kappaleista, sonaatin osista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Asteikkosoittoa 2 ylennys- ja alennusmerkkiin asti kolmisointuineen, näyttö toiselle opettajalle, vaikka soittotunnin tai asteikkopajan yhteydessä.
• Näyttö prima vistasta toiselle opettajalle.

Etappikonsertti 

• Etappikonsertin ohjelma voi koostua eri tyylisistä kappaleista, sonaatin osista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja vaikka omasta sävellyksestä.
• Etappikonsertissa esitetään 3-5 kappaletta
• Esitykset voi tarvittaessa jakaa useampaan konserttiin.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti:

• Muha 1 ja 2
• Asteikkosoittoa 2 ylennys- ja alennusmerkkiin asti kolmisointuineen, näyttö toiselle opettajalle
• Opetellaan ulkoa soittamista
• Improvisointi: omia pieniä rytmisiä ja melodisia aiheita
• Prima vista-soittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Yhteismusiikkia, ensisijaisesti orkesteriin osallistuminen
• Esiintymisiä
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen 

• Opetellaan hallitsemaan konserttikäyttäytymistä.
• Oppilas saa useita esiintymiskokemuksia, vähintään yksi/lukukausi.
• Opetellaan tekemään selkeitä voimakkuusvaihteluita.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu 

• Opetellaan erilaisia harjoittelutapoja.
• Itsearviointitaitoja kehitetään edelleen.
• Opetellaan harjoittelemaan tavoitteellisesti.
• Oppilaan soittoasento on vakiintunut.
• Opetellaan hallitsemaan erilaisia artikulaatiotapoja.
• Opetellaan soittamaan ulkoa.
• Opetellaan tuntemaan soittimen koko ääniala (b-fis3).
• Tutustutaan myös kolmimuunteiseen rytminkäsittelyyn ja fraseeraukseen.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen 

• Opetellaan löytämään luontevat hengityspaikat kappaleisiin.
• Opetellaan soittamaan säkeet yhtenäisesti.
• Harjoitellaan prima vista-soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi 

• Opetellaan improvisoimaan sointujen avulla ja muuntelemaan melodiaa.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu orkesteriin.
• Soitetaan kamarimusiikkia

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden opettelua sekä yhteismusiikkitaitoja.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Harjoiteltua ohjelmistoa tulee olla vähintään 12 kappaletta.
• Ohjelmisto voi koostua eri tyylisistä kappaleista, sonaatin osista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Duuri- ja molliasteikkoja kolmisointuineen soitetaan neljään ylennys- ja alennusmerkkiin asti.
• Näytöt asteikoista ja prima vistasta toiselle opettajalle, vaikka soittotunnin tai asteikkopajan yhteydessä.

Etappikonsertti 

• Etappikonsertissa esitetään 4-6 kappaletta, ohjelma koostuu eri tyylisistä kappaleista, sonaatin osista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, mukana voi olla yhteismusisointia tai oma sävellys.
• Etappikonsertin voi jakaa tarvittaessa useampaan konserttiin.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti: 

• Muha 3
• Asteikkosoittoa 4 ylennys- ja alennusmerkkiin asti, näyttö toiselle opettajalle
• Improvisointia sointujen avulla, melodian muuntelua
• Kolmimuunteiseen rytminkäsittelyyn ja fraseeraukseen on tutustuttu
• Prima vista-näyttö toiselle opettajalle
• Orkesterisoittoa ja kamarimusiikkia
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas osaa esiintyä itsenäisesti.
• Opetellaan löytämään ääneen vivahteita.
• Opetellaan hallitsemaan laajasti voimakkuusvaihteluita.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu 

• Opetellaan suunnittelemaan ja tauottamaan harjoittelua.
• Opetellaan harjoittelemaan tarkoituksenmukaisesti, itsearviointi mukana koko ajan
• Opetellaan pitämään huolta soittimen huollattamisesta.
• Oppilas osaa huolehtia hyvästä soittoasennosta itsenäisesti, ergonomian merkitys selvä.
• Opetellaan hallitsemaan sävelpuhtautta.
• Itsearviointitaitoja kehitetään edelleen.
• Opetellaan korjaamaan omaa soittoa soiton aikana.
• Opetellaan hallitsemaan perusartikulaatiot.
• Opetellaan vibratoa.
• Opetellaan hallitsemaan soittimen koko ääniala.
• Tutustutaan yläsävelsarjaan ja altissimo-rekisteriin.
• Opetellaan suunnittelemaan soitettavaa ohjelmistoa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan tuntemaan laajamuotoisia teoksia ja eri tyylikausia.
• Opetellaan hahmottamaan kappaleen muoto.
• Harjoitellaan prima vista-soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi 

• Opetellaan erilaisia improvisointitapoja.
• Oppilas tekee oman sävellyksen/kadenssin.

Yhteismusiikki 

• Oppilas soittaa orkesterissa ja kamarimusiikkikokoonpanoissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt 

• Ohjelmisto voi koostua eri tyylisistä kappaleista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Harjoitellussa ohjelmistossa tulee olla laajamuotoisia kappaleita ja vähintään 10 muuta kappaletta.
• Kaikki duuri- ja harmoniset molliasteikot kolmisointuineen sekä kromaattinen asteikko. tutustutaan melodisiin molleihin ja V7-sointuihin
• Asteikoista ja prima vistasta näytöt toiselle opettajalle.

Etappikonsertti 

• Etappikonsertissa esitetään monipuolinen ohjelmakokonaisuus, joka sisältää erityylisiä sävellyksiä. Yhden kappaleista olisi hyvä olla laajamuotoinen. Laajamuotoisen teoksen lisäksi 3-4 kappaletta. Ohjelma voi koostua eri tyylisistä kappaleista, etydeistä tai muista harjoituskappaleista, yhteismusisoinnista ja omasta sävellyksestä.
• Etappikonsertin voi tarvittaessa jakaa esityksiin useammassa konsertissa. Opinnoissaan pidemmälle jatkavien suositellaan kuitenkin soittavan etappikonsertin yhdessä konsertissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti: 

• Muha 4
• Asteikkosoittoa: kaikki duuri- ja harmoniset molliasteikot sekä kromaattinen asteikko, näyttö toiselle opettajalle
• Erilaisia improvisaatiotapoja opeteltu
• Oma sävellys/kadenssi
• Prima vista-soittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Yhteismusiikkia: Orkesterisoittoa ja kamarimusiikkia
• Itsearviointia
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen.

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaisu

• Opetellaan soittamaan kauniilla äänellä ja puhtaasti.
• Opetellaan konserttikäyttäytyminen ja käydään konsertissa.
• Esiintymisiä ensimmäisenä opintovuonna vähintään kerran, jatkossa ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen
• Opetellaan huolehtimaan soittimesta: jousen kiristäminen, löysääminen ja hartsin käyttö sekä kielten puhdistus.
• Opetellaan hyvä soittoasento.
• Opetellaan käyttämään kaikkia sormia.
• Opetellaan soittamaan eri voimavaihteluita: forte, piano, crescendo ja diminuendo.
• Opetellaan soittamaan ulkoa.
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan soittamaan vaihtelevia rytmejä.
• Opetellaan nuotinlukua.
• Soitetaan asteikot: C, G ja D- duuri kolmisointuineen yhdessä oktaavissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma pieni sävellys, joka dokumentoidaan.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu opettajan järjestämään yhteissoittoon.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Soitetaan asteikot: C, G ja D- duuri kolmisointuineen yhdessä oktaavissa.
• Minimiohjelmisto on 15 kappaletta.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • Kaksi eri tyylistä kappaletta.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti

• Musiikkitunti
• Oman soittimen perussoittotekniikka ja nuotinluvun perusteet
• Asteikkosoittoa: C, G ja D asteikot kolmisointuineen, 1 oktaavi
• Ainakin 15 kappaletta ohjelmistossa harjoiteltuna
• Ulkoa soittamista
• Oma pieni kappale, joka dokumentoidaan
• Opettajan järjestämää yhteissoittoa
• Itsearviointia
• Esiintymisiä ensimmäisenä vuonna ainakin kerran, jatkossa lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaisu

• Kiinnitetään huomio kauniin äänen tuottamiseen sekä sävelpuhtauteen.
• Opetellaan ohittamaan virheet ja soittamaan ehyt kokonaisuus.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kiinnitetään huomiota hyvään soittoasentoon. Oppilaalle kerrotaan ergonomian merkityksestä myös soittajan hyvinvoinnin kannalta.
• Opetellaan teknisiä ja musiikillisia perusasioita:
  • eri jousilajit: portato, détache ja martele
  • legato-soitto sekä vibraton alkeet
  • neljäs asema
  • huiluäänen alkeet
  • yksinkertaisia pariääniä

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kehitetään nuotinlukua.
• Opetellaan soittamaan eri tempoissa.
• Oman soiton kuuntelu ja itsearviointitaitojen kehittäminen opettajan tuella kulkevat opinnoissa mukana koko ajan.
• Opetellaan asteikkoja kolmisointuineen: C, G ja D-duuriasteikot kahdessa oktaavissa, F-duuri yhdessä oktaavissa sekä c, g, d ja a-molliasteikot yhdessä oktaavissa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma sävellys, joka dokumentoidaan.
• Harjoitellaan helppoja improvisaatiotehtäviä.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu aktiivisesti yhteismusiikkiin.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Minimiohjelmisto on 4 kappaletta ja 5 etydiä.
• Opetellaan C, G ja D-duuriasteikot kahdessa oktaavissa, F-duuri yhdessä oktaavissa sekä c, g, d ja a-molliasteikot yhdessä oktaavissa.
• Näyttö toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä: Yksi asteikko ja etydi oman valinnan mukaan. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erityylistä kappaletta.
• Vähintään toinen kappale soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja. Molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti: 

• Muha 1 ja 2
• Helppoja improvisaatioharjoituksia
• Oma kappale, joka dokumentoidaan
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Itsearviointia
• Minimiohjelmisto on 4 kappaletta ja 5 etydiä.
• Asteikkosoittoa kolmisointuineen: C, G ja D-duuriasteikot kahdessa oktaavissa, F-duuri yhdessä oktaavissa sekä c, g, d ja a-molliasteikot yhdessä oktaavissa
• Näyttö toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä: Yksi asteikko ja etydi oman valinnan mukaan.
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaisu

• Oppilas esiintyy säännöllisesti yksin ja ryhmässä, vähintään lukukausittain.
• Oppilas osaa ottaa huomioon kappaleiden tempomerkinnät ja nyanssit.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kiinnitetään edelleen huomiota hyvään soittoasentoon.
• Opetellaan edelleen teknisiä ja musiikillisia perusasioita:
  • vibrato
  • erilaiset sävyt soitossa
  • etydi (asemissa)
  • jousilajit: staccato, valmistava harjoitus spiccatoon, sautillé, trillit
  • fraasien muodostaminen

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kehitetään edelleen taitoja oman soiton kuuntelussa ja arvioinnissa.
• Oppilas käy konserteissa myös omatoimisesti.
• Soitetaan neljä duuri- ja molliasteikkoa kahden oktaavin alueella neljännessä asemassa.

Säveltäminen ja improvisointi 

• Harjoitellaan improvisointia yksinkertaisten sointujen pohjalta.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu kamarimusiikkiperiodiin ja aktiivisesti orkesterisoittoon.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Ohjelmistossa ainakin 4 erityylistä kappaletta, joista kaksi on laajamuotoisia ts. konserton osa, variaatioteos tai osia sonaatista ja 5 etydiä.
• Soitetaan neljä duuri- ja molliasteikkoa kahden oktaavin alueella neljännessä asemassa.
• Näytön asteikosta ja valitun etydin voi soittaa toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erityylistä kappaletta, joista toinen voi olla laajamuotoinen ts. konserton osa, variaatioteos tai osia sonaatista.
• Eri jousilajit tulevat esille kappaleissa.
• Vähintään yksi kappale soitetaan ulkoa
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti

•  Muha 3
• Eri jousilajeja harjoiteltu
• Asteikkosoittoa: neljä duuri- ja molliasteikkoa kahden oktaavin alueella neljännessä asemassa
• Minimiohjelmisto: 4 kappaletta, joista 2 laajamuotoisia ja 5 etydiä
• Näyttö asteikoista ja etydistä toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä
• Itsearviointia
• Improvisointia sointujen pohjalta
• Yhteismusiikkia: Orkesterisoittoa ja kamarimusiikkia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaisu

• Oppilas osaa valmistaa ja esittää laajempia kokonaisuuksia.
• Esiintymisiä säännöllisesti, ainakin lukukausittain.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osaa huolehtia itsenäisesti hyvästä soittoasennosta ja ymmärtää ergonomian merkityksen.
• Jatketaan teknisten ja musiikillisten perusasioiden opettelua:
  • Opetellaan soittamaan 1-5 asemissa sujuvasti.
  • Opetellaan soittamaan eri tyylikausien mukaisesti.
  • Opetellaan hallitsemaan nyansseja ja sävyjä.
  • Opetellaan sävykäs jousen käyttö ja hallitsemaan eri jousilajeja.
  • Opetellaan soittamaan kaksoisääniä, sointuja, terssejä, sekstejä ja oktaaveja kahdessa oktaavissa.
• Itsearviointitaitoja kehitetään edelleen. Tämä tukee tarkoituksenmukaista harjoittelua ja myös valmiuksia harrastuksen itsenäiseen jatkamiseen.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan moderniin, aikamme musiikkiin.
• Soitetaan neljä duuri- ja molliasteikkoa kolmisointuineen kolmen oktaavin alueella sekä kromaattinen asteikko.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kehitetään improvisointitaitoja edelleen.

Yhteismusiikki

• Oppilas soittaa kamarimusiikkikokoonpanoissa ja orkesterissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Minimiohjelmisto: 10 etydiä, 6 kappaletta, joista 2 laajamuotoista
• Soitetaan neljä duuri- ja molliasteikkoa kolmisointuineen kolmen oktaavin alueella sekä kromaattinen asteikko.
• Vapaavalintaisista duuri/molli- ja pariääniasteikosta sekä etydistä ja sooloteoksesta näytöt toiselle opettajalle. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erityylistä kappaletta ja laajamuotoinen teos, vähintään yksi kappale soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti 

• Muha 4
• Minimiohjelmisto: 10 etydiä, 6 kappaletta, joista 2 laajamuotoista
• Asteikkosoittoa, näyttö toiselle opettajalle
• Etydistä ja sooloteoksesta näyttö toiselle opettajalle
• Aikamme musiikkiin tutustumista
• Improvisointia
• Yhteismusiikkia orkesterissa ja kamarimusiikkikokoonpanoissa
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Rytmimusiikkikäsitteen alle mahtuu useita musiikkityylejä. Afroamerikkalainen musiikki on yksi keskeinen alkulähde, mutta kansanmusiikki, lastenlaulut ja perinteinen taidemusiikkikin kulkevat rinnalla.

Sähköbasson opinnot sisältävät neljä opintokokonaisuutta. Jokaiseen opintokokonaisuuteen sisältyy oman instrumentin, musiikin perusteiden ja yhteismusisoinnin opintoja. Opintojen eteneminen konkretisoituu neljässä etappikonsertissa ja näytteissä. Keskeisinä tavoitteina on tarjota oppilaalle käytännöllisiä taitoja sekä tarjota tarvittavat tiedot ja taidot ammatillisiin opintoihin hakeutumiseen.

Instrumenttipintojen kaikkiin vaiheisiin kuuluvat nuotinlukuun kuuluvat tiedot ja taidot, kuulonvarainen soittaminen, yhteissoitto/bändisoitto, improvisointi ja sointusäestäminen ( NU-KU SÄ-IM-BÄ).

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan lavakäyttäytymistä.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa. Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Opetellaan hyvää soittoasentoa ja oman soittimen tekniikan perusteita.
• Nuotinluku, sointumerkit ja kuulonvarainen soittaminen ovat tasa-arvoisia työskentelytapoja.
• Säännölliseen harjoitteluun kasvaminen alkaa.
• Harjoitellaan oman soiton kuuntelemista ja itsearviointia.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Musiikin hahmottaminen kuulonvaraisesti alkaa pienten sävelaiheiden melodisesta ja rytmisestä hahmottamisesta. Toistamme tuttuja lauluja kuulonvaraisesti ja etsimme niille harmoniasäveliä. Jokainen etenee tässä ominaisuuksiensa mukaan.
• Myös yhdessä soittaminen auttaa hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa viikoittaista työskentelyä.
• Pienistä, muutaman sävelaiheen leikeistä edetään yhdistäen tiedostetumpiin rakenteisiin kuten asteikkoihin ja sointuihin.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin ensimmäisen opintovuoden jälkeen.
• Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia.
• Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Harjoitettu ohjelmisto on vähintään 6 kappaletta ja sisältää eri tyylilajeja.
• Kaksi duuriasteikkoa ja kaksi molliasteikkoa murtokolmisointuineen ja pääsointutehoineen. C-Am, G-Em, kaksi oktaavia. Mollipentatoninen A ja E, yksi oktaavi.
• Toiselle opettajalle näyttö, jossa käy ilmi osaaminen
  • Prima vista-soitossa
  • Asteikkosoitossa
  • Kuulonvaraisessa soitossa (asteikon kolme ensimmäistä säveltä-aiheen toisto kuulonvaraisesti)
  • Transponoinnissa (yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan).

Etappikonsertti:

• Kaksi kappaletta. Kappaleet edustavat eri tyylilajeja.
• Kappaleet esitetään ulkoa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti

• Musiikkitunti
• Esiintymisiä ainakin kerran lukukaudessa.
• Nuotinluvun perusteet
• Kuulonvaraista soittamista
• Sointumerkeistä soittamista
• Improvisaatioharjoituksia
• Yhteismusiikkia toisesta opintovuodesta lähtien
• Asteikkosoittoa
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista, korvakuulo- ja prima vista-soitosta sekä transponoinnista.
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Esiintymistilanteesta pyritään tekemään turvallinen kokemus.
• Oppilaan vahvuudet huomioidaan esitettävän ohjelman suunnittelussa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti.
• Nuotinluku, sointumerkit ja kuulonvarainen soittaminen ovat tasa-arvoisia työskentelytapoja.
• Itsearviointitaitoja oppimisessa ja harjoittelussa kehitetään edelleen.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Toistamme tuttuja sävelmiä kuulonvaraisesti ja etsimme niille harmoniasäveliä. Jokainen etenee tässä ominaisuuksiensa mukaan.
• Myös yhdessä soittaminen auttaa hahmottamaan melodiaan, rytmiin ja harmoniaan liittyviä tekijöitä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa viikoittaista työskentelyä.
• Pienistä, muutaman sävelen leikeistä laajempiin ja tiedostetumpiin rakenteisiin.
• Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki kuuluu oppilaan opintoihin ensimmäisen opintovuoden jälkeen.
• Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia.
• Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Harjoitettu ohjelmisto on vähintää 6 kappaletta ja sisältää eri tyylilajeja.
• Asteikkosoittoa: Kaksi duuri- ja kaksi molliasteikkoa. D-Bm, F-Dm, kaksi oktaavia. Mollipentatoninen B ja D, yksi oktaavi.
• Toiselle opettajalle näyttö, jossa käy ilmi osaaminen
  • Prima vista-soitossa
  • Asteikkosoitossa
  • Kuulonvaraisessa soitossa (asteikon kolme ensimmäistä säveltä-aiheen toisto kuulonvaraisesti)
  • Transponoinnissa (yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan).

Etappikonsertti

• Kaksi kappaletta. Kappaleet edustavat eri tyylilajeja.
• Kappaleet esitetään ulkoa.
• Kokonaisuuteen kuuluu yksi tai useampi bändisoittotehtävä. Yksi kappale on nuotinnetusta materiaalista harjoitettu soolotehtävä. Kaksi kappaletta esitetään ulkoa.
• Esitykset arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen esitysten jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti

• Harjoitettu ohjelmisto on ainakin 12 kappaletta ja sisältää eri tyylilajeja.
• Asteikkosoittoa
• Improvisointia
• Kuulonvaraista soittamista
• Näytöt toiselle opettajalle seuraavista: prima vista, asteikko- ja kuulonvarainen soitto sekä transponointi
• Itsearviointia
• Muha 1 ja 2
• Yhteismusiikkia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä.
• Pyrimme siihen, että esiintymistilanteet ovat erilaisia, niin että oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaan osallistuminen suunnittelussa ja arvioinnissa tukee motivaatiota ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Nuotinluku, sointumerkit, kuulonvarainen soittaminen ja teknologian soveltaminen ovat tasa-arvoisia työskentelytapoja.
• Oppilas saatetaan tietoiseksi ergonomian merkityksestä laulussa ja soittotilanteissa.
• Oppilas ymmärtää kuulon suojelemisen keinot.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta.
• Yhtyesoitossa hän kehittyy kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Transkriptio eli kuullun kirjoittaminen nuoteiksi ja sointumerkeiksi on osa rytmimusiikin käytäntöjä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on erottamaton osa rytmimusiikkia ja oppilas osaa etsiä keinoja siihen.
• Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki on vakiintunut oppilaan opintoihin ensimmäisen opintovuoden jälkeen.
• Yhteismusisointia voidaan järjestää erilaisissa kokoonpanoissa niin, että ne tukevat sointusäestämistä, improvisaatiota ja bändisoittoa.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia.
• Ryhmään kuuluminen tukee oppilaan motivaatiota.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Asteikkosoittoa: A-F#m, Bb-Gm, kaksi oktaavia.
• Harjoitettu ohjelmisto vähintään 6 kappaletta, sisältää eri tyylilajeja.
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen:
  • prima vista-soitossa
  • asteikkosoitossa
  • kuulonvaraisessa soitossa (asteikon viisi ensimmäistä säveltä – aiheen toisto kuulonvaraisesti)
  • transponoinnissa ( yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan)
  • blueskaavan hallinnassa

Etappikonsertti

• Kaksi kappaletta. Kappaleet edustavat eri tyylilajeja.
• Toinen kappale sisältää improvisointia. Kappaleet esitetään ulkoa.
• Esitykset arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka antavat suullisen ja kirjallisen palautteen esitysten jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti

• Esiintymisiä erilaisissa tilanteissa vähintään kerran lukukaudessa
• Oppilas osallistuu ohjelmistosuunnitteluun ja tavoitteiden asettamiseen
• Itsearviointia
• Oppilas ymmärtää ergonomian merkityksen sekä kuulon suojelun tärkeyden ja keinot.
• Asteikkosoittoa
• Improvisointia
• Transkription opettelua
• Ohjelmisto ainakin 15 kappaletta
• Näytöt toiselle opettajalle seuraavista: prima vista, asteikko- ja kuulonvarainen soitto sekä transponointi
• Yhteismusiikkia, oppilas kehittyy kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Muha 3
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Etsimme yhdessä oppilaan henkilökohtaisia vahvuuksia ohjelmistossa, ilmaisussa ja esiintymisessä.
• Pyrimme siihen, että esiintymistilanteet ovat erilaisia, niin että oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.
• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaalle asetettavat haasteet mitoitetaan oppilaan taipumusten mukaisesti. Pitkän tähtäimen tavoitteena nähdään käytännölliset taidot ja itsenäinen työskentely instrumentti- ja yhteismusiikkitaidoissa.
• Oppilaan osallistuminen suunnitteluun ja arviointiin tukee motivaatiota ja auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Nuotinluku, sointumerkit, kuulonvarainen soittaminen ja teknologian soveltaminen ovat tasa-arvoisia työskentelytapoja.
• Oppilas saatetaan tietoiseksi ergonomian merkityksestä laulussa ja soittotilanteissa.
• Oppilas ymmärtää kuulon suojelemisen keinot.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii kuuntelemaan itseään laadullisesti ja ilmaisun kannalta.
• Yhtyesoitossa hän kehittyy kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.
• Transkriptio eli kuullun kirjoittaminen nuoteiksi ja sointumerkeiksi on osa rytmimusiikin käytäntöjä.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointi on luonnollinen osa rytmimusiikin käytäntöjä.
• Oppilaalle alkaa kehittyä käsitys rytmimusiikin joustavista työskentelytavoista.
• Rytmimusiikissa säveltäminen, sovittaminen ja improvisointi ovat jokamiehen oikeuksia.

Yhteismusiikki

• Oppilas ymmärtää ryhmässä toimimisen periaatteet ja vastuut.
• Oppilaalle on muodostunut käsitys oman soittimensa roolista ja keinovaroista.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Asteikkosoittoa: E-C#m, B-G#m, F#-D#m, Eb-Cm, Ab-Fm, Db-Bbm, kaksi oktaavia.
• Harjoitettu ohjelmisto on vähintään 6 kappaletta, sisältää eri tyylejä.
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen
  • prima vista-soitossa
  • asteikkosoitossa
  • kuulonvaraisessa soitossa (duuriasteikko-aiheen toisto kuulonvaraisesti)
  • blueskaavan hallinnassa
  • transponoinnissa (yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan)

Etappikonsertti:

• Kaksi kappaletta. Kappaleet edustavat eri tyylilajeja.
• Toinen kappaleista sisältää improvisointia. Kokonaisuuteen kuuluu yksi tai useampi bändisoittotehtävä. Kappaleet esitetään ulkoa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti

• Esiintymisiä erilaisissa tilanteissa vähintään kerran lukukaudessa
• Oppilas osallistuu ohjelmistosuunnitteluun ja tavoitteiden asettamiseen
• Itsearviointia
• Oppilas ymmärtää ergonomian merkityksen sekä kuulon suojelun tärkeyden ja keinot.
• Asteikkosoittoa
• Näytöt toiselle opettajalle seuraavista: prima vista, asteikko- ja kuulonvarainen soitto sekä transponointi
• Improvisointia
• Transkriptiota
• Ohjelmisto ainakin 15 kappaletta
• Yhteismusiikkia: Oppilas ymmärtää ryhmässä toimimisen periaatteet ja vastuut ja oppilaalle on muodostunut käsitys oman soittimensa roolista ja keinovaroista.
• Muha 4
• Etappikonsertti palautteineen.

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Opetellaan lavakäyttäytymistä.
• Esiinnytään vähintään kaksi kertaa lukuvuoden aikana. Esitys voi olla soolo tai bändin kanssa tapahtuva.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan taitojen mukaan räätälöity ohjelmakokonaisuus, joka tukee oppilaan vahvuuksia.
• Opetellaan nuotinlukua, avointen kielten nimet ja V7 soinnut.
• Opetellaan säännöllistä harjoittelua.
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan kuulonvaraisen soittamisen alkeet toistamalla lyhyitä melodioita, esim. tuttuja melodioita/lauluja. Aluksi yhdellä kielellä ja hitaassa tempossa.
• Opetellaan helppoja säkeistö-/kertosäemuotoja perussoinnuilla.

Säveltäminen ja improvisointi

• Opetellaan saman sävellajin puitteissa tapahtuvaa improvisointia.
• Tutustutaan pentatoniseen asteikkoon, duuriin ja molliin sekä V7 -sointuun.

Yhteismusiikki

• Yhteismusiikki aloitetaan heti opintojen alussa. Se on soittajaksi kehittymisen kannalta tärkeintä.
• Opetellaan kuuntelemaan toisia soittajia ja pysymään yhteisessä rytmissä.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Harjoiteltu ohjelmisto on ainakin 12 kappaletta, eri tyylilajeja sisältäen. Ohjelmistossa on mukana myös sointusäestyksiä ja ainakin osassa kappaleista improvisointia.
• Asteikkosoittoa: kaksi duuri- ja yksi harmoninen molliasteikko valittuna yhteen ylennys- ja alennusmerkkiin asti olevista.
• Toiselle opettajalle näyttö
  • prima vista -soitosta
  • asteikkoon pohjautuvasta kuulonvaraisesta soitosta
  • kahdesta etukäteen harjoitellusta duuri- ja molliasteikosta.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään vähintään:
  • neljä kappaletta sisältäen eri tyylilajeja
  • sointusäestystehtävä
  • vähintään kaksi kappaletta sisältää improvisaatiota
  • kaksi kappaletta esitetään ulkoa.
• Ohjelma voidaan esittää eri tilaisuuksissa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, joka antaa suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti 

• Oman soittimen tekniikan ja  nuotinluvun perusteet
• Kuulonvaraista soittoa
• Improvisointiharjoituksia
• Asteikkosoittoa
• Näyttö toiselle opettajalle prima vista-soitosta, kuulonvaraisesta soitosta ja asteikoista
• Yhteissoittoa heti alusta lähtien
• Musiikkitunti
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain yksin tai osana ryhmää
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Esiinnytään vähintään kaksi kertaa lukuvuoden aikana.
• Oppilaan omat vahvuudet otetaan huomioon ohjelmaa rakennettaessa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kehitetään kuulonvaraista soittoa ja helppojen perusmuotoisten laulujen sointurakenteen hahmottamista.
• Opetellaan hahmottamaan sointuja ja tätä kautta käytettävien asteikkojen ymmärtämistä.
• Harjoitellaan itsearviointia opettajan tuella. Tämä tukee tarkoituksenmukaista harjoittelua.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kannustetaan oppilasta oman musiikin kuunteluun.
• Tutustutaan eri tyyleihin.
• Opetellaan nuottikirjoituksessa käytettäviä kappaleiden rakenteiden merkkejä, kuten kertaukset ja hypyt.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tutustutaan muunnesointuihin ja opetellaan reagoimaan niihin kuulonvaraisessa improvisoinnissa.
• Improvisointi itsessään tarkoittaa pikasäveltämistä, siinä paikassa uuden  melodian keksimistä ja siihen liittyvien lainalaisuuksien omaksumista.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu säännölliseen yhteismusiikkiin.
• Pyritään järjestämään oppilaalle useita eri bändikokoonpanoja.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Harjoiteltu ohjelmisto on ainakin 12 kappaletta, mukana eri tyylejä ja tempoja, sointusäestyksiä ja improvisointia.
• Asteikkosoittoa: 2 duuri ja 2 harmonista molliasteikkoa valittuna kolmeen ylennys- tai alennusmerkkiin asti olevista sävellajeista. Opintokokonaisuus 1:ssä olevia asteikkoja ei voi valita tähän uudelleen.
• Toiselle opettajalle näyttö
  • prima vista-soitosta
  • asteikkoon pohjautuvasta kuulonvaraisesta soitosta
  • kahdesta etukäteen harjoitellusta duuri- ja molliasteikosta.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään vähintään:
  • neljä kappaletta, jotka sisältävät eri tyylejä vaihtelevissa tempoissa
  • ainakin yksi sointusäestyskappale
  • ainakin yksi improvisointitehtävä
  • vähintään yksi bändin kanssa esitettävä kappale
  • kaksi kappaletta esitetään ulkoa
• Ohjelma voidaan esittää eri tilaisuuksissa.
• Esitykset arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti

• Harjoitettu ohjelmisto on ainakin 12 kappaletta ja sisältää eri tyylilajeja.
• Asteikkosoittoa
• Improvisointia
• Kuulonvaraista soittamista
• Näytöt toiselle opettajalle seuraavista: prima vista, asteikkosoitto, kuulonvarainen soitto ja transponointi
• Itsearviointia
• Muha 1 ja 2
• Yhteismusiikkia
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas esiintyy vähintään kerran lukukaudessa.
• Soitettavassa ohjelmistossa otetaan huomioon oppilaan omia musiikkimieltymyksiä.
• Pyrimme siihen, että esiintymistilanteet ovat erilaisia, niin että oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja erilaisista ilmaisukeinoista.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaan osallistuminen suunnitteluun ja itsearviointi tukevat motivaatiota ja auttavat tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Etsitään oppilaan ”omaa ääntä”.
• Laajennetaan eri tyylilajien kirjoa (jazz, etno, rock, jne.).
• Tutustutaan käytettäviin äänenmuokkauslaitteisiin ja opetellaan hallitsemaan niitä.
• Oppilas saatetaan tietoiseksi ergonomian merkityksestä laulussa ja soittotilanteissa.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan kopioimaan korvakuulolta toisten soittajien sooloja ja nuotintamaan niitä (=transkriptio).
• Oppilas oppii myös kuuntelemalla musiikin eri tyyleistä ja tavoista.

Säveltäminen ja improvisointi

• Harjoitellaan eri tyylejä esim. Country/western soittamalla play-along taustojen päälle. Youtube tarjoaa tähän loputtomasti materiaalia.
• Kannustetaan oppilasta myös omien kappaleiden tekemiseen.

Yhteismusiikki

• Bändisoitto on vakiintunut osa opiskelua.
• Oppilas oppii ymmärtämään yhtyesoiton tärkeyden ja oman olemisen sen osana.
• Mielellään oma vakituinen bändi, jonka kanssa voi työstää pitkäjänteisesti kappaleita.
• Tutustutaan myös muuhun kun omaan mielimusiikkiin.
• Yhteismusiikkiperiodi on vähintään 10 oppituntia.
• Kehitetään oppilaan instrumenttitaitoja jatkuvasti ja tutustutaan alan kirjallisuuteen (soiva ja painettu materiaali).

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

 Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Asteikkosoittoa 4 # ja 4 b asti.
• Harjoitettu ohjelmisto ainakin 15 kappaletta, sisältää eri tyylilajeja.
• Ohjelmistossa myös säestystehtäviä ja improvisointia.
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen
  • prima vista-soitossa
  • asteikkosoitossa
  • kuulonvaraisessa soitossa (asteikon viisi ensimmäistä säveltä – aiheen toisto kuulonvaraisesti)
  • transponoinnissa ( yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan)
  • blueskaavan hallinnassa

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään vähintään:
  • viiden kappaleen kokonaisuus, joka sisältää eri tyylejä
  • yksi säestyskappale
  • ainakin yksi improvisaatiotehtävä
  • vähintään kaksi bändin kanssa esitettävää kappaletta
  • kaksi nuotista etukäteen harjoiteltua kappaletta
  • kaksi kappaletta esitetään ulkoa
• Ohjelma voidaan esittää eri tilaisuuksissa.
• Esitykset arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti

• Oppilas on tutustunut lisää eri tyylilajeihin (jazz, etno, rock, jne.).
• Itsearviointia sekä harjoitusvaiheessa että esiintymisistä
• Asteikkosoittoa
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen prima vista-soitossa, asteikkosoitossa, kuulonvaraisessa soitossa, transponoinnissa ja blueskaavan hallinnassa.
• Harjoiteltuna ainakin 15 kappaletta
• Improvisointia, myös play along-taustojen päälle
• Oppilas on harjoitellut matkimaan sooloja kuulonvaraisesti ja transkriptiota
• Tutustuttu käytettäviin äänenmuokkauslaitteisiin
• Muha 3
• Bändisoittoa jatkuvasti ja säännöllisesti
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas osallistuu ohjelmistosuunnitteluun, tämä tukee motivaatiota.
• Pyritään säännölliseen ja jatkuvaan esiintymiseen mahdollisuuksien mukaan. Esiintymisiä vähintään lukukausittain.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Opetellaan tyylinmukainen fraseeraus matkimalla.
• Oppilas harjoittelee korvakuulosoittoa päivittäin.
• Opetellaan soiton rentoutta.
• Itsearviointitaitoja kehitetään edelleen, se auttaa tavoitteellisessa harjoittelussa.
• Oppilas ymmärtää ergonomian merkityksen omalle hyvinvoinnilleen.
• Oppilas ymmärtää kuulon suojelemisen tärkeyden ja keinot.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kehitetään nuotinlukutaitoa tasolle, joka mahdollistaa  suoraan nuotista soiton useimmissa tapauksissa tai lyhyen harjoittelun jälkeen.
• Tutustutaan modaalisen musiikin klassikkoihin.
• Opetellaan mitä on kromaattinen harmonia.
• Opetellaan analysoimaan kappaleita ja ymmärtämään missä improvisoinnissa käytettävä asteikko vaihtuu/muuttuu.
• Liitetään kevyen musiikin teoria-asiat käytännön soittoon.
• Oppilaalle on kehittynyt laaja-alaisempi musiikin tuntemus.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisoinnin kehittäminen on keskiössä.
• Kehitetään blues-muodon hallinta tasolle, jota ei tarvitse etukäteen harjoitella.

Yhteismusiikki

• Bändisoitto on tärkein ilmaisun muoto.
• Perehdytään bändidynamiikkaan. Oppilas ymmärtää ryhmässä toimimisen periaatteet ja vastuut.
• Oppilaalle on muodostunut käsitys oman soittimensa roolista ja keinovaroista. Oppilas kehittyy kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Pyritään säännölliseen ja jatkuvaan esiintymiseen mahdollisuuksien mukaan.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Asteikkosoittoa, kaikki duurit ja mollit, blues (duuri ja molli), moodit, kokosävelasteikko ja vähennetty (dim.) asteikko
• Harjoitettu ohjelmisto on ainakin 15 kappaletta, sisältää eri tyylejä.
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen
  • prima vista-soitossa
  • asteikkosoitossa (duurit ja mollit)
  • kuulonvaraisessa soitossa (duuriasteikko-aiheen toisto kuulonvaraisesti)
  • blueskaavan hallinnassa
  • transponoinnissa (yhdistetään asteikkosoittoon: sama duuri-/mollilaulu niissä sävellajeissa, joista asteikot soitetaan)

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään vähintään:
  • viisi kappaletta sisältäen eri tyylilajeja
  • yksi säestystehtävä
  • kaksi improvisointitehtävää
  • vähintään kaksi bändin kanssa soitettavaa kappaletta
• Ohjelma voidaan esittää eri tilaisuuksissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti

• Oppilas osallistuu ohjelmistosuunnitteluun ja tavoitteiden asettamiseen
• Esiintymisiä erilaisissa tilanteissa vähintään kerran lukukaudessa
• Itsearviointia
• Asteikkosoittoa
• Näyttö toiselle opettajalle, jossa käy ilmi osaaminen prima vista-soitossa, asteikkosoitossa, kuulonvaraisessa soitossa, transponoinnissa ja blueskaavan hallinnassa.
• Improvisointia
• Transkriptiota
• Ohjelmisto ainakin 15 kappaletta
• Yhteismusiikkia
• Oppilas ymmärtää ergonomian sekä kuulon suojelun merkityksen
• Muha 4
• Etappikonsertti palautteineen

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Tavoitteena jaksaa harjoitella ja esittää n. minuutin mittaisia harjoituksia ja kappaleita pienen- ja yksiviivaisen oktaavin alueella.
• Tavoitteena, että oppilas tietää, milloin on harjoiteltu hyvin ja riittävästi.
• Oppilas harjoittelee esiintymistä opettajan kanssa ja yksin sekä säestäjän kanssa aluksi tutulle yleisölle.
• Ensimmäisenä opintovuonna ainakin yksi esiintyminen, jatkossa lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen, venttiilien toimintaan, veden poistamiseen soittimesta ja hiukan soittimen historiaan.
• Opetellaan rentoa sisäänhengitystä selinmakuulla, seisten ja istuen sekä tehokasta ulospuhallusta, vrt. kynttilän puhaltaminen.
• Opetellaan soittoasentoa ja soittimen kannattelua seisten ja istuen. Opettaja kertoo ergonomian merkityksestä myös soittajan hyvinvoinnin kannalta.
• Opetellaan nuotinluvun alkeita; kokonuotit, puolinuotit ja neljäsosat. Opetellaan äänten nimiä ja sormituksia ilman soitinta.
• Aloitetaan soitto-otteen  harjoittelu. Opetellaan tuottamaan ääntä huulten välistä puhaltaen (”päristellen”) ja suukappaleella.
• Opetellaan ulkoa ala- ja keskirekisterin äänten sormituksia. Aluksi voidaan kirjoittaa sormituksien numerot ja nimet nuotin alle.
• Opetellaan artikulaatiota ja alukkeita, haetaan kielen oikeaa asentoa ja kielen kärjen paikkaa. Soitetaan peräkkäisiä ääniä kielittäen ja legatossa. Opetellaan äänten aloittaminen ja toistaminen annetussa rytmissä ja tempossa.
• Tutustutaan metronomin käyttöön.
• Ryhdytään luomaan soittorutiineita päivittäisillä perusharjoituksilla, kuten ”pitkät äänet”-harjoitus, jossa opitaan kuuntelemaan äänen tasaisuutta.
• Opetellaan noudattamaan huolellisesti opettajan antamia ohjeita. Opettaja muistuttaa säännöllisen harjoittelun merkityksestä, kuten urheilussa.
• Soitetaan harjoituksia ja lyhyitä kappaleita pienen ja yksiviivaisen oktaavin alueella 2/4, 3/4 ja 4/4 -tahtilajeissa.
• Opetellaan duureja ja luonnollisia molleja yhden oktaavin alueella. Oppilaan kehityksen mukaisesti kukin soittaa asteikoita rekisterinsä rajoissa.
• Harjoitellaan voimavaihteluiden käyttöä.
• Opetellaan käyttämään 3. venttiilin triggeriä, jos sellainen soittimessa on.
• Opetellaan soittimen perushuoltoa, kuten venttiilien öljyämistä ja putkien voitelua.
• Harjoitellaan soittimen purkaminen ja pesu, sekä muistutetaan tekemään se säännöllisesti, aluksi vanhempien avustamana.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tehdään äänen korkeuden, rytmin ja musiikin pulssin hahmottamista kehittäviä jäljittelyharjoituksia. Soitetaan lyhyitä harjoituksia korvakuulolta.
• Soittotunneilla ja kotona kuunnellaan eri musiikkityylejä ja opetellaan tunnistamaan oman soittimen ääni eri kokoonpanoissa.
• Opetellaan erottamaan musiikilla ilmaistuja sävyjä, kuten duurin ja mollin ero kappaleen tunnelmassa.
• Oppilas kuuntelee harjoittelun tueksi opettajan tekemiä tallenteita läksytehtävistä ja mahdollisuuksien mukaan myös tallentaa ja kuuntelee omaa soittoaan ja arvioi sitä itse.
• Oppilasta kannustetaan käymään mahdollisimman monenlaisissa konserteissa, sekä kuuntelemaan muiden oppilaiden soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilasta kannustetaan kokeiluihin osatuilla äänillä aluksi opettajaa matkien ja tuttujen kappaleiden ääniä ja rytmejä muuttaen.
• Valmistetaan opettajan avulla helpossa sävellajissa muutaman tahdin mittaisia kappaleita eri tahtilajeissa.

Yhteismusiikki

• Oppilas aloittaa mahdollisuuksien mukaan yhdessä soittamisen ja esiintymisen samantasoisista soittajista muodostetussa kokoonpanossa.
• Soitetaan duettoja opettajan kanssa ja mahdollisuuksien mukaan useampiäänisiä kappaleita muiden oppilaiden kanssa.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoiteltu ohjelmisto

• Etappisuoritusta varten harjoiteltua ohjelmistoa täytyy olla vähintään kahdesta erilaisesta kokoelmasta, joista toinen voi sisältää pieniä laulukappaleita ja toinen etydinomaisia harjoituksia, yhteensä opettajan harkinnan mukainen riittävä määrä.
• Suositeltavia kokoelmia mm.:
  • H. Sinisalo: Trumpetti ABC
  • T. Isokivi/S. Ihajoki: Mortti Monsterin hurja trumpettikoulu
  • J. Lindkvist: Ture Trumpet´s första spelbok
  • A. M. Sundberg: Trumpeten och jag
  • Boosey Brass Method trumpet book 1
  • Agnestik: Vi spelar trumpet 1 (SML:n ohjelmistoluettelo)
• Asteikkosoittoa yhden oktaavin alueella oppilaan rekisterin rajoissa.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi lyhyttä kappaletta, joista toinen soitetaan pianon tai äänitteen kanssa. Toinen kappaleista voi olla solistinen osuus kokoonpanossa, dueton ylempi stemma tai lyhyt säestyksetön kappale
• Vähintään yksi kappale esitetään konsertissa, toinen soitetaan muulle kuin omalle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan ja harjoittelun perusteet
• Nuotinluvun perusteet
• Opettajan tarpeelliseksi katsoma määrä ohjelmistoa
• Esiintymisharjoittelua ja ensimmäisenä opintovuonna vähintään yksi esiintyminen, jatkossa ainakin lukukausittain.
• Korvakuulosoittoa
• Improvisaatioharjoittelua
• Omia pieniä kappaleita opettajan avustuksella
• Asteikkosoittoa
• Etappikonsertti palautteineen.

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Tavoitteena on jaksaa harjoitella ja esittää yli minuutin mittaisia kappaleita ja etydeitä koko viivaston alueella.
• Kehitetään edelleen oppilaan kykyä tunnistaa hyvä ja onnistunut soittosuoritus esimerkiksi omia tallenteita apuna käyttäen. Itsearviointitaidot kehittyvät vähitellen opettajan tuella. Opetellaan kappaleiden viimeistelyä esityskuntoon.
• Rohkaistaan oppilasta kertomaan soittamalla tarina ja osaamiaan  keinoja liioitellen hakemaan soittimen rajoja.
• Harjoitellaan esiintymistilanteita ja konserttikäyttäytymistä tunneilla mahdollisuuksien mukaan pienen yleisön, vaikka toisen opettajan kanssa.
• Keskustellaan konsertissa soittamisen tuomista tunteista ja niihin valmentautumisesta sekä omista esiintymiskokemuksista oppimistilanteina.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osaa käsitellä soitintaan huolellisesti ja huoltaa sitä, ts. öljytä venttiilit ja voidella putket itse.
• Soittoasento alkaa olla luonteva.
• Oppilas osaa alkusoitto-osioon kuuluvien äänten nimet ja sormitukset.
• Oppilas on omaksunut alukkeiden ja artikulaation perusasiat.
• Kerrataan alkusoittoon kuuluvia sävellajeja.
• Oppilas osaa harjoitella opettajan ohjeiden mukaan. Opettaja muistuttaa säännöllisen harjoittelun merkityksestä, usein ja lyhyempiä jaksoja on parempi kuin monen päivän harjoittelu yhdellä kerralla.
• Harjoitellaan suurempaa dynaamista vaihtelua.
• Vahvistetaan ala- ja keskirekisteriä soittamalla pitempiä harjoituksia, tavoitteena ääniala fis-f2.
• Lisätään etydinomaisten kappaleiden osuutta harjoittelussa.
• Opetellaan erilaisia artikulaatiotapoja, kuten staccato ja tenuto.
• Opettaja muistuttaa käyttämään metronomia aina harjoitellessa.
• Aloitetaan tupla- ja triolikielittämisen harjoittelu.
• Tehdään opettajan kanssa äänenmuodostusharjoituksia ja liitetään näitä soittorutiineihin.
• Opetellaan soittamaan kappaleita myös ulkomuistista.
• Opetellaan sävellajit kahteen ylennys- ja kahteen alennusmerkkiin asti, luonnolliset ja  melodiset mollit, opettaja muistuttaa 3. venttiilin triggerin käyttämisestä.
• Tutustutaan 5/4 (5/8), 6/8, 7/8- sekä vaihtuviin tahtilajeihin.
• Harjoitellaan kahdeksas- ja kuudestoistaosia yhdistäviä rytmejä.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kannustetaan oppilasta hakemaan omatoimisesti ja vanhempien avulla tallennetusta musiikista esimerkkejä kappaleista, joita haluaisi ohjelmistoonsa ja tarvittaessa kirjoitetaan niitä ylös tai opetellaan korvakuulolta.
• Kehitetään edelleen oppilaan kykyä hahmottaa musiikilla ilmaistua tunnetilaa, kuten surumielisyys tai iloisuus.

Säveltäminen ja improvisointi

• Kuunnellaan yhdessä tallenteita ja harjoitellaan opettajan esimerkin mukaan kolmisointupohjaisia improvisaatioharjoituksia helpoissa duureissa ja molleissa.
• Tavoitteena on oppilaan esitys omassa luokassa tai tallenne itse tehdystä kappaleesta.

Yhteismusiikki

• Oppilas harjoittelee ja esiintyy säännöllisesti itsensä tasoisista soittajista muodostetussa kokoonpanossa.
• Kiinnitetään huomiota sävelpuhtauteen ja tutustutaan intervallien virittämiseen yhteissoitossa yhdessä opettajan kanssa tehdyillä sointuharjoituksilla.
• Opetellaan kuulemaan duuri- ja molliterssin ero.
• Harjoitellaan puhtaiden kvarttien ja kvinttien virittämistä.
• Oppilas opettelee virittämään soittimensa annetun viritysäänen mukaan.
• Oppilas opettelee pysymään mukana kapellimestarin lyönnissä ja yhteisessä pulssissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Ohjelmistossa ainakin 6 kappaletta, mukana eri tyylejä.
• Etydinomaisia harjoituksia useammasta kuin kahdesta erityylisestä kokoelmasta opettajan harkinnan mukainen määrä.
• Suositeltavia kokoelmia ovat esimerkiksi:
  • J. Lindkvist: Ture Trumpet´s andra spelbok
  • H. Sinisalo: Trumpetti AbBbC#
  • Boosey Brass Method trumpet book 2
  • S. Hering: The Beginning Trumpeter
  • C-B.Agnestik: Vi spelar trumpet 2
  • Getchell-Howey: First book of Practical studies
  • SML:n ohjelmistoluettelo valikoiden
• Ohjelmiston osaksi voi lukea myös soitettua yhteismusiikkia.
• Asteikot ja kolmisoinnut kahteen ylennys- ja alennusmerkkiin asti yhden oktaavin alueelta.
• Asteikot oppilas soittaa oman rekisterinsä mukaisesti, F-duuri voidaan tarvittaessa soittaa kvinttiin asti perussävelen ylä-ja alapuolelta.
• Näyttö toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä asteikoista ja prima vistasta. Prima vista-tehtävä on lyhyt, edellisen opintokokonaisuuden tasoa.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi kappaletta, joista toinen joko pianon tai äänitteen kanssa
• Kappaleiden kestoissa on huomioitava niiden fyysinen raskaus ja ääniala.
• Toinen kappaleista voi olla myös solistinen vaativuudeltaan etappitasoa vastaava stemma jossakin kokoonpanossa.
• Kappaleet voi esittää kahdessa eri konsertissa.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja. Molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti

• Muha 1 ja 2
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Harjoitellaan korvakuulosoittoa ja ulkoa soittamista
• Asteikkosoittoa
• Näyttö asteikoista ja prima vistasta toiselle opettajalle
• Improvisaatioharjoituksia
• Mielellään oma kappale
• Yhteissoittoa
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen.

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas hallitsee jo hyvin esiintymisen ja konserttikäyttäytymisen, osaa ottaa yleisön huomioon ja valmistautua tilanteen tuomiin tuntemuksiin.
• Myös oppilaan tekninen valmius ja huolellisuus esityskappaleiden viimeistelyssä on kehittynyt.
• Oppilas kykenee esittämään konserttikappaleet myös ulkoa.
• Oppilaalle on selkeää, että suoriutuakseen konsertissa hyvin, täytyy kappaleet jaksaa soittaa peräkkäin hyvin enemmän kuin yhden kerran.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Soittoasento pysyy luontevana koko kappaleen ajan.
• Soiton ääniala on laajempi ja keskirekisteri vahvistunut, oppilas pystyy soittamaan alueella fis – f2. Oppilas pystyy soittamaan tasaisella ja vakaalla äänellä säilyttäen äänen laadun.
• Artikulaatio ja äänenmuodostus mahdollistavat selkeät dynaamiset vaihtelut ja oppilas osaa soittimen käsittelyyn liittyvät perusasiat, kuten 3.venttiilin triggerin käytön.
• Oppilas osaa hengittää musiikin fraasien mukaan.
• Oppilas osaa itse kiinnittää huomiota sävelpuhtauteen ja rytmiseen tarkkuuteen soitossaan ja käyttää oma-aloitteisesti metronomia apuna harjoittelussa. Itsearviointitaitoja kehitetään edelleen opettajan tuella.
• Oppilaalla on kykyä ja taitoja harjoitella tavoitteellisesti ja keskittyen. Kehitetään harjoittelua soittokestävyyden, rekisterin ja soinnin parantamiseksi eli pitkäkestoinen soittaminen hyvässä rekisterissä, voimaharjoitukset ja ylemmän rekisterin harjoitukset.
• Kannustetaan oppilasta tunnistamaan sointi-ihanteensa ja omin korvin ohjaamaan soittoaan sitä kohti.
• Oppilas hallitsee tupla- ja triolikielittämisen perusteet ja osaa kiinnittää huomiota t- ja k- konsonanttien tiiviyteen ja samankaltaisuuteen.
• Harjoitellaan duurit ja melodiset sekä harmoniset mollit 4 ylennysmerkkiin ja 4 alennusmerkkiin asti.
• Aloitetaan transponoinnin harjoittelu in C ja in A.
• Oppilas tunnistaa soittonsa vahvuudet ja myös lisätyötä vaativat osa-alueet esimerkiksi sormitekniikassa, äänenmuodostuksessa ja kestävyydessä ja näistä voidaan keskustella soittotunneilla yhteisymmärryksessä.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan kuunnellen ja opettajan kanssa erilaisiin tapoihin fraseerata, värittää ääntä ja artikuloida jazz-, latinalaisamerikkalaisessa- ja rockmusiikissa, vanhassa musiikissa ja eri kulttuurien kansanmusiikissa ja liitetään näitä tyylilajeja myös ohjelmistoon.
• Kannustetaan edelleen oppilasta kuuntelemaan monipuolisesti kaikkea musiikkia.
• Oppilas oppii tunnistamaan musiikin tyylejä ja aikakausia.
• Harjoitellaan soittamaan pitempiä harjoituksia ja kappaleita kuulonvaraisesti.
• Opetellaan kuuntelemaan säestyksestä pohjaääni ja harjoitellaan tunnistamaan sointuja.

Säveltäminen ja improvisointi

• Otetaan avuksi valmiiksi soitetut taustatallenteet tai opettajan säestys ja harjoitellaan soittamaan kappaleesta teema ja lyhyitä improvisoituja sooloja, skaaloja ja kolmisointujen ääniä käyttäen.
• Kirjoitetaan opettajan avustuksella oma pieni sävellys ja tehdään siitä tallenne. Tavoitteena esittää oma kappale konsertissa.

Yhteismusiikki

• Oppilas harjoittelee ja esiintyy mahdollisuuksien mukaan säännöllisesti vähintään yhdessä kokoonpanossa. Tavoitteena soittaa sekä kamarimusiikkia, että suuremmassa orkesterissa.
• Tavoitteena esiintyä solistisessa tehtävässä jonkin kokoonpanon kanssa.
• Oppilas pysyy hyvin mukana kapellimestarin lyönnissä ja yhteisessä pulssissa.
• Oppilas osaa kuunnella viritystään ja osaa tarvittaessa korjata sitä soiton aikana.
• Oppilasta kannustetaan mahdollisuuksien mukaan täydentämään opintojaan osallistumalla musiikkileirille.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla.
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Kokonaisohjelmistossa täytyy olla kappaleita ainakin kuusi ja etydeitä monesta eri kokoelmasta opettajan harkinnan mukaan riittävän moninkertainen määrä.
• Sopivan tasoiset yhteissoittostemmat lasketaan kuuluviksi ohjelmistoon.
• Suositeltavia kokoelmia mm.:
  • S. Hering: 40 Progressive Etudes
  • S. Hering: The Achieving Trumpeter
  • Van der Cook: Etudes for trumpet
  • Getchell-Howey: Practical studies for trumpet 1 ja 2
  • J. B. Arban: Complete Conservatory Method (SML:n ohjelmistoluettelo).

• Asteikkosoittoa: Harjoitellaan duurit ja melodiset sekä harmoniset mollit 4 ylennysmerkkiin ja 4 alennusmerkkiin asti.
• Näyttö/näytöt toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä
  • Asteikot ja kolmisoinnut 4 ylennys- ja alennusmerkkiin asti
  • Prima vista-tehtävä (lyhyt, edellisen opintokokonaisuuden tasoinen)
  • Etydi.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi erityylistä  kappaletta, joista toinen joko pianon tai äänitteen kanssa.
• Säestyksellisissä kappaleissa otetaan niiden kestossa huomioon fyysinen vaativuus, mutta edellytetään niiden kuitenkin olevan edelliseen etappisuoritukseen nähden pidempiä.
• Toinen  kappaleista voi olla myös vaativuudeltaan vastaava moniäänisen teoksen ylin stemma tai solistiseksi laskettava tehtävä jossakin kokoonpanossa.
• Kappaleet voi tarvittaessa esittää kahdessa eri konsertissa.
• Toinen säestyksellisistä kappaleista soitetaan ulkoa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, jotka kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti

• Muha 3
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Ulkoa soittamista
• Asteikkosoittoa 4 ylennys- ja alennusmerkkiin asti
• Näyttö asteikoista ja prima vistasta sekä etydistä toiselle opettajalle
• Improvisointia
• Opettajan avustuksella oma pieni sävellys
• Transponoinnin harjoittelua in C ja in A
• Monipuolista musiikin kuuntelua
• Yhteismusiikkia orkesterissa ja kamariyhtyeissä
• Esiintymisiä lukukausittain
• Itsearviointia
• Etappikonsertti palautteineen.

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas osaa jo varautua esiintymisiin harjoittelussaan sekä ymmärtää muunkin esiintymiskunnon merkityksen, eli on esim. muistanut levätä ja syödä ennen konserttia.
• Oppilas osaa käyttää aiempaa esiintymiskokemustaan apuna valmistautumisessaan.
• Esiintyminen kuuluu normaalina osana soiton opiskeluun ja oppilas pystyy jo eläytymään kappaleiden tunnelmiin luontevasti. Esiintymisiä ainakin lukukausittain.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilaan soittoasento ja soittimen käsittely ovat luontevia opettajan niihin puuttumatta.
• Oppilas ymmärtää ergonomian ja kuulonsuojelun tärkeyden.
• Oppilas soittaa sujuvasti eri tavoilla artikuloiden, osaa hyvin kaksois- ja kolmoiskielitystä sekä legatosoittoa. Oppilas osaa itse korjata intervallien puhtautta ja viritystä sekä huolehtia pulssin säilymisestä soitossaan.
• Oppilas muistaa kappaleiden tempovaihtelut ja häneltä sujuvat loogiset kiihdytykset ja hidastukset. Eri nyanssien ja sävyjen vaihtelut kuuluvat soitossa selkeinä.
• Oppilas osaa fraseerata, hahmottaa kappaleiden muodon ja tulkita niitä selkeästi.
• Oppilas on omatoimisempi ja osallistuu harjoittelun ja ohjelmistonsa suunnitteluun opettajan kanssa.
• Fyysiset edellytykset eli kestävyys ja rekisteri riittävät pitkien, moniosaistenkin kappaleiden soittamiseen äänen laadun kärsimättä.
• Opetellaan sävellajit 7 ylennysmerkkiin ja 7 alennusmerkkiin asti, melodiset ja harmoniset mollit.
• Lisätään huomiota äänenmuodostuksen kehittämiseen vaativammilla ja pidemmillä harjoituksilla, kuten suurempien intervallien soittamisella legatossa eri äänenvoimakkuuksilla.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas osaa tunnistaa oman soittimensa merkkiteoksia ja nimetä esimerkkejä kappaleista, joissa oma soitin on tärkeässä asemassa.
• Oppilaalla on jo käsitys siitä, miltä haluaa oman soittonsa kuulostavan ja ketkä musiikintekijät voisivat olla esikuvina.
• Oppilaalla on kiinnostusta keskustella soittamiseen ja musiikkiin liittyvistä asioista.
• Oppilas käy omaehtoisesti konserteissa ja keskustelee niistä opettajan kanssa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tavoitteena on osata kirjoittaa kappale jollekin kokoonpanolle kuten oman soittimensa pienyhtyeelle.
• Tavoitteena on osata esittää improvisoitu lyhyehkö soolo helpoissa sävellajeissa valmiin sointupohjan kanssa tai jossakin kokoonpanossa.

Yhteismusiikki

• Oppilas tutustuu opettajansa kanssa oman soittimensa eri orkesteristemmoihin, kuten sinfoniaorkesterin, bigbandin ja muiden suurempien kokoonpanojen.
• Oppilas osaa toimia itsenäisesti kokoonpanon osana, osallistuu konsertin järjestelyihin, ja huolehtii stemmoista sekä niiden harjoittelemisesta.
• Tavoitteena on valmistaa oma lyhyt konsertti jollekin  kokoonpanolle.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt

• Kokonaisohjelmistoa täytyy olla harjoiteltuna:
  • Kappaleita vähintään viisi erityylistä, joista osa laajamuotoisia
  • Etydeitä monipuolisesti useasta eri kokoelmasta opettajan tarpeelliseksi katsoma määrä
  • Transponoitavia etydeitä 10
  • Riittävä määrä eri kokoonpanoissa soitettua orkesterimusiikkia
• Suositeltavia kokoelmia mm.:
  • S. Hering: 40 Progressive Etudes
  • J. B. Arban: Complete Conservatory Method
  • Allen Vizzutti: Trumpet Method Book 1-3
  • Van der Cook: Etudes for Trumpet
  • H. L. Clarke: Technical Studies for Trumpet
  • G. Concone: The Complete Solfeggi for trumpet (SML:n ohjelmistoluettelo)
• Duuri- ja molliasteikot 7 ylennys- ja alennusmerkkiin asti kolmisointuineen. Sekä melodiset että harmoniset mollit.
• Näytöt toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä seuraavista:
  • Asteikot ja kolmisoinnut
  • Prima vista edellisen opintokokonaisuuden tasoa
  • Lyhyt in C-transponointi prima vista-tehtävä
  • Transponointietydit in C ja in A
  • Tavallinen etydi.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään kaksi säestyksellistä kappaletta, joista toinen on moniosainen ja toinen tyyliltään erilainen ja pienimuotoinen. Moniosaisesta teoksesta soitetaan vähintään kolme osaa.
• Osa säestyksellisestä ohjelmistosta soitetaan ulkoa.
• Etapin voi tarvittaessa suorittaa kahdessa eri konsertissa, mutta opinnoissaan ylemmille asteille tähtääviä opiskelijoita suositetaan esittämään kappaleet resitaalinomaisesti yhdessä konsertissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti

• Muha 4
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto
• Oppilas on osallistunut ohjelmiston valintaan ja tavoitteiden asettamiseen
• Itsearviointia
• Asteikkosoittoa, kaikki duuri- ja molliasteikot kolmisointuineen
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista, prima vistasta ja transponointietydeistä sekä tavallisesta etydistä
• Improvisointia, mielellään esitetty improvisoitu soolo
• Mielellään oma sävellys pienelle kokoonpanolle (vaikka trumpettiduo tai-trio)
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Monipuolista musiikin kuuntelua
• Etappikonsertti palautteineen.

Vapaa säestys on luovan ilmaisun yhdistämistä muusikon perustaitojen hallintaan. Vapaan säestyksen tunneilla keskeisiä oppimisalueita ovat kuulonvarainen musiikin tuottaminen, sointumerkkien ja musiikin teorian soveltaminen käytännön musisointiin, sekä improvisointi ja säveltäminen. Tunneilla tutustutaan keskeisiin vapaan säestyksen työkaluihin ja vahvistetaan opiskelijan instrumenttitaitoja. Tunneilla harjoitellaan erilaisia säestystyylejä ja valmistetaan monipuolinen ohjelmisto. Ohjelmistona käytetään rytmi-, kansan- ja taidemusiikkia sekä muuta eri käytännön tilanteissa tarvittavaa musiikkia.

Vapaa säestys tarjoaa monipuolisen näkökulman musiikkiin. Se kehittää oppilaan itseilmaisua ja kykyä hahmottaa musiikkia kuulonvaraisesti. Vapaa säestysopintojen myötä tarjoutuu myös erilaisia tilaisuuksia yhteismusisointiin.

Vapaa säestysopintojen rakenne:

• Vapaan säestyksen alkeet
  • sisältyvät piano- ja rytmimusiikkipiano opintokokonaisuus 1-2:n opintoihin

• Vapaa säestys sivuaineena (30 tai 45 min)
  • Vapaa säestys 1
  • Vapaa säestys 2

Vapaan säestyksen alkeet sisältyvät piano- ja rytmimusiikkipiano opintokokonaisuus 1-2 opintoihin. Näitä vapaa säestykseen valmentavia opintoja ovat mm. asteikko- ja sointusoittaminen, perussoinnuilla I-IV-V7 säestäminen eri tahtilajeissa helppoja säestyskomppeja/kuvioita käyttäen, sointumerkkeihin tutustuminen ja niistä soittaminen sekä tuttujen laulujen soinnuttaminen perussoinnuilla.

Suoritettuaan piano- tai rytmimusiikkipiano opintokokonaisuus 2:n sisällöt, oppilas voi syventää osaamistaan valitsemalla vapaan säestyksen sivuaineeksi. Muhan rytmimusiikkiopinnot ovat suositeltavia. Vapaa säestys voidaan tapauskohtaisesti myöntää sivuaineeksi myös muiden instrumenttien opiskelijoille. Edellytyksenä on pääinstrumentin opintokokonaisuus 2:n suoritus sekä riittävä pianonkäsittelytaito.

 

Sivuaine 30 min:

• Opintojen sisältö ja ohjelmisto noudattavat vapaa säestys 1 ja 2 vaatimuksia ilman näyttövelvollisuutta.
• Säännöllinen esiintyminen on suositeltavaa.

Sivuaine 45 min:

• Opintojen sisältö, ohjelmisto ja näytöt noudattavat vapaa säestys 1 ja 2 vaatimuksia.
• Säännöllinen esiintyminen on suositeltavaa.

VAPAA SÄESTYS 1

Esittäminen ja ilmaiseminen

• Oppilas oppii huolehtimaan hyvästä soittoasennosta.
• Oppilas tutustuu monipuoliseen ohjelmistoon ja erilaisiin käytännön muusikon työtehtäviin.
• Oppilaan omia vahvuuksia ja ilmaisua tuetaan ohjelmistovalintojen ja monipuolisten esiintymisten kautta.
• Oppilas kykenee esiintymään omatoimisesti erilaisissa konserteissa ja tilaisuuksissa vähintään kerran lukukaudessa.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osaa harjoitella säännöllisesti ja jäsentyneesti.
• Oppilas oppii asettamaan tavoitteita ja pyrkimään niitä kohti.
• Oppilas osaa arvioida soittoaan ja harjoitteluaan.
• Oppilas oppii ratkaisemaan kappaleissa olevia ongelmia.
• Oppilas kykenee valmistamaan laajemman soivan kokonaisuuden.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii musiikin eri tyyleistä ja tavoista kuuntelemalla aktiivisesti ja analyyttisesti monenlaista musiikkia (rytmi-, kansan- ja taidemusiikki jne.).
• Oppilas tutustuu transkriptioon eli kuullun kirjoittamiseen nuoteiksi ja sointumerkeiksi.
• Oppilas oppii hahmottamaan, miten orkesteri/bändisoittimia voi ilmentää pianon avulla.
• Oppilas osallistuu omatoimisesti konsertteihin, tapahtumiin tai niiden seuraamiseen esim. striimauksien kautta.

Säveltäminen ja improvisointi

• Oppilas harjoittelee improvisointia, säveltämistä ja sovittamista kiinteänä osana soitettavaa ohjelmistoa.
• Oppilas tutustuu improvisoinnin eri lähestymistapoihin ja rakenteisiin ja oppii hyödyntämään niitä itsenäisesti ohjelmistokappaleissaan.

Yhteismusiikki

• Sointusäestämistä ja improvisaatiota tukevaa yhteismusisointia järjestetään erilaisissa pienissä kokoonpanoissa (duo/trio). Myös bändisoittoon tutustutaan.
• Yhteismusiikkiin sisältyy esiintyminen konsertissa säestäjänä tai duo/triokokoonpanon jäsenenä. Suullisen ja kirjallisen palautteen esityksestä antaa ainakin yksi opettaja.
• Oppilas osallistuu monipuolisesti erilaisiin yhteismusiikkimuotoihin, esim. yhteistunneille, luokkatunneille, bändiin, kuoroon, pajoihin ja lyhytkursseille.

Opintojen sisältö ja ohjelmisto:

• Oppilas oppii säestämään kolmisoinnuilla ja dominanttiseptimisoinnuilla tutuissa sävellajeissa.
• Oppilas tuntee sävellajien perustehot ja niitä vastaavat reaalisointumerkit.
• Oppilas oppii soinnuttamaan ja transponoimaan helppoja melodioita.
• Oppilasta kannustetaan laulamiseen ja itsensä säestämiseen.
• I-IV-V7-I-sointukulun lisäksi tutustutaan myös muihin yleisimpiin pop/jazzmusiikin sointukiertoihin.
• Säestyskuvioita harjoitellaan eri tahtilajeissa ja tutustaan eri säestystyyleihin kuten beat (+helpot muunnokset), vaihtobasso, valssi ja murtosointusäestys.
• Tutustutaan blueskaavaan sekä blues- ja pentatonisiin asteikkoihin.
• Oppilas harjaantuu etsimään sointusäveliä melodian alapuolelle oikeaan käteen, vasemman käden tuottaessa yksinkertaista bassolinjaa.
• Improvisointia, säveltämistä ja sovittamista harjoitellaan kiinteänä osana soitto-ohjelmistokappaleita.
• Riittävän laaja ohjelmisto, mikä sisältää monipuolisesti eri musiikkityylejä, tahtilajeja/rytmiikkaa, komppisäestystä, melodiasoiton ja komppauksen yhdistämistä sekä improvisointia. Ohjelmiston tulee myös tukea pianotekniikan sekä nuotinluvun kehittymistä. Ohjelmistoon voi sisältyä omia sävellyksiä ja sovituksia.
• Jos oppilaan pääaine muu kuin piano: Oppilas valmistaa kahdeksan asteikkoa kolmisointuineen neljä oktaavia kädet yhdessä. Soinnunkäännökset opiskellaan kädet erikseen kaksi oktaavia. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.

Näyttö

• Vähintään neljä kappaletta sisältävä esitys, joista korkeintaan kaksi voi olla yhteismusiikki/säestyskappaletta. Kappaleet soitetaan ulkoa. Yhteismusiikki/säestyskappaleet voi tarvittaessa soittaa nuoteista.
• Esitettävän ohjelman tulee osoittaa monipuolinen näyttö vapaan säestyksen eri osa-alueiden hallitsemisesta. Ohjelman tulee sisältää eri musiikin tyylejä ja rytmiikkaa (tasa- ja kolmijakoista musiikkia). Vähintään yhdessä kappaleessa oppilas soittaa itse sekä melodian että säestyksen.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa. He kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Vapaa säestys 1 kootusti:

• Kuuntelua
• Asteikkosoittoa: kahdeksan asteikkoa kolmisointuineen (Jos pääaine muu kuin piano)
• Riittävä ja monipuolinen soitettava ohjelmisto
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Näyttö ja palaute

 Vapaa säestys 2

Esittäminen ja ilmaiseminen

Kehitetään teknisiä ja musiikillisia taitoja ja niiden soveltamista:

• Oppilas tuntee eri musiikin tyylejä ja niille ominaisia soittotapoja.
• Oppilaan tekninen ja musiikillinen osaaminen mahdollistaa persoonallisen musiikin tulkinnan.
• Oppilas kykenee valmistamaan ja esittämään laajan soivan kokonaisuuden, joka ilmentää oppilaan vahvuuksia ja monipuolisuutta soittajana.
• Oppilas esiintyy aktiivisesti omien vahvuuksien mukaan esim. konserteissa, keikoilla ja juhlissa.
• Erilaisten esiintymistilanteiden myötä oppilaalle muodostuu käsitys käytännöllisistä vaatimuksista ja monipuolisista muusikon taidoista.
• Oppilas osaa valmistautua omatoimisesti esim. pienille keikoille.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas tunnistaa omat vahvuudet ja kehittämistarpeet soittajana.
• Harjoittelu on omaehtoista ja oppilaan omalla vastuulla.
• Oppilas hallitsee erilaisia harjoittelutapoja, keinoja ja tekniikoita.
• Oppilas osaa harjoitella riittävästi ja laadukkaasti, sekä osaa huolehtia harjoittelun jaksottamisesta.
• Oppilas osaa arvioida osaamistaan, edistymistään ja kehittämisen kohteita.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Oppilas oppii musiikin eri tyyleistä ja tavoista kuuntelemalla aktiivisesti ja analyyttisesti monenlaista musiikkia (rytmi-, kansan- ja taidemusiikki jne.).
• Oppilas harjoittelee transkription tekemistä eli kuullun kirjoittamiseen nuoteiksi ja sointumerkeiksi.
• Oppilas oppii hahmottamaan, miten orkesteri/bändisoittimia voi ilmentää pianon avulla.
• Oppilas kehittyy yhteissoitossa kuuntelemaan muita ja mukautumaan rakentavaksi osaksi ryhmää.
• Oppilas osallistuu omatoimisesti konsertteihin, tapahtumiin, kilpailuihin tai niiden seuraamiseen esim. striimauksien kautta.

Säveltäminen ja improvisointi

• Improvisointia, säveltämistä ja sovittamista kehitetään edelleen kiinteänä osana soitto-ohjelmistoa.
• Oppilas harjoittelee oman sävellyksen tekemistä ja pystyy ilman erillistä valmistautumista tuottamaan musiikkia helpon sointukierron pohjalta improvisoiden.
• Oppilas valmistaa loput asteikot kolmisointuineen, neljä oktaavia kädet yhdessä. Soinnunkäännökset opiskellaan oikealla kädellä erikseen kaksi oktaavia. Myös blues- ja pentatoniset asteikot (duuri ja molli) opiskellaan kahdesta vapaavalintaisesta sävellajista. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.

Yhteismusiikki

• Sointusäestämistä ja improvisaatiota tukevaa yhteismusisointia järjestetään erilaisissa pienissä kokoonpanoissa (duo/trio). Myös bändisoittoon tutustutaan.
• Yhteismusiikkiin sisältyy esiintyminen konsertissa säestäjänä tai duo/triokokoonpanon jäsenenä. Suullisen ja kirjallisen palautteen esityksestä antaa ainakin yksi opettaja.
• Oppilas osallistuu monipuolisesti erilaisiin yhteismusiikkimuotoihin, esim. yhteistunneille, luokkatunneille, bändiin, kuoroon, pajoihin ja lyhytkursseille.

Opintojen sisältö ja ohjelmisto: 

• Oppilas tuntee sävellajien perustehot I, IV, V7 ja niitä korvaavat soinnut III, VI, II ja VII sekä niitä vastaavat reaalisointumerkit.
• Oppilas syventää soinnuttamisen ja transponoinnin taitojaan.
• Oppilas harjoittelee tuttujen kappaleiden säestämistä kuulonvaraisesti.
• Tutustutaan nelisointuihin ja niiden merkintätapoihin (7#5, dim7, sus, add9) ja opetellaan käyttämään tavallisimpia nelisointuja (maj7, m7, m7-5, 7)
• Oppilas harjaantuu tuottamaan yhtä aikaa melodiaa ja säestystä.
• Oppilasta kannustetaan edelleen laulamiseen ja itsensä säestämiseen.
• I-IV-V7-I ja II-V7-I-VI-sointukulkujen lisäksi tutustutaan diatoniseen kvinttikiertoon sekä muihin yleisimpiin pop/jazzmusiikin sointukiertoihin.
• Säestyskuvioita harjoitellaan aiemmin opittujen lisäksi (beat, vaihtobasso, murtosointu) erilaisissa tyyleissä ja tahtilajeissa, kuten tango, beguine, bossa nova ja valinnaisesti myös muut latinokompit. Oppilas tutustuu myös kolmimuunteiseen fraseeraukseen (shuffle ja foxtrot).
• Improvisointia, säveltämistä ja sovittamista harjoitellaan kiinteänä osana soitto-ohjelmistokappaleita.
• Oppilas syventää osaamistaan blueskaavan sekä blues- ja pentatonisten asteikkojen parissa.
• Ohjelmistona vähintään 15 eri tyylejä edustavaa kappaletta, joihin voi sisältyä omia sävellyksiä ja sovituksia. Ohjelmiston tulee sisältää monipuolisesti eri musiikkityylejä, tahtilajeja/rytmiikkaa, komppisäestystä, melodiasoiton ja komppauksen yhdistämistä sekä improvisointia. Ohjelmiston tulee myös tukea pianotekniikan sekä nuotinluvun kehittymistä.
• Jos oppilaan pääaine muu kuin piano: Oppilas valmistaa loput asteikot kolmisointuineen, neljä oktaavia kädet yhdessä. Soinnunkäännökset opiskellaan kädet erikseen kaksi oktaavia. Myös blues- ja pentatoniset asteikot (duuri ja molli) opiskellaan kahdesta vapaavalintaisesta sävellajista. Asteikot kuuntelee oman opettajan lisäksi toinen opettaja.

Näyttö:

• Vähintään viisi kappaletta sisältävä esitys, joista kahdessa kappaleessa oppilas soittaa itse sekä melodian että säestyksen. Muissa soolokappaleissa voi halutessaan säestää myös omaa lauluaan.
• Kappaleet soitetaan ulkoa. Yhteismusiikki/säestyskappaleet voi tarvittaessa soittaa nuoteista.

• Konsertin sisältö ja toteuttamistapa suunnitellaan yhdessä opettajan kanssa. Kokonaisuudessa pyritään tuomaan esille monipuolinen kuva oppilaan osaamisesta, taidoista ja musiikillisista näkemyksistä.
• Suunnittelu- ja harjoitteluprosessin tavoitteena on opastaa soittajaa löytämään omat vahvuutensa ja mieltymyksensä, sekä rohkaista tutustumaan eri musiikin tyyleihin. Lisäksi vahvistetaan kykyä omaksua uutta ja saada välineitä ilmaisuun eri tyylisissä kappaleissa.
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.
• Käytännön valmiuden tehtävät, jotka kuuntelee toinen opettaja:
  • Prima vista -tehtävä. Annetun kappaleen säestäminen reaalisointumerkeistä. Oppilaan oletetaan sointujen hallinnan lisäksi tunnistavan ja tuottavan kappaleeseen sopivan säestyksen. Tehtävä vastaa vaikeustasoltaan ohjelmiston helpoimpia kappaleita.
  • Soinnutustehtävä. Perustehojen lisäksi mahdollisuus käyttää myös korvaavia tehoja.

Vapaa säestys 2 kootusti:

• Kuuntelua
• Asteikkosoittoa: Loput asteikot kolmisointuineen. (Jos pääaine muu kuin piano)
• Ohjelmisto: Soitettavan ohjelmiston minimi on 15 kappaletta.
• Esiintymisiä lukukausittain
• Näyttö ja palaute, sekä käytännön valmiuden tehtävät (prima vista- ja soinnutustehtävä).

Perusopinnot

Opintokokonaisuus 1 – Alkusoitto

Esittäminen ja ilmaisu

• Opetellaan soittamaan kauniilla äänellä ja puhtaasti.
• Opetellaan konserttikäyttäytyminen ja käydään konsertissa.
• Ensimmäisenä opintovuonna vähintään yksi esiintyminen, jatkossa ainakin lukukausittain

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Tutustutaan soittimen rakenteeseen
• Opetellaan huolehtimaan soittimesta: jousen kiristäminen, löysääminen ja hartsin käyttö sekä puhdistamaan kielet.
• Opetellaan hyvä soittoasento.
• Opetellaan käyttämään kaikkia sormia.
• Opetellaan soittamaan eri voimavaihteluita: forte, piano, crescendo ja diminuendo.
• Opetellaan soittamaan ulkoa.
• Opetellaan oman soiton kuuntelua.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Opetellaan soittamaan vaihtelevia rytmejä.
• Soitetaan asteikot: G, D ja A- duuri kolmisointuineen yhdessä oktaavissa.
• Opetellaan nuotinlukua.
• Opetellaan kuuntelemaan omaa soittoa.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma pieni sävellys, joka dokumentoidaan.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu opettajan järjestämään yhteissoittoon.

Musiikkitunti (Mutu)

• Opetellaan ryhmässä musiikin perusteiden alkeita sekä yhteismusiikkitaitoja toiminnallisuuden kautta.
• Soitetaan ensin rytmisoittimilla ja omien soittotaitojen karttuessa myös omilla soittimilla.
• Tunneilla myös lauletaan, liikutaan ja tehdään rytmiikka- ja kuunteluharjoituksia.

Harjoitettu ohjelmisto

• 15 kappaletta
• Soitetaan asteikot: G, D ja A- duuri kolmisointuineen yhdessä oktaavissa.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • Kaksi eri tyylistä kappaletta.
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 1 kootusti

• Musiikkitunti
• Oman soittimen tekniikan ja nuotinluvun perusteet
• Ulkoa soittamista
• Oma pieni kappale
• Asteikkosoittoa, G, D ja A
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto (15 kappaletta)
• Yhteismusiikkia
• Esiintymisiä ensimmäisenä vuonna vähintään yksi, jatkossa ainakin lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 2 – Esittely

Esittäminen ja ilmaisu

• Kiinnitetään huomio kauniin äänen tuottamiseen sekä sävelpuhtauteen.
• Opetellaan ohittamaan virheet ja soittamaan ehyt kokonaisuus.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kiinnitetään huomiota hyvään soittoasentoon. Oppilaalle kerrotaan ergonomiasta eli soittoasennon merkityksestä myös soittajan hyvinvoinnin kannalta.
• Opetellaan teknisiä ja musiikillisia perusasioita:
  • eri jousilajit: portato, détache ja martele
  • legato-soitto sekä vibraton alkeet
  • kolmas asema
  • huiluäänen alkeet
  • yksinkertaisia pariääniä
• Harjoitellaan itsearviointia opettajan tuella.

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Kehitetään nuotinlukua.
• Opetellaan soittamaan eri tempoissa.
• Opetellaan asteikkoja kolmisointuineen G- ja A-duurit, kaksi oktaavia,  E-duuri, yksi oktaavi sekä a, e, h, g, d -mollit, yksi oktaavi.

Säveltäminen ja improvisointi

• Tehdään oma sävellys, joka dokumentoidaan.
• Harjoitellaan helppoja improvisaatiotehtäviä.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu aktiivisesti yhteismusiikkiin.

Musiikin hahmotusaineet (muha 1 ja 2)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 1 tasolla opiskeltavia asioita:
  • säveltasot kattavammin
  • kvinttiympyrän käytön harjoittelu
  • duuriasteikko ja luonnollinen molliasteikko
  • intervallien kertaus
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • uusina sointuina ylinouseva ja vähennetty
  • soittimiin tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 45–60 min.
• Kun kaikki Muha 1:ssä käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 2 -tasolle. Muha 2 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (taidemusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit uutena
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen
  • taidemusiikin historiaan tutustuminen: suomalainen musiikki, barokki, klassismi
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Muha 2 tasolla opiskeltavia asioita (rytmimusiikki):
  • säveltasot oktaavialoineen
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • harmoniset ja melodiset mollit, pentatoninen asteikko, bluesasteikko
  • kaikkien kolmisointujen (duuri, molli, ylinouseva ja vähennetty) kuuntelu, tunnistaminen ja muodostaminen
  • duuriasteikkoisten intervallien laadut (puhdas ja suuri)
  • muotorakenteita: bluesrakenne, AABA, säkeistö-kertosäe
  • haastavampien rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, kolmimuunteisuus
  • afroamerikkalaisen musiikin ja rytmimusiikin historiaa: afrikkalainen ja eurooppalainen perintö, bluesin kehitysvaiheet, boogie woogie, gospel, country, rhythm and blues, rock ’n rolliin vaikuttaneita blues-soittajia, rock ’n roll. Lisäksi tutustutaan suomalaiseen ja pohjoismaiseen kansanmusiikkiin.
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60 min.

Harjoitettu ohjelmisto

• Kappaleita ainakin 4 ja etydejä 5
• Asteikkoja kolmisointuineen: G- ja A-duurit, kaksi oktaavia,  E-duuri, yksi oktaavi sekä a, e, h, g, d -mollit, yksi oktaavi.
• Näyttö toiselle opettajalle asteikosta (esitettävä ilman kaaria) ja etydistä vaikka soittotunnin yhteydessä. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • kaksi erityylistä kappaletta.
  • vähintään toinen kappale soitetaan ulkoa
• Esityksen arvioi oman opettajan lisäksi toinen opettaja, molemmat antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 2 kootusti

• Muha 1 ja 2
• Ohjelmistossa ainakin 4 kappaletta ja 5 etydiä & asteikkosoittoa
• Ulkoa soittamista
• Improvisointiharjoituksia
• Oma kappale
• Itsearviointia
• Yhteismusiikkia
• Näyttö toiselle opettajalle asteikosta ja etydistä
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 3 – Kehittely

Esittäminen ja ilmaisu

• Oppilas esiintyy säännöllisesti yksin ja ryhmässä. Esiintymisiä ainakin lukukausittain.
• Oppilas osaa ottaa huomioon kappaleiden tempomerkinnät ja nyanssit.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Kiinnitetään edelleen huomiota hyvään, ergonomiseen soittoasentoon.
• Opetellaan edelleen teknisiä ja musiikillisia perusasioita:
  • vibrato
  • erilaiset sävyt soitossa
  • etydi (asemissa)
  • jousilajit: staccato, valmistava harjoitus spiccatoon, sautillé, trillit, pariäänet, oktaavit, sekstit ja terssit
  • fraasien muodostaminen

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Soitetaan asteikkoja:
  • B-duuri (1. as.), F-duuri (2. as.), C-duuri (3. as.), D-duuri (1.-3. as.), a-molli (1. as.), d-molli (3. as.), g-molli (1.-3. as.) kolmisointuineen
  • kromaattinen asteikko
  • kaksoisääni asteikoista: G ja D-duurit (oktaavi)
• Opetellaan oman soiton arviointia.
• Oppilas käy konserteissa myös omatoimisesti.

Säveltäminen ja improvisointi 

• Harjoitellaan improvisointia yksinkertaisten sointujen pohjalta.

Yhteismusiikki

• Oppilas osallistuu kamarimusiikkiperiodiin ja aktiivisesti orkesterisoittoon.

Musiikin hahmotusaineet (muha 3)

• Jatketaan ryhmässä musiikin perusteiden sekä yhteismusiikkitaitojen opettelua.
• Muha 3 –tason opeteltavia asioita:
  • kvinttiympyrä kokonaisuudessaan
  • asteikot (duuri ja eri mollit) kirjoittaen ja soittaen
  • intervallien kaikki laadut (uutena pieni, ylinouseva ja vähennetty)
  • rytmien ja melodioiden hahmotus kuunnellen ja kirjoittaen, mukana 2-ääniset rytmit
  • reaalisointumerkit
  • sointuanalyysiin tutustuminen
  • yleisimmät kadenssit kuunnellen
  • musiikkisanastoon tutustuminen
  • musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla
• Tunti on kestoltaan 60–75 min.
• Näiden lisäksi on vuoden aikana suullinen tehtävä, joka sisältää laulua ja rytmiä.

Harjoiteltu ohjelmisto ja näytöt:

• Kappaleita ainakin neljä, joista kaksi laajamuotoisia ts. konserton osa,
  variaatioteos tai osia sonaatista
• Etydejä ainakin 5.
• Soitetaan asteikkoja:
  • B-duuri (1. as.), F-duuri (2. as.), C-duuri (3. as.), D-duuri (1.-3. as.), a-molli (1. as.), d-molli (3. as.), g-molli (1.-3. as.) kolmisointuineen
  • kromaattinen asteikko
  • kaksoisääni asteikoista: G ja D-duurit (oktaavi)
• Näyttö asteikosta ja etydistä toiselle opettajalle esimerkiksi soittotunnin yhteydessä. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • kaksi erityylistä kappaletta, joista toinen on laajamuotoinen ts. konserton osa, variaatioteos tai osia sonaatista)
  • eri jousilajit
  • vähintään yksi kappale soitetaan ulkoa

• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 3 kootusti

• Muha 3
• Eri jousilajeja harjoiteltu
• Riittävä harjoitettu ohjelmisto (ainakin 4 kappaletta ja 5 etydiä sekä asteikkosoittoa)
• Näyttö asteikosta ja etydistä toiselle opettajalle
• Improvisaatioharjoituksia sointujen pohjalta
• Yhteissoittoa orkesterissa ja kamarimusiikkia
• Itsearviointia
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen

Opintokokonaisuus 4 – Kertaus

Esittäminen ja ilmaisu

• Oppilas osaa valmistaa ja esittää laajempia kokonaisuuksia.
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain.
• Oppilas on itsenäinen esiintyjä.

Oppimaan oppiminen ja harjoittelu

• Oppilas osaa huolehtia itsenäisesti hyvästä soittoasennosta. Oppilas ymmärtää ergonomian merkityksen.
• Jatketaan teknisten ja musiikillisten perusasioiden opettelua:
  • opetellaan soittamaan 1-5 asemissa sujuvasti
  • opetellaan soittamaan eri tyylikausien mukaisesti
  • opetellaan hallitsemaan nyansseja ja sävyjä
  • opetellaan sävykäs jousen käyttö ja hallitsemaan eri jousilajeja
  • opetellaan soittamaan kaksoisääniä, sointuja, terssejä, sekstejä ja oktaaveja kahdessa oktaavissa

Kuunteleminen ja musiikin hahmottaminen

• Tutustutaan moderniin, aikamme musiikkiin.
• Soitetaan asteikkoja kolmisointuineen:
  • G, A ja B- duurit tai mollit (kolme oktaavia) kolmisointuineen
  • kaksoisääniasteikot:
    • sekstit: Es, B, F, ja G-duuri
    • terssit: C, B ja D-duuri
    • oktaavit: G ja D-duurit

Säveltäminen ja improvisointi

• Kehitetään improvisointitaitoja edelleen.

Yhteismusiikki

• Oppilas soittaa kamarimusiikkikokoonpanoissa ja orkesterissa.

Musiikin hahmotusaineet (muha 4)

Kun kaikki Muha 3:ssa käydyt asiat on opittu, voi siirtyä Muha 4 -tasolle. Muha 4 -tasolla on mahdollisuus opiskella taidemusiikin tai rytmimusiikin ryhmässä.

Muha 4 (taidemusiikki):

• tutustuminen säveltämiseen ja sovittamiseen
• rytmiikkaa ja kehomusiikkia
• melodia- ja rytmisaneluja elävästä musiikista
• taidemusiikin historiaa: romantiikasta aina 2000-luvulle saakka
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Muha 4 (rytmimusiikki):

• modaalisuuteen ja modaaliseen musiikkiin tutustuminen
• nelisointujen muodostaminen ja tunnistaminen (sointuaste- ja reaalisointumerkintä)
• tutustuminen säveltämiseen ja musiikkiteknologiaan
• rytmiikkaa, uusia tahtilajeja, poikkeusjakoja
• muotorakenne: poikkeavia muotorakenteita
• melodiasaneluja elävästä musiikista
• afroamerikkalaisen / rytmimusiikin historiaa: Jazzin kehitys ja eri tyylikaudet, rockin kehitys 1950-luvulta, 60-70-lukujen pop/rock, heavyrock, soul, funk, ska, reggae, hiphop, kansanmusiikkia maailmalta.
• musiikkisanaston laajentamista
• musiikkiteknologian hyödyntämistä monipuolisesti opiskelun eri osa-alueilla, kuten kuuloketyöskentelynä erilaisten harjoitteiden parissa sekä omien sävellysten tekemisessä

Tunti on kestoltaan 75 min.

Harjoitettu ohjelmisto

• Kappaleita vähintään kuusi, joista ainakin kaksi laajamuotoisia.
• Etydejä 10
• Soitetaan asteikkoja:
  • G, A ja B- duurit tai mollit (kolme oktaavia) kolmisointuineen
  • kaksoisääniasteikot:
    • sekstit: Es, B, F, ja G-duuri
    • terssit: C, B ja D-duuri
    • oktaavit: G ja D-duurit
• Valmistelluista asteikoista (duuri-/molli- ja pariääniasteikko) ja etydistä tai sooloteoksesta näyttö toiselle opettajalle vaikka soittotunnin yhteydessä. Vaihtoehtoisesti asteikot voi suorittaa osallistumalla asteikkopajaan.

Etappikonsertti

• Etappikonsertissa esitetään:
  • kaksi erityylistä kappaletta ja laajamuotoinen teos
  • vähintään yksi kappale soitetaan ulkoa
• Esityksen arvioivat oman opettajan lisäksi kaksi opettajaa, he kaikki antavat suullisen ja kirjallisen palautteen konsertin jälkeen.

Opintokokonaisuus 4 kootusti

• Muha 4
• Riittävä harjoiteltu ohjelmisto (ainakin 6 kappaletta ja 10 etydiä sekä asteikkosoittoa)
• Näyttö toiselle opettajalle asteikoista ja etydistä/sooloteoksesta
• Improvisaatiota
• Itsearviointia
• Moderniin musiikkiin tutustumista
• Yhteissoittoa orkesterissa ja kamarimusiikkia
• Esiintymisiä ainakin lukukausittain
• Etappikonsertti palautteineen.